大连工业大学艺术与信息工程学院116400
摘要:中国传统艺术具有独特的个性,其不管是在色彩应用方面,还是书法、民俗方面都呈现出浓重的文化气息。传统艺术文化是我国民族文化传承过程中非常重要的组成部分,也是现代世界文化领域中非常杰出的成果。通过将传统艺术合理的应用到平面设计中,不但能够丰富现代平面设计的素材,突出平面设计的内涵,而且还能够展现出我国现代平面设计的独特性。鉴于此,本文主要分析平面设计对中国传统艺术的借鉴。
关键词:平面设计;传统艺术;应用
中图分类号:TU712文献标识码:A
1、平面设计和传统中国艺术的关系
两者的区别在其艺术体系的划分,平面设计具备浓厚的竞争性,于设计师们的竞争之中,优胜劣汰,进而同意了时尚的走向。传统艺术与现代艺术是处于一个领域的两极,因此适用冲突与对立是必然的现象。在这种对立冲突过程之中,必定会有市场竞争干预其中,进而间接冲击平面设计的发展。
在竞争者之中,假如能恰当汲取传统艺术亦能精确提高平面设计的市场竞争力,由于对市场的消费者而言,只能符合他们心理需求的设计便是有趣他们去消费者的,因而市场之中许多因素包含产品包装、品牌与广告等均属平面设计的内容,假如能于这些内容之中汲取传统艺术或是对于其予以改良,那么这些产品的竞争力便会越来越大。
任何一个民族的审美意识都和本民族的传统哲学有关联,任何一种审美倾向亦常常有意无意地会带着本民族传统哲学的个性与气质。传统的艺术文化之中隐含了一部分的民族文化,具备民族性,因此要想要转型平面设计,那么亦需于思想与设计风格之上构建对于传统艺术之中民族性的延续,透过具备民族特色的平面设计来构建现代的时尚设计和民族的传统理念的融合,只构建了真正的融合,便会凸显设计师之中的民族特色。
2、传统艺术在现代平面设计中的应用原则
2.1、选择性的原则
我国传统的艺术在长时间的发展过程中留下了无数耀眼的成果和独特的文化特质。通过将传统文化艺术合理的融入到现代平面设计中,不但需要将传统的文化特质与实际生活结合起来,而且需要准确把握现代平面设计的形式和内容,本着科学求实的态度,让历史性与时代性能够紧密结合起来,以此来突出现代平面设计的内涵。
2.2、便利性的原则
在现代平面设计过程中,尤其是在一些包装设计中,应该始终坚持便利性的原则。这主要是因为包装设计不能够只顾美观性,而不利于人们使用。因此,通过将传统艺术应用到现代平面设计过程中,便不能够忽略了便利性这个原则,要充分突出平面设计的人性化和便利性的原则。
2.3、环保性的原则
通常包装是作为产品的附属物在使用之后而被丢弃,所以一些非环保的包装便很容易造成环境污染。这样在广大人民群众的环保意识不断增强的背景下,对包装物的环保要求越来越高。因此,在平面包装设计过程中,在利用传统材料的时候应该尽量遵循环保的原则,从源头上减少对环境的污染。
2.4、保护性的原则
平面设计中的包装物主要是为了保护产品,所以在平面包装设计的过程中应该始终遵循保护性的原则,将保护产品作为基本要求。通过将传统艺术合理的应用到平面设计过程中,便应该在关注平面设计的艺术性、美观性的同时充分突出包装的保护性功能。
3、平面设计对中国传统艺术的借鉴与应用
3.1、民间吉祥图案的运用
由于我国传统的文化艺术形式多种多样,所以在经过了几千年的沉淀之后形成了独具特色的文化。例如,以视觉艺术为主的剪纸、年画、扎染、雕刻等,这些本土化的传统艺术寄托了人们的真情实感,蕴藏着广大人们的期盼和祝福。例如,传统文化中,蝙蝠与桃子组合的图画被称之为是“福寿双全”;大象背上背着宝瓶,其寓意为“太平景象”;三只组合的羊被称之为是“三羊开泰”。这些民俗文化主要体现出喜事连连的含义。尤其是在当前越来越重视传统民族文化艺术传承的背景下,通过将传统艺术应用到现代平面设计中具有非常重要的现实意义。其中,在包装设计中的传统图形,不但承担着传达商品信息和促销商品的重要功能,而且还具有强化包装视觉效果和丰富表现力的作用。这样在丰富平面作品内涵的基础上,提炼传统艺术中的图案,能够有效增强产品的识别性。
3.2、民间艺术色彩的运用
俗话说得好:“远看色,近看花”,这句话在一定程度上说明了艺术色彩对人们的视觉具有较强的吸引力。其中,民间色彩作为传统艺术文化的重要组成部分,其不但继承了传统色彩的“五色观”,非常重视设计色彩的搭配,以及蕴含的丰富意识,呈现出多姿多彩的热闹景象。通过充分利用传统艺术文化中的色彩,并将其合理的应用到现代包装设计中,不但能够增强现代商品的辨识度和附加值,而且还能够在满足人们物质需求的同时让人们的精神产生愉悦之感。例如,在雪花纯生啤酒的外包装设计过程中,其主色调主要采用高纯度、高明度的黄色,并采用少量的绿色、白色进行色彩搭配,这样不但让整个画面看上去非常和谐,而且还增加了画面的美感。这种包装能够很快速的吸引消费者的目光。
3.3、传统书法元素的运用
中国的传统书法艺术在国际上也是享有盛名,无论是楷书、行书还是草书都展现出中华传统文化博大精深的魅力。其实书法不仅只是文字交流的工具,更是中华传统文化的象征。将文字展现在纸张上,展现出书写者的心境和性格,让文字的魅力跃然纸上。从象形文字到草书的发展,文字在不停的变换,书法也在不停的发展。然而在平面设计之中运用传统的书法元素可让整个平面设计作品体现传统文化的艺术风格的同时体现现代文化理念。此外,传统的文字元素在运用到现代平面设计中时,部分设计者将文字的意义与功能进行了还原,并加以综合性的运用,赋予其新的内涵,形成了独特的文化艺术。在参考书法作品的基础上,注重文字的音、义、形,再与现代设计作品相结合,展现出独具特色的美感。
3.4、传统绘画元素的运用
在中国传统的绘画中,最为注重的便是意境,而水墨画便是其中的杰出代表。在传统的水墨画中,主要利用了毛笔和宣纸来进行创作,利用线条的勾勒和墨色的渲染来表达画作的中心主题,意境便在这其中体现出来,这也使得绘画的形式展现出高深莫测的特点。此外,在中国传统的绘画中除了水墨画,还有工笔画也独具特色。工笔画和水墨画不同,更加注重的是细致写实,而这需要对所画对象有深刻的理解和认识。在现代平面设计中融入传统绘画元素,可以将平面设计中需要表现的对象以留白或者意境的方式展现出来。在平面设计中合理的运用传统文化艺术中的绘画元素,可以展现简洁、集中的意境,还能表现该作品深厚的文化底蕴。
3.5、传统民俗元素的运用
由于中国地域辽阔,所以在不同的地区不同的民族产生了独具特色的文化,这种民俗文化具有极强的地域性和民族性,将其融入到现代平面设计中可以展现该作品的民族特色和地域特点,简洁明了的民俗主题让人眼前一亮。
总之,中国传统文化元素非常多样,并有各自的文化特点,于现代平面设计之中带入传统文化艺术元素,不仅是对于作品主题传达的创新形式,亦是对于中华传统文化的继承和创意。亦便是由于现代平面设计作品之中的文化艺术元素,便让作品体现出绝不那样的文化魅力,让中国现代平面设计取得越来越好的发展,因此要注重传统文化艺术元素于现代平面设计之中的运用。
参考文献:
[1]张林.浅议平面设计对中国传统艺术的借鉴[J].西北美术,2018(03):132-133.
[2]王春华.平面设计对中国传统艺术的借鉴[J].今日印刷,2017(11):51-53.