二胡在戏曲伴奏中的情感魅力

二胡在戏曲伴奏中的情感魅力

任丽艳

任丽艳（河南省豫剧二团，河南郑州450000）

中图分类号：J632.21文献标识码：A文章编号：1673-0992（2010）08A-0060-01

中国是一个历史悠久、文化艺术灿烂的文明古国，而源远流长的民族乐器乃我国人民五千年的智慧结晶，不愧为祖国的瑰宝、民族的骄傲。其中，二胡这一弓弦乐器，因其表现力极其丰富而深得广大人民的喜爱。然而。二胡的演奏手法复杂多样，多变的音色、精湛的演奏，使其表现力极为丰富。它既能表现活泼流畅、喜悦明快之曲调，还能表现地域特色鲜明的抒情旋律。虽说二胡的曲目有着舒缓、奔放之不同风格，但其表现范围却非常广泛。

要想演奏好每首曲子，首先要有扎实的基本功，具体地说，就是有正确的演奏姿势、娴熟的演奏方法。尤其是指法的练习，相当重要。因为二胡不同于其它的乐器。它不同键盘乐器那样，有着准确固定的音响位置，完全需要演奏者自己去把握感受，每节手指按下去都要保证音准准确无误，双手配合要天衣无缝，恰到好处。与此同时，还要注意手指用力的得当适中，按弦要用指尖，这样才会演奏出较好圆润的音色。在二胡的基本功当中，最为重要的当属揉弦练习，二胡在豫剧乐队的演奏中，有着画龙点晴之功效。它在剧中人物的情感宣泄方面，颇具独特魅力。然而，二胡的揉弦有着多种手法，大致可分为压揉、滚揉和抠揉及腕揉弦法等。它是根据各种曲目的不同意境进行灵活运用的。揉弦的技巧直接影响到演奏的音效及情感表达，还有不少曲子，它要求演奏者在演奏一个音符时采取前揉后不揉或者后揉前不揉的手法，以便使曲子听起来张驰有度、轻松自如。如：王国潼曲《怀乡曲》这首乐曲采用台湾地方戏曲“歌仔戏”的曲牌为素材创作而成。台湾“歌仔戏”与福建“芗剧”属于同一剧种，相互之间有着密切的血缘关系，故此曲最初曾取名为“怀芗曲”，后曾改为《台湾人民盼解放》，再又取“芗”“乡”同音，以为现名，以表达台湾同胞怀念昔日芗曲之音而抒发今朝怀乡思亲之情，其含义更加深远。此曲在演奏第一段时，注意慢长弓的控制，揉弦动作以腕揉为主，适当结合压弦动作，但频率不宜过快。这首曲子就要求揉弦与不揉弦的交替使用和对比变化。

如《江河水》这首曲子的揉弦主要用在“5、1、2”三个音上。其中“5、1”两音用效果强烈的抠压揉弦法，“2”的压力相对小些。“3”音基本不揉弦，与抠压揉弦法形成鲜明对比。在连续出现两个“6”音时，第一个“6”不揉，第二个“6”用腕揉弦法。由此可见，作为一个称职的二胡演奏员，只有灵活的掌握运用了揉弦技巧，才不至于使之演奏的曲子听起来平淡乏味。除了老道娴熟的技巧之外，无论演奏任何一首曲子，必须根据乐曲、唱段的情感意境需要，加之全身心的情感投入，方能达到生动、感人之效果。如果你仅仅只限于能把一首曲子非常流利地演奏下来，而毫无感情色彩，那么你的演奏将给人以苍白枯燥、空洞乏味之感。如《月夜》这首曲子，作品本身极富诗情画意，形象地表露了作曲者热爱生活和大自然的浩然激情，进而抒发了作者对美好未来的热切向往：乐曲的第一自然段颇显柔美文静，尽力彰显月夜美景；第二自然段触景而发，倾情抒发了作者内心的向往之情；第三自然段则是以充满激情的快板，更有激情迸发之势；三个自然段的起承转合，高潮迭起，使得整个乐曲无不呈现着极其浓郁的浪漫色彩。因此说，在演奏这首曲子时，必须以情运弓，手指带情，张弛得体，浓重从容，这样才会使人有身临其境之感。

众所周知，二胡在豫剧乐队中最基本的功能是伴奏，然而，若要恰到好处地发挥好这一功能，绝非易事！它与单纯的独奏截然不同，除了扎实的基本功，还要十分熟练地掌握豫剧音乐、唱腔的基本特点，诸如：豫剧的各种板式、曲牌、调式转换以及演员流派的演唱风格等等。豫剧的流派风格至关重要，如果不能正确地把握风格基调，那么，你所伴奏的音乐唱腔、必须是生硬呆板，毫无个性，更无韵味可言。如豫剧《清风亭上》张元秀寻子哭诉一场“奴才全将良心闷”之核心唱段，这是豫剧中极富特色的“二八”板，情感跌宕起伏较大，豫剧韵味十足。为此，在二胡伴奏中，我充分运用了“辅、衬、补、托”等伴奏技法，随着旋律与人物情感的不断变化，巧妙地运用不断拉弓、揉弦、换把等手法，恰到好处的表现了舞台人物的鲜明个性和情感力量，进而产生极其强烈的剧场效果。

追朔其历史，在漫长的岁月中，二胡主要用于戏曲音乐及曲艺音乐的伴奏。基本使用一个把位（上把位）。在伴奏音乐中若出现超越一个把位的乐音时，便用翻高八度或降低八度的方法演奏（俗称老少翻）。在许多地域性的民间器乐合奏曲中，二胡也是沿用这种方法。

我国著名民间音乐家周少梅以非凡的胆识，率先将二胡的型制进行了改革，将博士二胡的琴杆加长，琴筒加大，更换琴弦等等。便改革后的二胡音量和音色都发生了重大变化。他并以自己的艺术实践将二胡从一个把位拓展到三个把位，被群众誉为三把头胡琴。当这些训练曲目中出现了逾越把位的乐音时，便注明移其他把位，并注有移把的指法等。这些创举，为后来二胡从长期处于伴奏乐器升华到一件完美的独奏乐器开辟了广阔的途径。在对二胡从戏曲伴奏技巧到演奏技巧进行了全面的卓有成效的革新。

随着豫剧音乐的不断发展，它那抒情优美的音乐唱腔及旋律，越来越受到广大观众的喜爱和青睐。然而，不容乐观的是，观众对豫剧艺术的欣赏要求也越来越高。作为一名二胡伴奏员，在充分以挥二胡伴奏功能的同时，更应注重它的表现力。所谓表现力就是在人物形象的塑造，以及舞台气氛的渲染等方面，应有更为独特的烘托作用。多年的舞台艺术实践证明，作为豫剧乐队的二胡伴奏员，除了具有高超的伴奏能力外，更要具有一定的文化素养和厚重的音乐知识基础，只有这样，才能充分了解音乐唱腔的创作意图，由此不难看出，这也是豫剧乐队二胡演奏员所必须具有的重要前提和条件。

在戏曲乐队中，二胡的伴奏或独奏，它不仅要求技术层面的处理能力过硬，更为重要的是：能否在剧目舞台艺术的呈现上出彩、创新，因为它要把最为感人的情感震撼准确地传递给人们，我认为这是一种境界！