简介:西安鼓乐演奏的七音十簧笙,与保存在日本正仓院中的中国唐代吴竹笙的音位正好相符,证实了西安鼓乐笙是由来以久的唐代笙的遗传。七音十簧的西安鼓乐笙是无勾音的,不能吹奏出七声音阶的四种调。笔者认为这是由于七音十簧笙缺簧少律及演奏技能衰退,以至于吹奏不出鼓乐谱中的“哼哈”所造成的蜕化现象。《西安鼓乐全书》三种笙的音位图和音阶表中第五苗“勾”音误写为“上”音。这就为“以上代勾”理论找到了根据。笔者设计研制出的十七苗全簧笙,解决了演奏西安鼓乐四调的难题,极大地改善了笙在鼓乐演奏中的音响和表演能力,对鼓乐的发展和保护起到了积极的作用。
简介:与想像中不一样,这个外界定义为第六代的导演并不喜欢与你探讨什么思想、风格等玄虚的问题,他更喜欢说的词是"手艺",他甚至列举出黑泽明、伯格曼等巨匠的话来为他的论点作为佐证。也因为对"手艺"的推祟,让他看不惯现在电影圈的风气,因为"做出这个产品就和分娩一样,自然分娩时要十月怀胎的,你要一个月就生出来,这是要流产的"。他甚至断言,由于中国导演普遍的基本功缺乏,"中国的体制要真像国外的那样,那中国百分之七八十的导演就立马没饭吃了。"与对"手艺"的喜爱相对的,是他对电影批判功能的反感,他觉得"艺术家要考虑的东西环境早就解决了,怎么还在考虑那些个问题?"这背离了艺术"宽容"的本质,同时这也太小了,"真正伟大的艺术家关注的是恒定的价值"。王全安有着相当的的自信,他坚信自己结构故事的能力,因为在他看来即使中国的编剧也"没有几个比我练习得多的"。这个决定做一辈子导演的人,从来"没有想把自己定位为某个地域性的导演。"当然他也有这个说话的底气,目前,他是除贾樟柯之后,另外一位最受电影节宠爱的中国导演,《图雅的婚事》的一座金熊和《团圆》的一座银熊就是最好的证明。他的下一部戏是改编自陈忠实小说的《白鹿原》,这是王全安的一个"心结",也是检验他能力的一块试金石,对此,王全安一如既往的自信,"这会是一个很体面的、很饱满的作品,它在各方面都会是一流的,甚至在整个世界范围内都是很不错的。"
简介:油画进入中国,历史久远,但中国人研习油画,距今只有一百多年。它的材质语言的特性,它的造型表现的魅力,洞开东方视觉的生面。其特殊的意义源于它作为一种观视生活世界的迥异于传统中国的方式,建构起现代意义上的美术学院,继而吸引和造就新青年力量来逐步地发挥文化转型和文化振兴的作用。换言之,油画的传入和落脚不仅作为一种艺术形式,更是作为一种文化模式。这种模式既承载着某种被认知为普遍性的艺术历史的内涵,面向宏大的历史叙事和人性塑造,承担历史主体自我形塑的成熟而重要的方式,又是催生未来的个性生命和创新主体,发显时代性变革力量的培育路径。油画艺术所具有的这种成熟内涵与培育之道,使得它在20世纪新文化运动、