简介：<正>让我们把好莱坞影业公司的巨头撒姆耳·高尔文拍摄“成功影片”的信条作为一个简单的参照,来开始我们对本课题的思考,请看其中的几条——“1.别人拍的影片要忘掉。2.一定要聘请第一流的编剧写剧本。……5.一定要聘请最好的导演将剧本搬上银幕。……7.亲自掌握全面的工作,最重要的是如果出了问题,就由自己承担责任。”这个号称世界上最大的独立制片人的波兰犹太人后裔,并没有什么文化教育的底子,11

简介：

简介：笔者从大量的音乐作品分析包括典型曲式的分析中发现:音乐结构中的'三部性'思维,即音乐艺术表现中的乐思呈示、对比和再现,几乎成为音乐发展逻辑中的最佳运动模式.关于这一点,不仅表现在构成乐段的细部结构、一段体、带再现的二段体、三段体和三部曲式中,而且也突出地表现在多段结构、回旋曲式、变奏曲式、奏鸣曲式以及回旋奏鸣曲式中.这种音乐运动的内在发展逻辑要求,究竟意味着什么?是本文试图探讨的主要内容.

简介：悉摩尔·查特曼(SeymourChatman)从理论的角度将故事事件分为核心和附属两类,本文作者在此基础上推出一种新的分析工具:"场景功能模型"(TheSceneFunctionModel)."场景功能模型"的目的在于分析电视场景的叙事功能,帮助使用者更加清楚地理解电视叙事体的结构.

简介：在对中西方传统戏剧结构的比较研究中,往往只注意二者外在结构的比较分析,而忽视了其内在结构。本文试图就中国抒情戏曲和西方传统"心理剧"内外双层结构的结构形态、结构方式、结构原则作一比较。

简介：在我国,课堂教学是对学生进行音乐教育的主要形式之一,也是把学生培养成德、智、体、美全面发展的社会主义新人的重要保证之一。基于这种现实,如何驾驭课堂教学,如何提高教学质量,如何促进教学改革向更高的水平、更深入的方向发展,就成为音乐老师不可回避的尖锐问题。为此,我们有必要对音乐能力结构问题进行认真的科学的研究。音乐能力结构的重要内容有下述六项:

简介：初探台湾电影导演结构及其电影美学特征（上）陈飞宝台湾电影是中国电影的一个有机组成部分。台湾电影作为文化载体，与中国文化传统有着血脉相承关系，是中国传统电影的延续，由于政治历史原因，又有自己的特点和命题。作为综合声画的台湾电影艺术，它在传播中国传统文化...

简介：本文系作者根据其硕士学位论文（导师:卢冠华副教授、彭志敏教授）《力度解析:钢琴音乐力度结构的历史演变与理解诠释》（全文分上下两篇,约12万字）上篇中的第5节改写而成。主要述及印象主义钢琴音乐力度结构的成因、低力度域在印象主义钢琴音乐中的基础性意义、印象主义钢琴音乐的力度节奏、印象主义力度结构的层次性以及力度结构的整体性作用等方面的内容。

简介：舞蹈艺术专业有它特殊的规律,特点必须从小开始进行培养和训练,因此多年来我们延用一条招收11岁左右小学四、五年级的学生的招生办法,入学后学习文化课程是小学五年级的课本。由于受到以专业为主,文化为辅的教学安排所影响,文化课时比例只占,总课时的百分之二十五,而且还常常被挤、占,因此在校期间只能学完初中的文化课程,而且远远达不到初中生的文化水平,直接造成高中课课程断挡的情况,文化程度上不去,达不到应有的水平层次,中专毕业后分配到工作岗位时,特别是有些想继续深造上大学的,带来许许多多的难题,正向有的同志说的那样,

简介：由于电视传媒业产业化程度比较低，目前电视台既不是经济过程中的生产者，也不是生产过程中的直接经营者。电视传媒业对经济产生了一定的推动作用甚至是巨大的作用，但这也只是一种反作用，并非经济行为中的必要环节。事实上，绝大多数经济行为是在电视媒体之外而不是在它之中进行的。电视台由于垄断日益暴露出来的这种寄生性表明，从中央到地方各大电视台，主要依赖广告客户的广告投入作为经济支柱的局面必须尽早改观，否则电视台就可能在日趋激烈的传媒市场竞争中陷入被动地位。寄生必然走向衰落，丧失自力生存和发展的内在活力。

简介：<正>在古汉语中,"节奏"有不同的含义。广义是指法度的具体规定。《荀子·强国》中说的"彼国者亦有砥厉,礼义、节奏是也"便是这个意思。狭义是一个动宾词组,"节"是"节制","奏"则是指音乐的进行。《乐记·疏》中说:"节奏,谓或作或止,作则奏之,止则节之。"这里的"节奏"是指节制音乐进行,相当于我们现在所说的"控制节奏"。在现代汉语中,节奏亦有两种不同的含义,一

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简介：长江区域文化,是曾侯乙编钟的背景。自古以来已分为巴蜀、荆楚、吴越三个文化区。其歌乐文化,史不中断、地不变迁沿袭至今。中南色彩区歌乐文化,承受其古区歌乐文化,形成了多元歌乐混融体歌乐文化。以婚丧礼乐,尚巫信“三教”;米文化之歌,薅秧打锣鼓;楚歌多和声,传今二千年为证。随楚科技文化,一度光辉灿烂,居天下第一。

简介：<正>先父一生所从事的是铁路工程事业,与此同时他却酷爱昆曲,对昆曲唱腔的构成蚬律方面曾做过一些深入的研究工作。在我的少年时代,家中就经常有笛师来为先父伴唱。我当时对西洋音乐已经达到了一种“入迷”的状态,因此对昆曲并不感兴趣,但在父亲的督促下,我也不得不参加到吟唱昆曲的行列中来。在多年的实践过程中,不知不觉地积累起了对昆曲唱腔大量的感性知识。在几十年的高等院校中的教学工作中,对西方音乐作品的分析是我的中心研究课题。在50年代的一段时间内,我对昆曲唱腔的构成规律也曾做过一点探索。我给自己提出的问题是:在这些唱腔里到底有没有规律可循呢?于是我就选择了若干首具有代表性的、

简介：三音集合是现代自由无调性音乐及三音组全组合性序列常用的基本音高组合形式，文章对全部12个三音集合做了音程、结构与风格分类．指出．结构的对称与否，决定着内含音程种类的数量，最终影响着不同集合的排列组合形态变化的可能性，并做了实例分析。

简介：<正>引言在中国传统音乐的曲式结构中,积淀着中国人民千百年来形成的传统音乐观念,表现出一种独特的艺术结构美,体现了中华民族在音乐艺术总体构思上共同的审美情趣及音乐逻辑上的某些美学原则。中国传统音乐与其他传统艺术一样,素有重视章法结构的悠久历史。《礼·艮》云:“有序。”《闲情偶记》云:“结构第一。”要求艺术作品有始有终、首尾一体、均衡对称,成为民族的重要的传统欣赏习惯。传统艺术又很注重艺术创作者的主观创造性,所谓“任笔为体,聚墨成形”,类似民间音乐即兴挥洒、随意铺陈的特点。我国传统艺术结构的重要原则是:有利

简介：<正>“多层结构”是近现代和声技法中最富于变化的一种。这里的“层”可以由一个声部(包括八度重复或装饰性重复),也可以由节奏相同或近似的几个声部组成。由几个声部组成的层,通常它们的音高比较接近,除八度重复外,一般常密集在一个八度之内。纵向各层次之间如构成统一的和弦(指传统的三度叠置和弦,下同)及和声进行,那么,它不属于“多层结构”;只有当纵向各层次之间存在着“冲突”,有时不能构成统一的和弦及和声进行时,才属于“多

简介：市场经济的发展使服装企业的运行机制变得更加灵活．生产与经营模式变得更加多元化．企业的人才观念和用人机制也发生了很大的变化。作为服装产业链中重要一环的服装教育．如何及时调整人才培养目标和教学模式．来适应现代服装企业多元化的人才需求．是服装院校所面临的又一新的课题。为此．我们于2005年起历时一年时间．完成了“山东服装产业结构与服装教育状况调研”的科研课题。通过发放问卷、查阅资料、重点咨询等调研方式．初步掌握了本省服装产业结构的特点以及企业对于服装人才需求的状况．为相关教育机构在学科建设、教育层次、培养目标以及课程结构、教学模式等方面的改革．提出了一系列的设想与建议。

简介：陕北说书是在陕北民歌的基础上与当地方言的基本韵律结合而产生的一种说唱音乐。从各类唱腔的发展与整个音乐结构来看,它是以“平调”作为主导唱腔,贯穿整个音乐,随着故事情节和刻画人物性格的需要,插入其他附属唱腔。所以在唱腔布局上有“主”有“附”,有对比,有起伏,前后呼应,完整统一,形成所谓主曲体与联曲体相结合的综合曲体结构。由于说唱音乐具有似“说”似“唱”,语言音乐化,音乐语言化的特点,虽然采取唱腔连续重复,但因唱词不同,情感不同,便根据“喜怒哀乐、紧平慢快、男女老少、生旦净丑”的不同需要,在民歌小调的基础上采用变音、变型、变体、变速等手段,使得曲调在旋法、调式、节奏、速度、板式、结构等方面产生了新的

简介：淮剧传统戏《牙痕记》，叙述的是顾凤英历经千辛万苦寻子并最终团圆的故事。它由马仲怡、顾鲁竹、李晓民三人根据老艺人叙述的故事情节，整理为上下两集，在1962年首演。1980年，乔谷凡又将两本合成一本，从主题到人物设置、情节编排都做了重新创造。这次在庆祝淮剧进上海百年的纪念演出中，笔者有幸看到了经乔谷凡整理过的这出戏，并深深为其魅力所折服。