浅析李嵩人物画的艺术特色

浅析李嵩人物画的艺术特色

夏婉平

云南省昆明市呈贡区雨花路 1577号云南艺术学院， 650000

摘 要

在中国绘画发展史上，文化生活丰富多彩。宋代人物画有着其特殊的时代特色，更加注重塑造人物性格鲜明的形象。宋代人物画的艺术风格有着其独特的一面，李嵩工笔人物题材类型主要偏向于描绘民生民俗题材，所反映的人民生活情况非常接近人民的现实生活。无论从用线、设色、还是构图上，绘画风格都比较成熟。打破了过去以宗教、宫廷、礼仪等为主要的绘画题材的局限性，使他的创作方向偏向于描绘社会底层民俗生活的风俗画，给宋代的人物画增添了一些新绘 对于以后人物画的画展有着非常重要的贡献。

关键词：用线；设色；构图；题材；人物画；李嵩

一 李嵩人物画形成背景

李嵩，南宋画家，钱塘人。年少时曾以木工为业，后为宫廷画家李从训的养子，通过李从训的言传身教，加上自己虚心请教，勤于练习绘画的技艺得到了突飞猛进，其人物画笔酣墨饱，栩栩如生，他的绘画题材颇为丰富，其中体现民生民俗题材的绘画风格居多。李嵩的风俗画被大家所熟知，他画过很多以劳动人民的生活习俗为主要题材的风俗画，这在中国美术发展史上有着重要的意义。宋代人物比较兴盛，绘画题材发生了很大的变化，人物画主要偏向于平民化、风俗画，突破了帝王、贵妇、圣贤为主的绘画格局，赋予了人物画新的生命力，更具有现实主义意义。

在《货郎图》这幅作品中，主要以白描淡色的绘画风格描绘了南宋时期穿街走巷，手拿拨浪鼓叫卖日常生活用品的老货郎，引来农妇及儿童围观充满喜悦的场景。生动的描绘了宋代乡村商贩生存以及当时的民生民俗。《骷髅幻戏图》在这幅作品中，人物神情各异，人物表情刻画上惟妙惟肖。李嵩的《四迷图》，内容是嘲讽人民生活中四种萎靡堕落现象，表达了画家的人生观、价值观。他的作品还有《服田图》、《市担婴戏图》《观潮图》等。

二 李嵩人物画的艺术风格

1. 富有表现力的线条

1.独特的书法用笔。李嵩作品在线条的表现上把写实与写意的绘画技法相互融合，形成自己独特的绘画风格。他在绘画中借鉴了书法中独特的用笔方式。例如，李嵩的《市担婴戏图》在衣纹的绘画上，常常运用书法中的中锋、侧锋两者交替使用衣袖部分用线笔锋起伏有致，线条强劲有力。在老人、妇人、儿童和其他各种物体之间的用笔都不同，如儿童的用线比较沉稳，妇人的用线比较淳厚，老人的用线苍劲有力，这是由于全幅用笔较慢、线条沉稳，拓展了绘画的表现语言，丰富了线条造型的形式美。人物的表情较为丰富，特别强调描绘人物的特征和心理活动，表现出淳朴的民风。

2.“钉头鼠尾”描的运用。李嵩在《货郎图》这幅作品中，则主要采用“钉头鼠尾”描的绘画技法笔收笔一气呵成。根据人物身体结构和服饰纹理的变化，在儿童肢体动态的用笔上面，用笔顿挫刚柔。在货郎与妇人用笔上刚柔并济，线条运用起伏有致随着身体结构而变化。为了体现衣服的材质，加快衣纹褶皱的运笔，使画面中的线条多表现飞白的枯笔效果。为了区分出人物年龄特征，在画面中妇女、儿童、卖货郎、在他们的衣纹用笔处理上多一些，也运用了不同笔墨形态的线条，画面中重复线条在技法变化上面加强画面的节奏感，营造了一种热闹的氛围。

（二）淡雅柔和的设色

宋代人物画在色彩的运用上主要采用淡彩，通过降低人物明度变化，来区分出画面中人物的主次关系，较少的色调变化更加鲜明地突出了水墨渲染的效果，追求一种淡雅的效果。反映出这个时期的人物画从重彩往淡彩方向的转变，体现了这个时期人物画的色彩特征。

李嵩在北京馆藏的《货郎图》这幅作品中，对人物的绘画处理主要以墨色晕染，对于不同年龄人物的表达在墨色浓淡变化上有所区别。但是李嵩在台北故宫博物馆《货郎图》这幅作品中，人物色彩的运用，主要是一层一层渲染，试图运用颜色的变化和区分不同人物衣服的质感，画面中儿童和妇人的皮肤用色上面比较柔和，在老人面部和衣服褶皱处理上以墨色为主来表达出人物苍老感，加强了画面的丰富性。

李嵩的设色还体现在他的花鸟作品中，例如在《花篮图》这幅作品中，设色先以墨色分染、用色罩染、统染、描绘对象，其写实性的手法和浓艳的敷色，将画面中的花的颜色对比和叶子的前后关系表达的淋漓尽致，整幅画营造出一种富丽典雅的氛围，来突出大自然生机勃勃的强大生命力，表达了画家对大自然敬畏之心。

（三）构图方式的多变

李嵩人物画的多数作品，在构图和情节上非常相似，大都采取了以下两种构图方式。

1.三角形的构图理念。李嵩在《货郎图》这幅作品中，左边有八个人，画面右侧有七个人和四只狗。因为人物形象比较多，在人物构图安排也相对比较复杂。整幅画面形成一个以多个三角形为主的构图方式，整幅画中最大的一个三角形是以卖货郎右上方的停留的鸟为最高点，最左边是以低头的妇人为一点，最右边的一个点是以小狗为主。另两个小三角形分别以担子上面鸟为最高点，往左边延伸的是左边画面中低头妇人，画面右方也是以妇人的头为顶点分别构成两个小三角形，这样三个三角形构图正好能够将画面中人物的疏密安排更加合理的安排在画面中。在前后空间的处理上，分为前中后三种空间层次。前景是卖货郎、妇人和狗构成；中景是以柳树为主；远景是以留白方式给人更多想象的空间。从前景到中景再到远景李嵩在构图的处理上面并没有给人一种强烈的空间视觉冲击力，李嵩巧妙的利用画面人物不同的姿势巧妙形成前后遮挡关系营造出复杂的空间感。

2.水平移动视点的构图。他在《市担婴戏图》这幅作品中，采用水平移动视线，延长了画面人物情节的发展，在画面空间构图的处理上主要采用留白、前后关系、疏密关系、虚实关系的表现手法。李嵩巧妙利用人物前后遮挡的关系，使画面形成一种水平移动视点的构图，画面中人物形象生动传神，使画面对比鲜明，空间布局疏密有致。

（四）题材的多样性

这个时期绘画题材丰富多彩，人物画出现一批表现乡村民俗民生的作品，绘画风格越来越丰富多彩。在绘画风格上颇具情趣，而题材内容丰富多彩。。在刻画人物神态上，绘画的非常细致入微，体现出画家高超的观察力和得心应手的艺术表现力。

在《服田图》）这幅作品中，，尤其描绘了农民生活的艰辛，表达对农民生活境况的同情，辛勤的劳动者是这幅作品真正的描绘对象。宋代经济文化繁荣昌盛，品类繁多，鬼神形象深受人们喜爱。而李嵩《货郎图》主要以货郎为题材的作品，货郎形象比较传神、细节的描绘极其精致细微，再现了底层人民的民俗民生和当时盛行于民间的卖货郎真实的生活。伴随着中国人物画的发展，从开始的配角到完全独立画幅的出现，对于当今中国人物画创作角色方面有着重要的指导作用。

三 李嵩人物画的影响

李嵩无论从用线、色彩、还是构图上，绘画风格都比较成熟。他在绘画风格上颇具情趣，而题材内容丰富多彩。例如对街市、宫廷、货郎、耕织、儿童等题材，在绘画风格上，对人物描绘上表现的淋漓尽致，人物造型的刻画上让人叹为观止。能够合理的处理好画面中，人物和环境的关系。李嵩以他忧国忧民的情怀，塑造了许多经典的平民形象。他的绘画风格不同于一般的华丽风格，主要是来源于他自身的成长环境，作品主要表现出社会低层劳动人民的生活现状，反映出真实的社会生活状况。总之，宋代人物画在继承传统绘画方式的基础上，越来越多元化也更加的成熟，而其中的风俗画有着不可超越的贡献，在中国美术发展史上起着承前启后的意义。

参考文献

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夏婉平（1994.12～），女，汉族：安徽（安徽省宿州市），云南艺术学院，研究生（2020级硕士）研究方向：中国画。

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