“画气说”与中国山水画的空间意境营造对景观设计的哲学启示

“画气说”与中国山水画的空间意境营造对景观设计的哲学启示

邵帅

山东滨州251700

摘要：本文从“画气说”的传统出发，详细介绍了其涵盖的主要内容和思想。然后将中国山水画的空间表现与西画进行对比，从而归纳出中国山水画的空间意境营造特点，并将“画气说”与之结合进行详细分析。然后通过以上内容的分析引出对于当代中国景观设计的哲学思考，试图在古代山水画的意境里找寻当代景观设计之路。

关键词：画气说；中国山水画；空间意境；景观设计

1中国山水画的空间意境营造

中国画学中以气论画的传统开始于六朝时期，而形成的画气说则在两宋。宋明理学从“一气”的角度导入，分析万物存在状态，因而把中国传统哲学中的气生机论向前推进了一步。理学家则从不同的角度切入，朱熹说：“天地之间，只是一气耳。”

以时间之轴来看，万物由一气化生，万物生长都需要经过气之聚散盈虚，阴阳相荡，日往月来，月往日来，万物的生长本就是气之聚散盈虚的过程，也是不断变化的。如陈白沙所说：“元气塞天地，万古常周流。”在此基础上，理学强调气是化的过程，气饱含着运动的节奏，气展示出生命运演之轨迹，气赋予了万物生命的精神，所以说“气”与“生”是相互关联的，在这种“气机”思想观念的影响下，“生生条理论”出现。在中国画学中，造化之联系并不杂乱，而是有序的有机生命的形态，然而无序之物会破坏这种生命大全体。

中国山水画的独立，起源于晋末。晋宋山水画的创作，从开始便具有“澄怀观道”的情趣。宋代理学家沈括甚至说：“画中最妙言山水。”风靡两宋的理学气生机论，使得当时人们对山水对象理解更为深刻，人们用山水作为媒介来表达对于宇宙独特的理解。从某种程度上可以说气生机哲学使宋代画家们重新“发现”了山水。

中国画与西方绘画最大的差异是画面上的空间表现。西洋美学以“生命表现”、“情感流露”、空气透视法、几何透视、光影透视等为主要追求，而中国画则以“气韵生动”、“笔墨”、“虚实”、“阴阳明暗”为主要追求。近代西洋文明心灵追求的是以世界为有限的圆满的现实而加以模仿崇拜，或者是向以无尽的世界作无尽的追求。与之不同，中国绘画所表现的最深心灵的追求是“静默深沉地与这无限的自然，无限的太空浑然融化，合为一体。”那中国画中的空间意识呢？是从中国的独有的艺术书法的空间表现力而来。比如中国画通常室在一竖方形的直幅画里，由远及近，虽然是散点透视确实要人一见便见到远山，然后便沉醉于画家所描绘的楼台水林之下。《易经》上说：“无往不复，天地际也。”骨子里热爱自然风景的中国人管看山水不是心往之而不返，而是“返身而诚”、“万物皆备于我”，观看之后便收到了某种心灵的启迪和超越。

中国曾是一个诗意遍布城乡的国家，但是今天的中国，正在经历一种如同被时间机器挤压的快速发展。我们所熟悉的园林建造思想是由对乡村和山林生活的向往出发，发展为一种与自然之物进行心灵唱和，从而达到更复杂却精致的状态。中国园林非常具有典型型，它不同于西方景观喜欢用“几何”、“规则形式”等表现手法，强调的是学习自然融于自然，然而中国园林的建筑不仅模仿自然，更要求人们以建筑的方式，通过学习自然法则，并加以内心诗意和智性的转化，形成半人工半自然的，却可以与自然积极对话的状态。这便是中国园林的高明之处。

2景观设计的灵感启发

景观设计可以在中国山水画的意境中寻找灵感，其设计方法也应该与西方园林的“秩序”、“规整”等有所区别。建筑师王澍很善于从中国古代山水画以及园林中寻求灵感和寄托。他曾经拿画家倪瓒的《容膝斋图》（如图）举例：假如人可以生活在如画界内的场景中的话，画家宁可让房子小到只能放下自己的膝盖。造房子可以看作是造一个世界，景观设计也可以看做是设计师在营造一个世界。这张画边界内的全部东西，就是园林这种建筑学的全部内容，而不是像西方那样，造了房子之后加上所谓景观与之配套。中国人讲究“气韵生动”，追求的是天人合一，那么我们的景观设计所想营造的便是这样一种感觉。所以在景观设计中，不能只简单考虑技术或者美观，而是要从中国画学或者是中国人的审美秉性出发，追求“画气”、“理气合一”，因为天地万物由一气派生，且一气相联的，世界乃庞大气场，万物浮沉于一气之中，而人也不可以逃避。好的景观应该是给人良好体验，最高的境界乃是达到观看中国山水画的体验。

（《容膝斋图》倪瓒明）图片来源：百度百科

清代沈宗骞说：“夫条理即是生气之可见者，乱草堆柴，惟无生气，固无条理。山石之脉络，亦犹是也。天以生生成之，画以笔墨取之，必将笔墨性情之生气，与天地之生气合并而出之，于极繁乱之中，仍能不失其为条贯者，方是善画。”因而景观设计就像画山水画，在设计中应当有条理的进行布置，曲线转折、植物摆放、公共空间设计等皆遵循一定条理并将中国山水画的空间营造手法运用其中，注意将周围的环境融为一体，不单单考虑建筑和功能，而是要达到“一气流通”的效果，注重设计的“全体论”，整个景观应当是和谐而统一的，“宇宙为一体，此体即为一气”，深沉静默地与这无限的自然，无限的太空浑然融化，体合为一，从而营造出宛如山水画的意境。那一定是非常具备中国特色并且能唤起中国人心底共鸣的好作品。如果拓展到我们当今的城市设计，则要遵循自然山水的的脉络生长和连续蔓延，让社会结构和建筑与人在城市这张大网中如画卷那样展开，那必然会达到“让人诗意地栖居”的状态了。

结语

当代的景观设计一直在向西方学习，然而作为中国人我们仍然需要遵循与生俱来的中国人脾性和喜好去为中国人设计。文章从哲学角度出发，依据“画气说”与中国山水画的空间意境营造手法，试图将其与现代景观设计进行结合分析，希望对当代景观设计师的设计思路提供一些参照和启发，让人更好的诗意的在这片大地上栖居。

参考文献：

[1]朱良志.论理学对中国"画气"说的影响[J]，2003-01-01

[2]宗白华.艺境[D].北京大学出版社，1998-07

[3]王澍.造房子[D].浦睿文化、湖南美术出版，2016年

作者简介：邵帅（1994），女，汉族，山东滨州，研究生在读，北京服装学院；研究方向：环境艺术设计。