从人文教育探究舞蹈教育者的专业性

从人文教育探究舞蹈教育者的专业性

欧阳洋

四川音乐学院，四川 成都 610000

内容摘要：随着艺术渗透到人们的生活中，舞蹈艺术教育与日常生活的关系会更容易得到关注，起到相互影响的作用。如果说前面时代的艺术教育对艺术本身具有价值进行了深思熟虑，那么现在的艺术教育将看作成艺术如何影响人们的生活，更何况国家对文化艺术教育政策实行后，以普通人为对象的艺术教育正在扩散，这种动向的发展也诠释了艺术与生活并没分离。艺术和文化是人类之间相互作用的意义体现，可以理解为生活的构成。或许不仅是在学校体制下的教育，还通过广泛的教育项目，走向人们的生活以及日常的领域。因此，舞蹈艺术教育者的专业性和活动范畴也在发生多方面的变化。舞蹈教育在人文教育的范畴中强调人类的本性，作为意义的象征体系的艺术，以最纯粹的表现形式展现生活这一过程中所要决定的意义。本文研究以探索舞蹈教育者的作用为目的，以人文教育的性质为基础，对舞蹈艺术教育者的位置、作用进行研究，探索当代舞蹈教育工作者的专业性。

关键词：人文教育 舞蹈教育者 专业性

1. 人文教育中舞蹈教育的意义与价值：

作为生活的主体，强调普通人的艺术参与，在艺术的经验中寻找自我表现增加认识和感性的联系。艺术和日常生活、艺术和非艺术的界限结合、交叉，使艺术教育者的专业性和价值观念也在发生变化。在这种视角下，艺术中的意义是不再与生活分离，通过艺术引领生活的艺术，产生出了艺术与生活和谐共存的结果。艺术作品不仅是艺术的实验，也是人生的实验。制作艺术作品，体验艺术作品的人，作曲、演奏、唱歌、写诗的人等，还有这时倾听、观察、追随的人都是美学活动的人。通过研究文化和艺术，创作的舞蹈作品就成为了生活艺术教育的目标。通过人文教育，舞蹈教育的位置比起执着于舞蹈形式起到知识作用的瞬间，更倾向于对不确定的现在和未来的生活敏感地反应，诚实地履行存在的伦理课题的人类成熟。人们生活的时期各有各的面貌，可以用身体来记忆和积累的。在生活的各个时期，要承担的是在各自位置上的对象或现象关系中存在的理由，自己寻找并接受的伦理课题。这是掌握对象和事物本质的感性，也是对无法预见生活的想象力由敏感性而开始的。艺术最强大的力量是无尽的想象力，不轻易分散模糊的信息和形象的可能性，将其具体化为与新事物的关系，由实际构成的技术，意志实现想象力，解放人类个人的潜力。从生活来的艺术经验，既是生活的课题，也是充满引导到能够感受到的瞬间，开启无限可能性的经验。为此，今天的艺术教育比起教育方法要素，更关注艺术经验中结合的思想和感性的模式进行探索。在舞蹈教育中,将自己认识的世界用身体的反应和特性展现出来的独特的舞蹈形象，是唤醒了该如何生活的必要的艺术经验。

艺术教育的认识意味着通过艺术参与经验可以感受到的艺术和生活、伦理和政治的意识转变。艺术教育与其沉溺于艺术创造和审美态度中的形式，不如直面个人对艺术性的认识与形式的关系问题。艺术在教育结构中，舞蹈艺术的价值开始在教育领域中被强调，舞蹈教育的要素是创作、演出、被提出为鉴赏，它在一定程度上被认为是有效的舞蹈教育结构和实践战略。舞蹈教育的文化艺术教育是艺术的实验课，探索出能够反省经验的创造性参与“艺术教育”的可能性。一般对舞蹈教育不仅具有艺术舞蹈中的特定形式的产物，还重视参与过程的经验。制作舞蹈不仅支持艺术形式完善、完整，还支持将每个人特别的主题具体化为舞蹈形象的经验。因为个人对世界的认识是艺术的素材，也是艺术的表现。发现、探索新世界、投入、共鸣的意志和艺术感性，不仅存在着指向特定形式的艺术作品，还存在着个人卓越的表现。艺术作为生活和存在的象征，通过经常挑战，摆脱固定和习惯化，探索新价值的舞蹈教育扩展了自己的感觉和认识，发现了自己作为主体，将生活的形象扩展到世界外。通过生活和艺术中的灵感，用自己的创意塑造世界的形象体化的舞蹈教育与认识主体自己想要通过身体来处理的形象建立关系和相互作用。以人类学研究舞蹈，通过历史性的贯通和理解舞蹈的位置和功能的研究方法，通过舞蹈体验获得的个别潜力认识，最终在感官知识的记忆文化艺术中，达到自我最终认识。因此，舞蹈中的身体是表达思想的通道，是包容表现形式的主体。

2. 舞蹈艺术教育者的认知：

艺术教育不受艺术家、教育者的技术技艺的掌握或传授的束缚，而是对能够很好地传达自己的感情的自我技术感兴趣。不是表达状态上的感情，而是通过将自己认知的信息形式化的交流，提出感情并进行记述。现在“教”的意思不再有效，反而以“共享”的意思开始规定教育者的行为。以舞蹈体验为基础的感性认知活动去理解艺术的本质。现代艺术备受瞩目的就是体验“日常中的艺术”，体验各类型的构成要素，在艺术家自己体验美学经验时，作为艺术家将经验带到参与者身上，成为艺术教育者。艺术的本质价值体现在艺术形成的形式和构成其形式，认识并创造出的规则和审美体验的精神活动过程中。以创作好的作品、优秀的技巧为目的的艺术教育行为，集中于开发创意性的创造精神活动，寻找个人艺术性、艺术世界中的艺术性和相互沟通的方法。因此，以艺术经验为前提的教育现场，根据现场的教育环境、对象，去思考怎样去发展舞蹈教育的行为而进行更有效的艺术教育呢？这才是舞蹈艺术教育者反省的可能性观点,是寻找艺术教育本质的价值。

在文化艺术教育中争论的话题之一是艺术家与艺术教育者的界限。艺术家深入参与艺术的本质、审美的经验和行为，但艺术教育者不仅如此，还扩大了与参与者的沟通和关系。在艺术和日常、艺术和教育界限模糊的今天，对艺术家和艺术教育者范畴的讨论也许是为了反省艺术教育本质的时代认识。文化艺术教育集中于创作过程，提供直观和想象力掌握自己与世界关系的经验，同时在艺术中探索自己的审美意识。通过艺术体验来判断自己的想法和行为，给人一种洞察世界关系的成长经验，以艺术经验的熟练性和卓越性为基础积累经验，确认艺术性的价值领域。舞蹈教育专家不仅对教授技术，还从对参与者的理解和关怀开始，综合探讨设计生活的艺术体验原则和个人艺术性、参与的接近性和持续性、对参与者的深刻反省和理解、舞蹈需要接触和参与的社会认识等。舞蹈教育专家在个人生活与更大的共同体相遇、变化的世界关系中，对人文价值进行反省，能够发现和共享同时代哲学的价值。

三、舞蹈教育者的专业性：

心理学家对自我意识的解释分为知、情、意三部分，包括自我认识、自我体验、自我调节。舞蹈教育专家表示：利用行动、感觉、了解、理解、创造、评价等过程，进行广泛的舞蹈实习中“某个瞬间”发生的表现、对经验的探索、推测、想象、判断、提问、精巧化等多种感觉认知活动，介入意图，将问题事态联系到美的体验上。今后，舞蹈教育应超越现有体制中的实践，以教育项目提出实验性的模式和价值，充分保证舞蹈文化的发展性和持续性，舞蹈教育专家首先要考虑艺术的扩张。舞蹈学校需要将舞蹈的文化、教育资源扩展到更大的共同体。舞蹈教师在舞蹈教育中自然承担着重要角色，所具备的专业素质直接或间接影响舞蹈教育的质量与舞蹈艺术专业化、系统化、科学化的建设发展。因为个人生活的自我实现不能再局限于对人类的认识范围。全部将人类的生活视为更大的世界的一部分，要共享不区分人类和非人界限的整体性思考和价值。同时，艺术知识和概念或舞蹈的分析也需要尊重参与者的经验和知识，在艺术和日常的界限、舞蹈和其他学科之间的界限，与多种经验交织，应用和扩展舞蹈语言的功能和原理的能力。为了生活的艺术教育，舞蹈艺术教育者的专业性和活动范畴也在发生多方面的变化，所有人都在与更大的共同体相遇和变化的世界关系中，人文的希望能够对价值进行反省，并计划与实施能够发现和共享同时代哲学价值的项目，在共同体文化中进行开发，诚实地履行存在的伦理课题的人类成熟。

通过对人文教育的学习，在舞蹈教育中进行合理的有效的结合实践，不仅促进其人性境界提升、人格塑造，更能体现个人与社会价值实现的教育，其实质就是人性教育，其核心是涵养人文精神。这种精神的养成可以通过多种途径包括广博的文化知识滋养、高雅的文化氛围陶冶、优秀的文化传统熏染和深刻的人生实践体验等。这一教育既重视由外而内的文化养成，更强调自我体悟与心灵觉解。在舞蹈教育中的实践中不仅扩大教育的视野，确立正确的教育观，结合教育对象的实际，提高教育的效果；提供有深度、价值的舞蹈课题研究，培养高水平的师资，直接或间接地推动了高等学校的人文教育。

参考文献：

1. 作者：杜时忠， 书籍《人文教育与制度教育》，时代出版社

[2]作者：(意)维柯 ，书籍《论人文教育》， 上海三联书店出版

[3]作者：张岂之， 书籍《大学的人文教育》， 商考印书馆出版社

[4]作者：徐莉，书籍《中国终身教育体系构建改革试点研究》，福建教育出版社

[5]作者：杨高男，谢伯军，书籍《人文教育概论》，华中科技大学出版社

[6]作者：于平，书籍《舞蹈文化与审美》，中国人民大学出版社

[7]作者：王杰，书籍《中美综合大学舞蹈教育理念比较》，人民音乐出版社

[8]作者：吕艺生，书籍《舞蹈：作为艺术教育》，上海音乐出版社

2