简介：“全球化”、“与国际接轨”、“走向世界”等等这些字眼也许是时下比较流行的。他不是人们刻意造出来的，是在当今这个世界形势下人们所期待的，也就是世界的大融合。经济、政治是这样，那么文化更是需要世界的融合，作为文化一部分的舞蹈文化也是如此。随着舞蹈文化的交流不断增多，西方舞蹈的引进与东方舞蹈在世界舞台的频频亮相，更加证明了舞蹈在国际舞台的大融合。

简介：西方绘画观念的现代转型表现为:突破了传统的焦点透视所达到的三维立体空间向二维平面发展的营造;绘画由传统的客观再现向情感的主观表现转化:由对绘画题材的重视向对绘画媒介的重视的转变。本文试图分析西方现代绘画的艺术特征,并勾勒出古典绘画向现代绘画的观念转型。

简介：电影诞生至今,不过百年的历史,但由于审美观念的剧变和科技的迅猛发展,从创作风格上已有传统电影和现代电影之分。作为一门当代颇有影响力的综合艺术,电影的发展是与各时期的各种文艺思潮社会现象和大众心理密切相关的。颇有意味的是,从艺术发展的轨迹来看,电影与绘画不仅相互影响和渗透,而且在从传统走向现代的嬗变中,有着相似的探索过程。本文试以西方绘画风格的变革为参照,从绘画、电影所共有的空间视点、时间、光线色彩等元素的角度来辨析现代西方电影的画面构成,努力从一个侧面来观照现代电影艺术的特

简介：西方近现代美术与传统美术在面貌上拉开距离,有着环境、时代、绘画本体的诸多因素,更有着画家主体的自觉因素。本文首先阐述了色彩本质对于人类艺术及生命活动的影响,进而分析西方近现代画家色彩感觉的逐步发现:由静态的色彩感知到动态的色彩感知。它们印证出色彩感觉发展的层次和递进过程。

简介：十多年前，本人曾写过一篇题为《现代艺术与后现代艺术的区别和分界》的短文（城《美术观察》杂志2001年第5期），此文虽然阐述了现代与后现代艺术的特征，却未论及二者时间上的划分，而且，当时“后现代主义”被中国艺术界所热捧，“当代艺术”这个概念尚不清晰，也不像今天这么流行。由于西方现代、后现代和当代艺术的时间划分及其差异始终是我国学术界尚不明了但又需要厘清的问题，因此，笔营在上述文章的基础上，扩大论述范围，以西方学术界最新研究成果为参照，进一步谈谈对这些问题的认识。

简介：在人类的文学艺术中,人与自然之间,艺术与自然之间有着极其复杂的关系。因为人并不是以孤立的形式与自然发生关系,人只有通过社会并在社会之中才能与自然发生关系,而艺术则是社会的反映,它可以通过“反省性的反映”超越现实走向自然中去。所以,本文所指的“自然”的概念,不仅是指纯粹自然界的自然,它还包括人工改造过的自然,即所谓“第二自然”。这“第二自然”:“既是自

简介：20世纪西方美术表现的渊源除了人类内心的表达欲望，还有两大支流，一是西方社会游牧民族的生活习性、思维、集体无意识，一是资本主义精神。在康德从哲学层面建构的表现主体的基础上，20世纪美术理论的表现论表现为两个方面：直觉与无意识（柏格森、克罗齐、弗洛伊德）；意志与抽象（沃林格、康定斯基）的学理演进，成为表现的理论框架。

简介：<正>一中国现代文学是在思想革命和文化革命中诞生的,深深地铭刻着五四运动的时代烙印,从内容到形式,从性质到方法,无不显示出这一引人注目的特色。五四运动的历史使命是反帝反封建。在初期的文化运动中,反帝的任务只是通过反封建的形式才体现出来,因此,这个运动呈露的色彩主要是对传统的否定——对几千年来压在人民头上的封建制度和封建观念的彻底的否定,人们大声疾呼:

简介：精确而统一的时间,是人类文明史中最重要的发明。我赏玩古钟表几十年了,最喜欢西洋钟,目前收藏的精品有上百件。这些古钟表具有极强的装饰性和升值、保值性,是收藏佳品。小时候自己喜欢画两笔,学校的美术组和文化馆的美术班里我是常客,画技不算高超,但对西洋的美术史却无形中有了意识的积累,青年时代,发觉画画的人太多。加上本人画技平常,所以还是干上别的

简介：一形式与观念二十世纪八十年代中期以来,西方一切艺术流派都消失了。艺术史也不再受到某种内在必然性的驱动,人们感觉不到任何明确的叙事方向,人们也不再争论艺术创作的正确方式和发展方向。

简介：和五四时期的知识分子相比，文革一代的思想资源发生了彻底的改换，来自西方的马克思主义和非马克思主义，是现代知识分子思想构成中的基本元素。这一点在文革后思想最活跃的青年诗人、现代派画家中体现得非常明显。

简介：

简介：在时下的外国文学研究中,一年一度的诺贝尔文学奖得主总是关注的对象,潮起潮落的先锋文学思潮也总能引起此起彼伏的赶海效应,相比之下,对于文学批评史的研究则显得有点冷落。但现代乃至未来都是从历史发展而来,历史蕴涵着大量可资开发的信息源,历史研究永远有其不可替代的价值。可喜的是仍有学者以甘坐冷板凳的精神执著于历史研究,43万字的《西方文学批评史》(吉林教育出版社1998年4月第1版),就是杨冬教授孜孜矻

简介：歌剧是一种音乐、戏剧、舞蹈综合的艺术形式。歌剧发源于古代戏剧,在发展过程中,剧中人物对白逐渐改变为演唱,文学比重减少,音乐比重增加,于是,戏剧就变成了歌剧。在古希腊时代,希腊人就已经利用音乐来帮助表现诗歌的内容。如索福克勒斯的诗篇在朗诵时,

简介：在绘画中构图是体现作者创作意图的重要手段,是一幅佳作的基本框架。在中西方绘画中十分重视对画面的构图研究。本文从中西方绘画的构图特点着手,对中西方绘画构图原理及特点进行了比较,并找出两种绘画构图形式之间的差异点。通过对中西方绘画的深入探索,为我国绘画构图的继承与创新提供一定的参考依据。

简介："中国风"对西方时装的影响可谓久矣。时代发展到今天,中西方开放式地经济往来与文化交流促使西方对中国的理解不再限于从前单纯的想象。随着西方对中国了解的深入,中国"草根"元素日渐成为西方设计师们热衷的设计资源。文章通过分析西方时装中出现的一些中国"草根"现象和现代社会文化特征,从而探寻西方时装大牌在设计中的中国"草根"情结之根源。

简介：西方表现主义的形成深受东方艺术的影响。近几十年来,西方表现主义的大量引入,反过来又深刻影响了水墨画这一东方艺术。两者之间的情结是当代水墨画得以发展的重要原因。如何结合西方表现主义的观念以水墨的表现性来体现当代语境一直是当代水墨画家的主要课题。本文主要以水墨人物画为中心,探讨传统中国水墨画与西方表现主义绘画的表现性的本质异同,以期窥探出当代水墨人物画发展的路子。

简介：文章以《旧约》中记载的＂神＂创世纪为起点,认为人在被放逐之后存在一种先验的虚拟能力。虚拟是人的命运,从虚拟＂神＂的行为,到虚拟＂神＂本身。据此,文章用＂虚拟光源传统＂理论来解读西方绘画发展的轮廓,并以此将西方绘画分为四个阶段,即兴起于对光的虚拟、鼎盛于对空间的虚拟,以及经典虚拟时期和虚拟反思时期。主旨在于揭示西方人人格结构中的虚拟神性传统在绘画中的体现。

简介：书画同源问题的研究,关乎中华艺术的准确定位和人类优秀传统文化的继承与发展。学术界对书画同源问题长期存在认识分歧,赞成书画同源论者往往从考古学研究成果和书法对绘画的影响这两个角度,论述二者的彼此相通之处及其同源异流的特点;反对者则认为书与画两种艺术除了工具和创作手法相同或近似之外,几乎无法证明二者有其他共同之处,有的甚至认为书画同源论“似是而非”和“毫无根据”。这些分歧的根本原因在于：中国文字之源至今还是个谜。本文立足于现存古典文献中有关书画本源问题的重要论述,尝试将海德格尔关于“艺术作品的本源”理论与我国“书画同源”理论进行比较分析,在阐释海德格尔的艺术观点和哲学理论的基础上,揭示东西方两种理论之哲学意涵的内在一致性,并由此洞悉古人书画创造之初衷,破解书画艺术的同源之谜。

简介：艺术的早期形式都和宗教的关系密不可分,当然俄罗斯也不例外。基辅大公在向拜占庭帝国接受其希腊正教成为国教的同时,拜占庭的绘画伴随着宗教来到俄罗斯。拜占庭美术比较其它欧洲各国的美术,有