简介：材料:水彩拖把笔或毛笔、水彩颜料、留白液、硅胶笔、水彩纸、调色盘、水桶、水彩盐、毛巾、纸胶带、铅笔、橡皮课时:2课时【源自生活,激发灵感】下过雨的路面会有大大小小的水洼,上面常有落叶、落花飘浮,疏密有致的树影往往交错其中,给人清新淡雅之感。从常见的景象入手,调动孩子的感官,感受平凡物语,发挥想象,营造画面。

简介：周俊杰先生是当代著名的书法家和书法理论家,在书法创作上成就突出,有着独特的个性全貌,书风雄浑豪放。他所临写的《开通褒斜道刻石》,显然是以意临为主的。他的临摹既尊重原刻,又有取法的重点,是一件形神兼备、弃腐存精的佳作。

简介：上学期间，我曾沿黄河一线考察。从敦煌到龙门，在石窟雕塑与壁画上，我看到了无数的线。翻开人类艺术史，时时可见线的轨迹。对色的审美感受在旧石器时代即已经开始，而对线的审美感受的充分发展则要等到新石器时代制陶时期。色与线是造型艺术中的两大因素，比较起来，色彩似乎是更原始的审美形式，因为人对色彩的感受基础是动物性的自然反应，而线条的领会则需要更多的观念、想象和理解的成分和能力。所以，作为造型手段，线是比色更进一步也更纯粹的语言。

简介：

简介：中国绘画艺术从最初的原始洞穴壁画开始，就选择了线作为中国画的主要表现形式。中国画对于线的热情与偏爱也融入几千年的绘画发展史中．从远古时期的象形文字、彩陶绘画到顾恺之、齐白石等各代名家．无不以各种线的变幻组合作为绘画语言。因此．中国画被称为线的艺术。然而．在当今这个中西方文化交织的时代．随着世界多样性艺术的融合，中国画呈现出了一种百花齐放的状态。大量以浓郁的色彩、丰富的肌理所形成的具有视觉美感的中国画作品．压倒了传统的以线型为主的中国画作品．充斥着艺术市场。在这时，重新审视中国画中线的魅力也就具有重大的现实和理论意义。

简介：本文由贾又福山水画的笔墨特色谈起，拽出笔墨是具有深刻中国文化内涵的中国画的特有载体。笔、墨、宣纸是笔墨生成的具有主动性的媒介。宣纸是画家创作时的对话者和合作者。现代中国画已形成多元化发展。

简介：现代线描是现代绘画中难度较高的一种形式：为什么说难度高？因为现代线描对感觉的要求最纯．对技巧的要求最低．要“全凭感觉”去作画。

简介：想要了解中国艺术家谭平的作品，可以从一幅他在1987年创作的、名为《抽象》的小尺寸铜版画开始。20世纪80年代未的中国，艺术家徐冰日复一日地雕刻“天书”造汉字；而吕胜中，正谨慎地走向对中国传统剪纸的颠覆。彼时刚27岁的谭平，却创作出一件完全脱离中国艺术传统元素的、“纯粹”的作品，这种“彻底”的创造在今天看来意味着艺术家内心强大的自由精神。

简介：希望孩子能画出自己心中最美好的东西，将来成为对社会有用的人才。——河南·闫晓燕希望孩子通过学习书法，增长知识，打好基础。——广东·文少芳通过绘画学习能把幸福的童年留在孩子的笔下。——广西·张菁

简介：当你拿起毛笔的时候,不禁会问,中国人手中的这支毛笔是什么时候开始有的?这支毛笔使用了多少年?你或许问老师,或许问爸爸妈妈,我想不管你问谁,你就是问我,我也只能说,搞不清楚。

简介：这一片星空朱岳凌近五百封组稿通信，历时三年多的编辑组稿工作，几经反复之后，《唐·十大诗人诗画雅鉴》及《宋·十大词人词画雅鉴》的一切编辑工作终于划了一个句号，我也仿佛经过了一次长途跋涉后，沉而於必有的思绪清理。我很累，却也由衷地感到得大于失的欣慰。至于...

简介：一．纪录片的定义1、纪录片的历史追溯要了解当下的纪录片现状不能回避温故电影的历史，电影的诞生来源于纪录片，卢米埃尔兄弟1895年创造的第一组在公共场所放映的流动画面标志电影的诞生，《火车进站》是人们生活的场景，摄影机是一个记录“真实”的工具，在当时被当作一个科学仪器。但电影保存客观的作用毋庸置疑革新了世界。今天，影像的作用继续证实它不可抗拒的力量，纪录片伴随电影诞生之日至今，似乎与剧情电影的优越性形成对比，但它对于直击现实，探知人类生存的担忧与顾虑，对真实表达的敏感与锐度，无论关乎电影还是电视，它的作用都不可磨灭。

简介：

简介：线是表现形象最简便、最直接的绘画手段,它在绘画艺术中始终占据着很重要的地位。学好用线绘画,认识线条是关键。只有学会了这个基本功以后,才能随心所欲地进行绘画创作。

简介：<正>请你观察一下你周围的窗帘、花布、生活用具上,有哪些线是波浪线,并尝试运用波浪线画海水。

简介：<正>作者对猫头鹰方中见圆、圆中有方的处理,使画面显示出极强的顿挫感和节奏感。何星星(11岁)运用了长线和短线交错使用的方法,很好地表现了画面的层次感和疏密关系。

简介：

简介：<正>第二课线的变化掌握线的特性是学习用线绘画的基础,了解线的各种变化是学习用线绘画的关键。各种线条不同的处理方法,会使作品产生不同的画面效果,下面我们将带领你欣赏一些小朋友的作品,请你细细体会。

简介：历采文人雅土爱竹,把竹作为美德的象征,操守的比喻,也经常把竹作为吟咏描绘的对象。竹子是一千多年来画家常画的题材,画家乐于表现竹子,一方面是因为竹子的生长形态和特点,很适合中国画的笔墨表现;另一方面是因为竹子的自然特性和人们的社会观念的某种联系,比如竹子四季常青;虽劲风不能撼其节,虽雪霜不能夺其色,夏风

简介：本文以敦煌漢簡中的部分隸書簡作爲樣本,通過對斜向筆形設置參數進行微觀分析,僅從斜向筆形數量與字形體勢、起筆收筆的用筆方式與方向以及波磔數量等方面,描述敦煌隸書簡書寫狀態,考察隸變在敦煌漢簡中發生、發展的情况,進而闡述隸變規律。認爲,斜向筆形的數量影響字形的横向取勢,進而反映隸變程度的高低;斜向筆形起筆的順逆方式及數量、收筆的出鋒與不出鋒方式與數量,出鋒時上、中、下方向變化及數量,波磔筆形的數量,都反映出漢字隸變程度。漢字隸變首先在日常應用性書寫中發生,并從用筆方法即筆法的改變開始。隸變在書寫的應用性與規範性之間不斷發展。