简介：蒙元政权入主中原后并未全面延续宋制而恢复科举，导致大量汉族知识分子丧失入仕的机会，无奈的他们纷纷参与到绘事中。因此，元代绘画成就了中国古代美术史上一个变化较大的时代，尤其是让文人画占据了画坛主流。

简介：宋元时期，中国都市经济繁荣，市井中充满诸类叫卖之声，被人们模仿传播，采合宫商，入曲歌唱。商业行为被赋予艺术色彩，且大量地呈现于俗乐表演舞台，逐渐成为市井新生之曲。灵活丰富的新生之曲又被唱赚、诸宫调等选择吸收，进而对北曲曲乐乃至元杂剧联套体乐章的形成与稳定产生重要影响。

简介：常说往事如烟。我是一个在练功厅、演出后台泡大的孩子。二十年过去了,虽然也看了不少戏,但看到的都是搬上舞台的成品,渐渐遗忘了曾经的那些记忆。2017年9月2日甘肃省大剧院上演的一部古典舞剧《粉墨春秋》,把我又拉回到二十年前的记忆,扎靠、水袖、髯口、踩跷、亮相、身段、一颦一笑、唱念做打……那些旧事故人历历在目,可见往事并不如烟。《粉墨春秋》是山西艺术职业学院华晋舞剧团

简介：京剧《金钱豹》是短打武生戏中难度较高的一出，至今甚少人演。凡演《金钱豹》的，武生都得有绝活，如耍叉、抛叉、翻跟头……没有功夫是不成的。另外必须找一个最佳搭档来演猴，此戏才有看头。豹子再好，没有一个好猴，也会大为逊色。红花必须有绿叶衬托，这才是一出好戏。

简介：本文主要围绕歌曲的艺术处理展开论述。从六个方面阐述了歌曲艺术处理的方法和规律,包括以深入理解歌曲背景和内涵为前提;如何进行情感处理、声音变化处理、语言处理、韵味表达、表演处理等等,说明了歌曲的艺术处理需要从多重角度来进行,经过不断的锤炼,最终达到淋漓尽致表达作品情感,恰如其分地展现作品风格的目的。

简介：文章以《中国民间歌曲集成.湖北卷》中辑录的287首主煞型田歌为研究对象,立足旋律微观结构分析理论,通过对＂声韵＂、＂声韵型＂等概念的阐释以及三声韵命名、分类、形态、特征的探究,拟构建以三声韵结构为基础的民歌三声腔分析实践体系,以期达到从细部了解田歌这一古老民歌品种的旋律构成情况并及探索其规律之目的。

简介：12月3日，首届“声·光·视·讯新技术新产品大会”（CLAV2011）在北京星光影视园梅地亚大酒店举行。大会由中国音像协会音视频工程专业委员会主办，北京星光影视设备科技股份有限公司协办。来自各省市的行业专家、机关团体、行业协会、生产厂商、国内外品牌代理商、工程商、媒体等代表约400人参会。会上，

简介：“中央美院杨声水墨人物画展”于2008年4月8日在山东青州文化艺术城开幕，展出画家近作五十余幅。．

简介：详细介绍了上海世博会美国国家馆和委内瑞拉玻利瓦尔共和国国家馆的建筑特色、主场馆音质指标及建声设计技术措施。

简介：埃里克·萨蒂作为法国19世纪与20世纪之交极具影响力的音乐家，在其音乐创作中，力图引导法国新一代作曲家摆脱瓦格纳音乐创作风格的影响，而倾向采用更简练的风格。本文详细论述萨蒂钢琴作品中对多声技法的运用，分析其在传统的和弦结构一三度叠置，非传统的和弦结构一四、五度叠置，偶然和弦等方面的运用。

简介：豫剧演唱艺术继承了中国传统唱法的技巧和理论，受到河南地方音调、风土人情的滋养，形成了独特的演唱体系。豫剧演唱的字、气、声、情、味五种要素的完美结合，是豫剧演唱艺术所追求的较高目标和境界。

简介：工人出身的龚冬健是上世纪80年代后中国培养出来的美籍华人男低音歌唱家,在国际乐坛颇有盛名,获过10项国际奖项,演过50多部歌剧,也曾多次来港参与歌剧的演出,令人印象深刻。此次他12月6日在香港举办个人独唱音乐会,曲目全为经典的中外艺术歌曲,很有特色,很受欢迎。

简介：音声以长啸为极致，以隐逸为超越无疑地，我们处在行进快速的突变[mutant]世界，这是个一切加速连结突然断裂崩溃分合的世代，文化的紊乱性[culturalanarchism]与不可知论的人生[agnosticism]全面侵蚀着我们!生在此感叹迷茫庸碌之时，在知识爆炸、

简介：现在的小青年都有自己的明星偶像,都热睛似火的崇拜自己的偶像。看到自己的偶像后,蜂拥围堵、哭哦、狂欢……不仅如此,还把自己称之为偶像“粉丝”、“钢丝”、“合金钢丝”。

简介：声片取代默片不仅仅是一场电影技术上的革命,也是一场艺术思维和审美方式的现代性的变革。我们通过梳理电影技术的突破所牵动的文化嬗变,指出早期电影里的'声音'是构建国家民族概念的重要符码和工具,它为银幕外的国语运动推波助澜,与'白话文'运动、'国片运动'形成合力,承载着以声音政治为手段构建现代民族国家想象的大任。

简介：作为18世纪末的欧洲作曲家,莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神,尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想,无疑在当时具有进步的意义。莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性,然而,其中又深含着悲伤,这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。

简介：“郎君祭”是闽台南音的重要仪式活动之一，因以纪念宋之降臣后蜀末代皇帝孟昶，故最早应发端于宋初。其祭祀仪式历经宋、元、明、清、民国至今，其“原始版”“经典版”无从确定，但其仪式结构内核应系于我国上古时代的祭祀文化，延承了孔儒学派“仁礼一体”的本质特征。作为对古代文化音乐先师的祭祀，“郎君祭”虽有别于传统的对天、地、神，以及先贤的追思和自然的敬畏的祭祀，但其仍蕴涵着深刻的人与自然、人与社会以及人与人之间和谐相处的理念，以及追慕先哲、共勉向善、增进亲情、团结族群等多种优良功能和作用的道德因素。它是以纯粹音乐和富于音乐性的人声、器物声以及器乐声演释仪式，是有别于其他祭祀仪式特有的艺术回归与升华。

简介：<正>中世纪以来,朝鲜民族音乐的发展大体分为两大体系:即以民歌为主要形式的民间俗乐和以宫廷职业音乐为主的雅乐。俗乐,尤其民歌多为五声音阶,也有三声、四声和六声音阶,常用调式为俗乐五声调式。它是朝鲜族民族音乐的核心调式,是其音乐语言和音乐思维的基础。朝鲜族俗乐五声调式的五个基本音,在同一自然音列中,由doremisolla构成,并分别以这五个音作五声各调式的主音。从调式形态上看,类似中国宫调。但由于朝鲜民族的历史、语言、地理环境、风俗习惯、审美情趣不同,俗乐五声调式不仅在调

简介：目前我国钢琴教学中,在音阶、琶音的学习上几乎完全是用的七声音阶大小调体系的练习,而对于我国五声调式音阶、琶音的学习至今仍未有一个统一的、公认的指法,因此很难纳入正规的教学之中,这样就使得学生一旦接触列由五声调式写成的乐曲就感到指法上不习惯,弹奏上很不顺手,从而成为一种阻碍。因此,五声调式音阶的指法问题,在钢琴上就成了一个相当迫切的必须及早解决的问题。需要我们从事钢琴教学的同志共同努力探索,最终找出一个合理、实用的指法来填补这项教学上的空白点。这些年来在教学中摸索总结出一套五声调式音阶、琶音的指法来,供大家在教学上参考,并衷心地盼望专家同行们批评、指正。

简介：<正>四、折字的记谱法折字的记谱,在《越九歌》与十七首中截然不同.《越九歌》是律吕文字谱,折字也用文字表示,十七首是工尺减字谱,折字也用减字记谱.我们只要弄清这些属于两个完全不同谱系的乐谱,也就不会产生"折字之义,为《越九歌》作,与十七调旁谱无与也"的误解了.十七首中的折字大部分写作"?",也有写作"?".写作"?"大多是和它左边的谱字有连系出现的,因为折字全部出现在双字谱中.但也有时与左边不连而写作"?",这是因为不同抄本的缘故.张奕枢本是据同畊馀抄本,刻于乾隆十四年,十七首中的折字全都写作"?".陆钟辉本刻于乾隆八年,与朱孝臧《疆村丛书》本折字有时写作"?".许增在光绪年间据陆本重刊,折字也多写作"?".《事林广记》中的《愿成