基于大足石刻飞天造像中唐代舞蹈形态分析

 基于大足石刻飞天造像中唐代舞蹈形态分析

欧邦棋

大足石刻研究院，重庆 402360

摘要：在巴蜀文化发展的进程中，大足石刻通过推陈出新将鲜明的民族文化和传统文化进行广泛的传播，开创了石窟艺术的新天地，尤其是在飞天造像中有关唐代舞蹈形态的历史特征较为突出，因此要充分的挖掘存在于大足石刻飞天造像中唐代舞蹈形态的艺术特征，并且精准性的把握唐代时期舞蹈的发展风貌，充分的了解其不可替代的艺术价值，促进文化的广泛传播。

关键词：大足石刻；飞天造像；唐代舞蹈形态

大足石刻是重庆市大足区境内石刻雕像的总称，其数量较多，并且分布于不同的地区中，属于世界石窟中的重要组成部分，艺术价值和欣赏价值非常的突出，尤其是唐代舞蹈形态非常的鲜明。因此要以飞天造像为主研究对象深入的分析在其中所蕴含的唐代舞蹈形态，全面挖掘其背后的艺术价值，因此掌握唐代舞蹈形态的特征。

一、大足石刻飞天造像舞蹈形态的特点

在第9号千手观音中制作于唐景福元年时期，以千手观音为主要的艺术形象，配合了不同的文学艺术形式，例如对称的祥云，通过整体性的布局来增强整体的艺术创造效果。在左侧飞天女中像双手微张的样子神态非常的平和以及淡然，并且在其中和唐朝舞蹈形态相互的协调，整体的态势非常的生动以及活泼。在飞天女右相中将双手环抱于胸前，这和中国古典舞中的身韵元素较为贴切，更能够给人们一种非常形象的感觉。在这一制作艺术中腰部的幅度更大，下肢的线条非常的长，显得更为飘逸以及柔和，好像同云驾雾一般[1]。从舞蹈的构图来看色彩非常的饱和，给人们一种沉稳大气的感觉，并且打破了以往艺术创造中对称美和平衡美的束缚之处，通过不同的飞天形象来进行舞蹈艺术的创作，并且通过多中心和多角度构成完整的舞蹈图像，充分的彰显出整体造像本身的知性美。之后，加入了柔和和流畅的元素，在人物舞蹈艺术表现过程中将生活化元素融入其中突出动态的变化特征，表现较为完整的艺术效果，在舞蹈形态演绎过程中更加的精美以及细致。在唐代，人们的精神世界非常的丰富，已经实现了从人到神的有效转换，更是舞蹈民间化和生活化的具体表现形式。在进行舞蹈风格演绎的过程中实现了唐宋时期的有效过渡，并且彰显其中的艺术特征，伴随着历史的变迁，唐代的审美方向发生了一定的变化，艺术发展魅力在逐渐凸显，演变出新的发展形式。

在第253号观音像中反映出唐朝到宋朝的过渡风格，飞天形象发生了一定的转变，在上方有造像的浮雕身体紧紧缠绕着较长的丝带，衣裙也非常的飘逸，双手抓着漂浮的丝带后，手臂和手掌向上翘立，这和古典舞中的形态非常的相似，具有较为直观的审美效果[2]。飞天女整个身体在空中舞动，并且小腿微微上翘，显得更加焦虑以及妩媚。在艺术制作的过程中整体曲线非常的流畅，并且动作更加体现的是质朴和真实的感觉，充分的体现出含蓄内敛以及内外兼修之美。在实际制作的过程中，充分的彰显了本身的人性之美，并且将神佛色彩融入其中，体现了在唐朝时期各个阶层人们对美好生活的充分向往以及对神明的推崇之情，有效的彰显了唐代时期的重要文化风貌。

二、大足石刻飞天造像中唐代舞蹈形态的表现形式

（一）动作特征的演绎

在唐代舞蹈盛行，并且各个阶层均演绎了不同风格的舞蹈，舞蹈动作非常的大气以及豪迈，旋转的姿态非常利落，彰显了独特的舞蹈风格，并且在此时期一部分舞蹈的温和特征也非常的突出，在节奏中伴有非常舒缓的音乐。在唐代舞蹈历史演变的过程中，从西域到中原，构成了一体化的舞蹈风格，形成独特的舞蹈艺术风貌，这在大足石刻飞天造像中的体现形式非常的突出[3]。例如在9号的飞天造像中着重体现出本身的飘逸风格，这和唐代的软舞有着独特的相似之处，飞天造像为彩色的衣裙，和民间女子的形态非常的相似，且以轻柔特征为主要的风格，使人们能够在观看时感受到唐代舞蹈的独特风貌。从动作形态来看，趋于民间化舞蹈彰显出唐代舞蹈的特征，整个身体非常的纤细，和衣带相互的呼应，使形象能够更加的突出，从远看富丽堂皇元素非常的明显，这和晚唐的宫廷审美情趣进行了相互的匹配，逐渐的提高了整体的创作效果。并且充分的展现出中原一带流行的乐曲风格，之后再通过后世舞蹈者的加工以及融合衍生出最新的舞蹈流派，感受到在飞天造型中的动态美特色，使人们能够留下深刻的印象。

（二）舞蹈风格的表现

在大足石刻飞天造像中舞蹈风格的表现也较为丰富，在唐朝时期舞姿非常的轻盈，并且具备舒展而飘逸的特点，在飞天造像中逐渐由男性转变为女性，唐代风貌和当时政治有着密切的关系，并且也推动了舞蹈艺术的稳定发展。在飞天动态中能够感受到人们推崇神明的思想，并且整个服饰造型非常的简单以及朴素，其中的色彩非常的绚丽多彩，更像是唐代民间女子的装束，也可以体现在唐代时期舞蹈特色，例如在造像的过程中能够突出淡然和恬静的神态，使人们能够联想到在唐朝时期舞蹈本身的温婉秀丽以及悠然自得，彰显人们舞蹈的追求风貌。在飞天造型中在传承和借鉴敦煌艺术的基础上进行有效的发展，无论是在雕刻手法还是艺术形象方面立体性特征非常的明显，线条也更加的精炼能够充分的彰显在敦煌画中的飞天情境，并且配合着唐代舞蹈艺术特征，演绎了独特的风格以及艺术元素，逐渐的提高了艺术的传播效果。在舞蹈形态传播的过程中，将不同文化融入其中，彰显了不一样的审美追求以及艺术风格，揭示了背后所蕴含的艺术特征，为我国艺术行业的发展带来了充足的力量。与此同时经过了加工以及融合，真正让人们感受到存在于壁画中飞天造型动态美元素。

结束语

大足石刻飞天造像中唐代舞蹈形态的表现形式非常的突出成果，一些舞蹈艺术家在观看之后获得了直观性的体验以及感受，并且为后续的舞蹈动作艺术形态的分析提供了丰富的经验基础以及知识储备，之后，挖掘其中所蕴含到重要艺术特征，创造出更加具有代表性的舞蹈作品，并且充分的了解唐代宗教文化的特色，实现传统文化在艺术领域中的广泛传播。

参考文献

[1]邓颖旋.问唐带敦煌飞天造型的审美特征[J].艺术品鉴，2019（14）:224-225.

[2]陈亚芳.从石窟造像中探寻唐代舞蹈的风貌，以大足石刻为例[J].当代音乐，2020（05）:64-65.

[3]庞志娟.探讨先秦少数民族岩画舞蹈形态的利用以及分析[J].湖北开放职业学院学报，2019（09）:18-20.