简介：<正>伊斯兰教与舞蹈有什么关系?伊斯兰教的教义明确伊斯兰的天经《古兰经》和圣训是主张通过音乐般的声调“赞美真主”,“怀念先知”的。伊斯兰教中的苏非派更是

简介：宗教与戏曲的关系向来密不可分，传统戏曲中的宗教题材屡见不鲜。但是，台湾的戏曲演出取材中，因为经营者的个人信仰，他们创作“基督教戏曲”，是藉以传扬教义。本文从台湾基督教京剧、歌仔戏的演出现况，梳理宗教与戏曲的关系，并且从“宗教思维”的角度，提出基督教戏曲在台湾出现的合理现象。

简介：相较而言,汉武帝的武功韬略前人已经谈得很多了,但武帝在文学、音乐方面的贡献却没有引起人们足够的重视.其实武帝与儒家诗教、中国诗学之间有着密切的关系.

简介：用符号表意是萨满教的特征之一。萨满教表意符号内容丰富，形式多样，并与北方民族民间应用的符号和考古资料中的某些符号相互印证，成为探索北方史前符号文化的重要途径。本文将萨满教表意符号分为实物符号、标记、契刻、结绳、偶体符号、图画文字、魂魄符号与摄魂符咒等七种类型。

简介：宁夏伊斯兰教建筑是伊斯兰教与中国传统文化和谐相处、长期融合下的产物。其建筑类型包括清真寺、拱北、公共建筑等几部分组成。这些都充分地反映了宁夏回族穆斯林在宗教、历史、教育、民俗等方面的文化内涵。

简介：萨满教是世界上较为古老的宗教形式之一。因其产生年代过于久远,而现存的考古学证据又太零散,故学术界对其早期形态的认识还非常欠缺。而岩画的发现部分改变了这一状况,岩画和萨满教关系的问题也逐步成为近年来学界讨论的热点之一。萨满教的仪式、仪轨、宇宙观、灵魂观,以及萨满用具等均可在岩画中找到对应物。由于岩画数量众多、类型丰富,并兼具古老性、具象性、完整性等特点,逐渐成为萨满教考古学的一种重要资料来源。左江岩画作为中国南方民族的古代文化遗产,其与萨满教关系的问题并未得到学界重视。但从岩画作画地点的选择、画面内容的安排、图像组合方式的设计等方面来看,均与萨满教的观念相一致。总体而言,左江岩画具有明显的萨满教属性。

简介：法国国家图书馆收藏了6000多件最有价值的敦煌遗书，这些年代久远的纸质经卷写誉直观地反映了中国隋唐时期高度成熟的书籍艺术一写本的版面编排不仅显示了古人对处理复杂信息、驾驭特殊题材时的绝妙创意，它们确立的文字编排方式与版面划分手法也在随后的雕版印刷中得到了继承和发展，伴随书籍规范化、标准化的同时，奠定了中国古代书籍的形式基础。

简介：西藏是在宗教环境下成长的，过去由苯教统领着这片高原，苯教的影响力渗透于“世界屋脊”的每一个角落。对西藏早期历史的了解离不开对苯教的研究。岩画是反映西藏历史除文字记载的又一重要资料，透过岩画解读其中的苯教意义显得尤为重要，是还原历史的一个重要途径。西藏阿里地区日土岩画历史久远，内容丰富且具代表性，本文将系统的对日土的岩画进行分类讨论，放在一个大环境中，由整体到局部的分析，期望能探索出其中所蕴涵的原始苯教意义。

简介：　　望总是蕴涵着对视野的超越,由此,它指示着一种内在的遥远.视野的边界是地平线,在许江的国面上,一种鸟瞰式的观看策略使地平线成为主导画面视觉秩序的最重要的元素.……

简介：

简介：本文通过对北方少数民族萨满绘画的分析，认为萨满画在整个萨满文化体系中起着审美、装饰、符号以及认为功能等多种，其中审美功能和认为功能尤为重要。萨满画在通过人的社员觉使神灵的形象具体化方面起着不可忽视的作用。人们通过萨满画可以认为和了解萨满教的基本思想和观念。

简介：乐教,是一个充满传统与现代的冲突与统一的极富民族特色的永恒话题。中华民族古来即有源远流长的乐教传统。自西周始,＂礼别异,乐和同＂即已成为共识。《礼记·乐记》更称：＂凡音者,生人心者也。情动于中,故形于声,声成文谓之音。是故治世之音安以乐,其正和;乱世之音怨以怒,其正乖;亡国之音哀以思,其民困。声音之道,与正通矣。＂不仅将乐与政直接勾连,而且将之视为政兴政亡的先兆。

简介：在欧洲中世纪,产生了有别于希腊、罗马传统艺术的独特的基督教艺术。基督教绘画艺术的发展,经历了从早期高度概括的寓意图像、象征记号,到后期形成圣像画独特的语言体系的发展过程。相对于文艺复兴时期淳朴自然的写实主义绘画,它所传达出的象征和寓意,内涵朦胧,给人以难以言传的美感。圣像艺术本质上是借助造型艺术形式表达神学意义的一种象征艺术。

简介：<正>音乐和舞蹈,在中国自古就不是纯粹审美的艺术作品。宗教乐舞更莫能外。在传统的文化观念或思想意识中,音乐舞蹈是和宇宙秩序和社会秩序处于一对应的整体结构关系之中的。例如,“歌舞升平”意味着社会的稳定和富蔗,“礼崩乐坏”意味着社会的动乱与灾祸。由于音乐舞蹈与社会秩序及伦理纲常同构对应,所以,轻音乐式的抒情小调(如“其声糜糜”的“郑声”)、动作轻佻的桑间陌上的民

简介：建筑形体的好、坏、美、丑主要由形、色两方面来衡量，色彩对于建筑而言具有特殊意义。伊斯兰教建筑对于色彩的表达、运用有着独到之处．是主观性很强的装饰色彩，它已经彻底摆脱了自然色彩的生命状态，升华为精神色彩的生命指向。

简介：两年前，北京某青年画家抑郁自杀，送葬的时候，就有朋友无奈地说起，“但愿二十年后又是一条好汉……”可是痛定思痛，幡然起疑：二十年后，这个世界还有没有这种拿着画笔、满身油彩、站在画架前发愣的“好汉”?

简介：20世纪,可以说是中国文化界发生最大变化,也最具戏剧色彩、最具重新审视意义的历史时段。而在这文化变革中,最突出的焦点无非就是对传统文化的重新认识和重新组装及改造。这种认识和改造来自于西方文化的全面“入侵”带来的冲击,而最引人注目同时也最具争议的就是“中学为体、西学为用”、“折衷中西”的理论及实践。“国画”作为中国传统文化的重要象征,首当其冲地面对这种挑战和改造。而经历了轰轰烈烈的一个世纪以来的思考、争论、变革、实验,“国画”有了“中国—中国画—彩墨画—水墨画”这样一个名称转换及争议的过程。其实,这也是一个观念及样式转换的过程。在20世纪文化变革的历史流程中,地处远离文化

简介：一滞胀用这样的话来概括1989年以后的文学,我知道是很不全面,甚至是自相矛盾的。人们可以举出很多例子,如多少多少作品获某某部门奖赏,什么什么作品引起哪个社会圈子的激动,一夜之间冒出了数也数不清的文艺副刊,一年间出版了那么多的长篇小说,还有什么“老陕闹中华”、“新写实”、“新状态”、“新历史”等等,证明我之有伤厚道。确实,文坛好象仍然是热热闹闹的。但是,一个严酷的事实是,除了《废都》、《白鹿原》、《曾国藩》等寥寥可数的几部小说曾让一些出版社的书商和书商的出版社狠发过几次利市而外,再有就是一部《焦裕禄》,也着实地叫那些身处浊世而渴望“清官”的平头百姓们使劲地唏

简介：一对于整个新时期将近20年的文学发展,一般都以80年代末来划分前后两个阶段。与前新时期相比,后新时期文学分化剧烈,没有主潮。没有主潮的文学是相对自由的文学,边缘化的地位能产生边缘化话语。文学史经验告诉我们,边缘化话语的涌流,自由自觉创造性活动的展开,前提条件之一,是依赖于摆脱载道工具的后天宿命,完全自由形态的文学,一种非逻辑的精神表达方式,其源头

简介：三月一过,花事偏早的昆明一天天逼近了夏,再过一段时间,该是“谷雨”节令了。全国性的艺术节轮上一回主办不容易,说是“百年盛事”也不为过。如今群芳过后,余香渐远,偶尔听见还有议论这早春盛会的,不由心头余波起伏,既有欣慰,也有遗憾和困惑！