简介：音乐具有独特的力量,它能感化人的心灵,催发人产生无穷的力量,同时,音乐作品中蕴含着丰富的内涵能够滋养中学生的灵魂。初中学生,心智水平和认知能力仍不健全,教师在音乐教学中,可以充分挖掘音乐作品中的积极因子,不断为学生的健康快乐成长奠基。

简介：创新能力不仅是一个民族、一个社会富有生机活力的条件，也是一个民族、一个社会文明发展水准的标志。江泽民同志任总书记期间曾在全国教育工作会议上明确指出：“必须把增强民族的创新能力提高到关系中华民族兴衰存亡的高度来认识，教育在培养民族的创新精神和创造性人才方面肩负着特殊的使命。”

简介：　　近年来,音乐教育作为实施素质教育的突破口,其学科的独特作用已越来越得到人们的肯定.但对于中小学生而言,在一定程度上,音乐艺术主要还不是一门知识,而是一种内心体验,一种音乐审美愉悦的体验,没有亲身参与到音乐活动中的人,是不可能获得这种体验的.在新课程背景下,研究学生的参与,是十分必然,也是极为必要的,但在学生参与中首先要关注几个问题.……

简介：新课程标准确立了"为了每一位学生的发展"的"大众主义"教育理念.长期以来受"精英主义"教育的影响,学生接受基础教育都是为了"千军万马过独木桥",以升学与否作为标准来衡量基础教育的成败.这样,必然影响了大多数普通学生的发展机会,违背了机会均等的教育理念,造成了教育的不公平现象.而新课标中倡导的"大众主义"教育,则追求教育的大众化和平民化,强调学生发展的公平和均衡,折射出教育民主化和教育公平的理念,让每一位学生都可以实现各自的完满发展,以收到最好的教育效果.

简介：一、音乐剧的简要发展历程什么是音乐剧？奥斯卡·哈姆斯坦Ⅱ（OscarHammerstein,音乐剧作家）曾经简单地回答：＂它是你所能想到的任何元素。＂1音乐剧的传统表演形式包括：戏剧——歌曲——舞蹈。早期的戏剧形式并没有对歌曲、戏剧、舞蹈加以区分,只是后来才逐渐分化出音乐剧、戏剧和芭蕾舞剧。音乐剧已经有一百多年的历史,它经历了不同的风格和形式,所以任何人想对音乐剧下一个完整且确切的定义都不是一件易事。

简介：德国卡尔斯鲁厄音乐学院音乐学专业（Hochschule）隶属于音乐学与音乐信息学院（Institut）。该学院在本科阶段的专业设置分为音乐学主修、音乐信息学主修，或音乐学、音乐信息学合并专业，毕业时皆取得艺术学位（BachelorofArts）。

简介：高等音乐院校是以培养音乐艺术人才为目标的专业学校。最初在高等音乐院校开设的音乐教育专业,大多是为了满足社会对基础教育师资需求而建立并发展壮大起来的。在专业音乐院校得天独厚的音乐优势下,音乐教育专业的学生音乐素养的提高在某种意义上达到了专业音乐院

简介：由李宝杰主编、文化艺术出版社推出的新著《音乐编辑学：音乐研究的交叉视阈》一书，以专业的笔触、严谨的论述、创见性的观点为读者呈现出中国音乐编辑学研究领域的多元内容。全书的体例安排突破了以往论著的惯用模式．给出了音乐编辑学学科的基本界定及研究任务，涵括了现代传媒中音乐编辑行为的演变，触及了当代文本媒介的分类．以及近现代音乐史中相关音乐编辑事项的研究。展现了当代音乐编辑学领域的阶段性研究成果。

简介：由于历史的原因，自20世纪以来我国的国民音乐教育主要是采用“二元”（西方和中国）的观念和体制。如今，“世界民族音乐”已是许多发达国家大学普遍开设的一门重要课程，它对开阔学生的视野和帮助学生建立“多元音乐文化观”具有十分重要的意义。根据我国当前音乐教育的现状，并按照教育部中小学音乐课程标准的相关要求，有必要在国民音乐教育中实施由“二元”变为“多元”的构想，在教学实践过程中应该处理好“多元性”与“二元性”、通才教育与专才教育、学习重点与一般内容、文化价值与审美价值以厦理论与实践等五种关系．

简介：由《小演奏家》杂志社和北京国际艺苑共同策划举办的《“小演奏家”音乐沙龙——鲍蕙荞学生钢琴独奏音乐会》本月在北京国际艺苑艺术沙龙举行,并获得圆满成功。音乐会上,曾在国内外获奖的叶斯婧、贾晓靓、邰阳、林海文鲍天峁等六位鲍蕙荞老师的得意门生,分别

简介：随着教育改革进程的不断深化,对高师音乐教育声乐专业的改革呼声越来越强烈。本文首先从老师的角度分析如何对声乐专业学生进行训练,然后从学生的角度来思考声乐专业的训练方法,旨在为高师音乐教育声乐专业的发展贡献自己的一份力量。

简介：随着我国科学和经济的快速发展，社会需要既有深厚的专业知识与实践能力，又有广博的人文底蕴和艺术修养的综合性人才。如今，艺术教育已作为高校素质教育的重要手段之一进入大学课堂，许多普通高等学校纷纷对非音乐专业类的大学生开设了数码钢琴选修课。其教学内容主要是基础音乐理论知识和钢琴弹奏能力的培养。在教学中，教师要根据我国当前的教育现状，以及普通高校大学生的自身特点与实际需要，遵循高校的基本教学原则，

简介：一、合唱指挥在基础音乐教育中的重要性合唱是多声部集体演唱的声乐艺术形式,其特点是多人参与、集体配合。这种歌唱形式与普通学校教育中的教学模式有着天然的契合关系。普通中小学教育大都采用“一对多”的教学模式,即一位教师面向多位学生实施课堂教学。

简介：高师手风琴教学的培养目标是师范类的音乐教育专业学生应具备一定的手风琴演奏基本功，能够熟练的掌握手风琴即兴伴奏。高师学生毕业后广泛分布在我国的中等学校、基础音乐教育岗位上，担负着音乐基础教育的重任。从某种程度来说，高师音乐教育专业学生手风琴的水平、程度，时青少年的手风琴教学的普及发展乃至中国手风琴的发展会起到不可估量的作用。

简介：在“三个面向”的精神指引下，全面推进素质教育的浪潮中，以及国家教育部即将全面推行中小学义务教育和高中的新《课程方案》和新《音乐课程标准》，高等师范音乐教育改革必将进一步向深化发展，它将是我国高等教育现代化建设的成果之一。同时，它所培养音乐师资人才的质量与数量将影响到千千万万公民的音乐文化素质，所以又是我国新世纪音乐文化建设重要内容之一。

简介：20世纪末至今，我国高等艺术院校得到了快速发展和扩张，各类高校纷纷设置音乐学科的各类专业，由专业艺术院校和师范类院校培养音乐专业人才的格局已被打破，新的音乐专业人才的培养体系正在形成。目前我国（大陆地区）本科音乐院校的布局是否合理？音乐专业的规模发展到了何种程度？各类专业是否获得了均衡发展？这一系列的问题需要我们给出答案。

简介：本文探讨了音乐剧表演专业声乐教学如何围绕＂剧目＂展现,把学生演唱技能与＂台词、舞蹈、表演＂三门课程学习的全面融合,力求打造一条培养音乐剧综合性全能型声乐人才的改革途径。

简介：合唱与指挥类课程是高校音乐教育专业的基础必修课，无论在国内还是在国外都受到了高度重视。笔者在俄罗斯国立师范大学留学期间，感到该校音乐系在合唱与指挥类课程的教学与我国存在较大差异，在此特将此差异加以客观比较，并分别从国家、学校、师生对此类课程的重视程度，以及课程设置、教学内容、教学形式、教学评价等方面加以阐述，通过一系列的比较得出对此类课程的基本看法，并提出了我国高校此类课程应采取必修、辅修、主修相结合的

简介：<正>当前,许多师范院校的音乐专业及音乐院校的师范专业在作品分析课的开设上,已经形成了一种模式。似乎作品分析课只是四年制本科学生的课程,而对两年制的专科学生来说则是可望而不可及。其理由是他们的和声程度和其他理论基础较差,很难弄懂作品中的创作技巧。本文试图阐明:这个模式必须打破。只有打破这个模式,才能相应地改变中学音乐教学的现状,也才能使音乐教改的步伐,继续向着更科学的方向迈进。

简介：深化课程改革给高中音乐教师专业发展提出了新挑战,反思现阶段教师在专业发展中存在的问题,提出摆脱原有的“课程惰性”,树立主动发展的成长意识;更新陈旧的课程观念,找回失落的课程意识;加强薄弱的科研意识,探索有特色的高中音乐教学新体系等专业发展途径.