简介：中华传统设计美学源远流长,近代以来受到西方文化与现代主义审美思潮的冲击和影响,体现出中西交融的发展态势。针对当代中式风格设计美学的现代转型之路,笔者提出了两条发展路线——简约主义路线（禅意美学）和装饰主义路线（中和美学）。对于传统,不但要取其＂形＂、延其＂意＂,还要传其＂神＂,当代中国设计只有树立起自身的文化身份和文化认同,方能跻身于世界设计之林。

简介：本文以全新的视角,从几个方面深入探析新媒体艺术对动画发展的影响,进而肯定新媒体艺术将动画推向了一个新的高度,动画产业也会呈现新的面貌。

简介：　　中国有五千多年的文明史,作为祖国优秀传统艺术形式之一的书法,自甲骨、钟鼎,到篆、隶、草、楷、行书等,至今已经有三千多年的历史了.汉碑作为汉隶的主要载体,经历了两汉鼎盛、清代中兴、现代繁荣三个重要的发展阶段,对中国书法的发展产生了重大而深远的影响.隶书始于战国,成熟于东汉,它作为篆书的草写,笔画由圆入方,结体由繁入简,这也是文字发展的规律所在.东汉时期,由于生产力的高速发展,各种碑刻的大量出现,在书法艺术领域形成了隶书的第一个高峰,特别是桓、灵二帝时期的大量汉隶碑刻,一碑一貌,风格各异,具有极高的艺术价值.比如、、等,方拙朴茂,博大精深,最能体现汉碑雄强一路的风格;法度森严,典雅凝整,有、、、等,线条上呈现出刀笔结合的特征,刀不掩笔,注重笔墨书写意味的传达,具有情理交融、文质彬彬的审美风范;而、等,奇古多变,带有篆籀遗味,打破了汉隶固有的方笔特征,崇尚圆笔,挑处丰肥.由于汉隶主要是以汉碑为载体的,汉碑的绝大部分书体都是隶书,因此长期以来人们一直把汉碑视作隶书的典范.……

简介：面对不断发展的现实世界，以及国外的各种艺术思潮对中国传统艺术带来的冲击，新思想、新观念的不断涌现，中国现代装饰艺术要走出一条自己的路子，必然是建立在传统基础之上的。当代，装饰艺术包罗万象，已成为我们生活必须的一部分。现代中国人对装饰艺术的要求，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求．

简介：油画起源于西方，已有数百年的发展历史。长期以来，人们多重视对色彩的研究，但对于“笔触”的全面、系统的研究则很不够。本文简要地论述了油画笔触产生的由来和发展过程，并结合大师们的作品，阐述了油画笔触的审美特性。

简介：“中国连环画是具有中国特色的文化艺术之花”，是中华民族优秀文化的典型代表。新中国成立初期，中国连环画在宣传党的政策、普及文化知识、提高人民大众基本素质和文化艺术修养上，发挥了巨大作用，推动了新中国文化事业的大发展。在新时期，中国连环画仍然有着政策宣传、文化知识传播等重要社会功能。创作对人民群众、广大少年儿童有益的连环画，振兴中国连环画，让中国连环画走出国门，提升国家软实力，也为实现文化强国战略贡献力量。

简介：天津在建城六百年来，凭借独特的地理历史因素，形成了经济繁荣、文化发达的社会面貌，也孕育和发展了多种多样的民间美术形式。糖画艺术就是在天津发展、成熟起来的一门有代表性的民间美术形式。

简介：本文从艺术教育科学发展观出发，分析了学校艺术教育教学的科学性．系统性和严谨性认识．大艺术素质科学教育观认识，对艺术教育的主体性、规律性和法则性客观存在及地位作用的认识，对师生队伍素质建设缺乏整体性、互动性和积极性的认识，对艺术素质科学教育的普及化、大众化和深入化要求缺乏长期性、艰巨性和创造性的认识等四个方面的认识问题．为大艺术素质科学教育教学改革发展服务。

简介：　　现代标志经历了从工业化社会到信息化时代的过程.作为视觉传达的主要形式,标志设计已不限于惯用的符号现象而向多元化设计发展,在个性化、文字化、仿生化、简约化、生态化、数字化、地域化及国际化等诸方面开拓着更加自由的设计空间.……

简介：世界上，人最宝贵。人，创造了物质财富，也创造了精神财富。人的创造，不仅为了自身的生存，更为了人类世代的繁荣和幸福。艺术应该表现人，塑造人的美好形象，歌颂人们的创造。人物画，是中国绘画艺术中的一个专题，从产生至发展，它的主题是积极的，对人的歌颂是由衷的。

简介：随着电子信息化时代及“互联网＋”时代的全面到来，世界上很多重要美术馆已经开始重视和推动数字化美术馆的发展与建设，美术馆数字化已经开始渗透到我们日常生活的各个方面。数字美术馆是实体美术馆为了适应信息时代的发展与挑战而产生的，是当今时代美术馆发展的必然趋势。传统美术馆的展示，

简介：明末清初陶瓷青花装饰从原本的图案纹饰的刻画逐渐转变，这种转变受到国画山水、版画人物和国画花鸟的影响，出现了山水皴法的表现，构图的山脉讲求龙脉山体走势；在青花人物中出现了戏曲中的场景、服饰和故事情节；在青花花鸟中出现了大写意的花鸟画的样式。并且在整个青花领域中出现了文人画的审美趣味，与以往的传统的青花装饰差异很大，这种青花的新发展存在着复杂的环境，明末清初陶瓷青花绘画逐渐的繁荣与其所存在的社会和文化环境是不可分的，

简介：国内设计批评的发展近来受到学界关注，本文通过对30年来国内设计批评的理论基础、实践基础、批评文论、媒体平台及设计批评教育等方面的梳理和总结，认为从改革开放之初的基本缺位到21世纪初的表露端倪，再到今天的渐生热络，国内设计批评经历了一个由实践和理论积累的逐步过程，并在现实的迫切需要下呈现出走向勃兴的趋势。

简介：文博事业作为文化产业的一个重要分支，对文化产业的发展有着深远的影响。加快新形势下的丈博发展是实现从文化资源国家转变为文化产业大国的需要。

简介：一、＂新媒体＂的理解对于新媒体的理解是相对于传统媒体而言的,清华大学的熊澄宇教授认为：＂新媒体是一个不断变化的概念。在当今网络的基础上有着众多延伸问题的出现,例如通信技术、网络技术、电脑、手机、数字电视等终端展示,向用户提供数字信息的传播形态和媒体形态,这都可以说是新媒体。＂新媒体技术的发展和应用,使我们获得和传输的信息都在不知不觉中发生了巨大变化。各种新媒介终端日趋新颖、时尚化,图标表现形式也日趋千姿百态、快速而多变地传递着各类信息。

简介：西方的艺术管理活动起源于古希膳时期，中世纪时期，在教会专杈下的艺术管理与新型艺术组织出现，17世纪到19世纪，西方艺术管理在国家的监督下慢慢发展并实行自我管理，到了20世纪，艺术管理学的设立与现代艺术管理便趋于进一步的成熟。

简介：新时期以来,随着中国的油画艺术的迅速发展,肖像艺术的创作也得到全面复苏而进入繁荣发展期。在有识之士的提倡下,自1979年后在全国举行的历次重大美术展览中,优秀的油画肖像作品频频出现,展现了良好的发展态势。首先,是人的主体意识觉醒和艺术表现意识的深化,使油画恢复了艺术科学的自律性,使艺术家创作的价值得到尊重,进而对民族及个人命运深刻思索和对美的心灵和美的意境的积极追寻,

简介：惠安雕刻源于中原，境内现存最古老的石雕——晋安郡王林禄墓葬的石刻，让我们得以从1600多年前便可追溯这段历史。惠安是中国建筑之乡，是南派建筑的主要代表。雕刻艺术与建筑艺术相生相伴，穿越了千年时空，至今传承不息。在惠安，唐五代就有“闽南建筑皇宫起”的说法，南派建筑注重雕刻的运用，故有“北绘南雕”之说。即便在新中国建立之初全面学习苏联，以及文化大革命破四旧等运动的影响，传统建筑在许多地方逐渐失去生存的空间，但由于惠安地处闽南侨乡，仍有不少华侨建筑和东南亚，港澳台的寺庙宗祠建筑通过直接或间接的途径来到惠安加工石、木建筑雕刻构件和神佛雕像，使惠安的传统石木雕刻得以保存下来。

简介：楷书书体的概念在唐代以前不甚统一，中唐之后，楷书之名开始用正书或真书的名称。历代楷书概念之所以复杂，原因在于学术立场与艺术立场上的分野。本文企图通过这些名称、概念的辨析追索，来梳理楷书书体的源流关系。本文还论述了楷书书体的标准和演变的基本规律，认为楷书是从草隶或古隶母体中演化而来的，并分析了楷书、隶书书体发展过程的差异性。文章还论述了楷书的审美特征。

简介：惠安石雕工艺的传承没有教科书，没有专业的文字图片记载，主要是石雕工匠以中华民族五千多年光辉灿烂的文化历史为口头文学题材，依靠父子相继、家族相携、师徒相传、口传身授的格局世代相传至今，随着时间的流逝，这些具有重要价值、别具特色的工艺，其制作技能和表演技艺的掌握者，大多人到老年，普遍面临技艺失传、徒弟来源短缺的濒危状态和境地。