民间文化元素在现代舞台美术设计中的应用

民间文化元素在现代舞台美术设计中的应用

刘楠英

兴安盟乌兰牧骑,内蒙古 乌兰浩特137400

摘要：我国传统文化具有多样性和丰富性。民间文化的存在使得我国的传统文化更加生动和丰富。民间文化元素的发展创新仍然影响着人民的生活和生产方式。在现代舞台美术设计中结合民间文化元素可以使得舞台美术设计更加立体，更具有内涵。随着当代社会的不断进步，人们的审美水平也得到了进一步的提高。因此高质量的舞台美术设计才可以吸引到更多的观众。本文则从民间文化元素的角度出发，具体阐述了其文化审美特征和民间文化的自然性，并对如何在现代舞台美术设计中进行应用提供了若干思考，希望可以为同仁提供一定的经验参考。

关键词：民间文化元素；现代舞台设计；应用

一场好的舞台表演离不开对舞台的美术设计，科学的舞台美术设计可以进一步彰显出舞台表演的效果，对整场表演有着十分重要的影响。随着当代人民对于精神文化产品的要求越来越高，舞台表演要进一步提高自己的审美水平，打造喜闻乐见的舞台文化，要充分挖掘传统文化中的优秀部分和舞台设计相结合，赢得观众的喜爱。因此相关人员要积极学习民间文化，对其继承发展促进现代舞台美术设计的水平的提高。

一、民间文化的审美特征

如果想要在现代舞台美术设计中充分应用民间文化，设计者就要充分地了解民间文化元素，对其概念和审美特征进行充分地学习。民间文化是广大的劳动人民在实践和生活中形成的文化，在民间不断地进行丰富和流传。与高雅文化相比，民间文化属于通俗文化，具有更强的传统色彩。虽然时代不断在发展进步，但民间文化仍然对人民的生活有着重要的影响。所以，设计人员要充分地了解和学习民间文化，将其合理利用丰富舞台设计的内涵。民间文化有着自己特有的审美特征。首先是自发性。相比高雅文化，民间文化的创造没有那么多的限制和规范，更多是民众自我娱乐、自我消遣过程中产生的。其次是传承性。民间文化可以流传到今天不仅离不开民间文化自身强大的生命力，也离不开民众之间对民间文化的不断传播，采用言传身教或者口口相传的方式来对特有的民族文化进行传播。第三是实用性。民间文化由基层的劳动人民创造，可以给劳动人民带来快乐，并且具有很强的娱乐性，反映了当时人们的精神状态和思想寄托，实用性很强。最后是程式化，民间文化同样采用的是喜闻乐见的方式来展现出文化内涵，这也被劳动人民普遍认可和接收。

二、民间文化具有自然性

民间文化和其他文化相比，有着突出的自然性。民间文化作为在劳动人民群众出产生和发展起来的通俗文化，没有经过任何的加工。这和庄子的“人和自然和谐相处”的理念十分切合。世界万物之间都有自己的运行规律，有着自己特有的灵性。而人类要适应各种规律。比如在农业方面，就要根据天气的变化来安排自己的作息时间和农作物的种植时间，这是人类和大自然和谐相处的重要方面。而民间文化大部分都体现了这种和谐的人与自然的关系，表现出自然性的同时也体现出民间文化的地域性。

地域性指的是不同地区的民间文化有着不同的风格和特点。由于我国地域辽阔，因此民间文化具有丰富性和多样性。不同的自然地理环境孕育出不同的地域文化，共同组成了我国民族文化，是中国历史文化长河中的瑰宝。虽然有些民间文化在不同地区都有流传，但根据不同的地域和发展环境，具有了不同的表现形式。比如在春节期间，南方人习惯吃汤圆来表达在新的一年里要幸福团圆的愿望，而在北方，人们会选择吃饺子来表达对未来的美好祝愿。江南的民间文化和江南女子一样比较细腻柔美。而北方的民间文化通常具有大气的感觉，也反映出北方人民不拘小节的特点。不同的地域发展起来不同的民间文化，和人民的生活、生产方式相互影响。

三、民间文化元素在舞台设计中的应用

民间文化在现代的舞台设计中有着光明的发展前景，可以在舞台设计的过程中添加剪纸、皮影等元素，这样既可以充分地展现出我国传统文化的魅力，也丰富了舞台设计的形式和精神特征，将舞台设计的主题和传统的文化相结合，有利于弘扬我国优秀的传统文化，同时增强了人们对传统文化的关注程度，有利于我国传统文化的进一步发展。因此设计师要抓住这一心理，让民间文化在舞台上充分绽放光芒。这种传统文化的注入，不仅给舞台表现带来了新鲜感，也吸引了观众，这种创新的方式可以更好地激发群众的情感共鸣。让观众可以回想起自己小时候的民间生活。目前，很多现代舞台设计中单纯地为了追求舞台的表现效果，而采用想象的艺术手法来弥补现实中的空缺，夸大舞台表现效果，而不是从实际生活中进行理性地思考，提高舞台的表现张力。而在现代舞台设计中加入民间文化的元素就可以更好地体现舞台设计的主体，增加对观众的吸引力。比如《霸王别姬》等经典曲目的成功都离不开对民间文化元素的选择性借鉴和有机结合。

此外，民间文化的传统图案在现代舞台设计中的应用也体现在方方面面。从最早的春秋战国时期，很多流派的思想碰撞对民间文化产生了深刻的影响，并决定了民间文化的未来走向。民间图案受诸子百家等印象，多是飘逸的感觉，图像比较抽象，但也增加了人们的手工趣味，比如剪纸和皮影艺术的出现。在现代的舞台设计过程中，要注意结合一些民间图案和实际的生活场景，借助舞台来体现出作者的思想情感。设计人员可通过适当的夸张手法来表达出自己的情感，和观众之间产生共鸣，让观众结合自己对生活以及民间文化的理解从而产生共鸣，这样提高了舞台的表现张力，更加吸引观众。其实这些民间文化的图案在应用的过程中也发生了一定的变化，和当下的时代发展进行了结合，各种新的图案体现了设计者的设计理念，在传统文化的基础上增加了新的理念，对舞台美术设计产生了一定的影响。

在当下的艺术发展过程中，民间文化元素的应用范围也在不断地变化，很多因素在经过时间的沉淀过后，也会产生一定的变化，要突破时间和空间的限制，结合当下的生产和生活实际，要设计出新时代下的民间文化元素新的表现形式，只有结合设计者的思想情感和价值观念，才可以更好地进行舞台的设计，利用各种传统文化来丰富舞台的内涵，打造出高质量的喜闻乐见的舞台文化。以丰富深刻的文化内涵来吸引更多人关注我国的传统文化，以直观的舞台表现效果来提高舞台的质量，促进现代舞台艺术设计水平的提高。

总结

民间文化作为传统文化的重要组成部分，在整个文化发展中有着深刻的意义。对人们的生产生活产生了重要的影响。特别是在现代舞台设计的过程中，有针对性地进行融合，可以更好地体现出舞台的主题，提高舞台的张力。所以，设计人员要重视民间文化及传统文化的作用，充分了解并学习传统文化的特征，更好地应用于现代的舞台美术设计中，促进现代舞台美术设计水平的提高。并且这种传统的结合可以更好地继承和弘扬我国的优秀传统文化，促进其发展。

参考文献：

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[2]张倩.传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用[J]. 鞋类工艺与设计, 2021(12):2.

[3]张国鹏. 中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用[J]. 居业, 2020(2):2.