简介：人性化的充分体现是设计应达到的境界。无论是住与行，抑或用与玩。当这些物件，以不大的甚至是微小的体量，呈现在我们面前时，我们除了应得到一份“悦目”的感觉之外，还应拥有一种“爽心”的享受。这不是奢求，而是现代生活的要义所在。

简介：日前，加拿大文化部宣布沙夫迪的67住宅被列为加拿大历史遗产。67住宅是为配合1967年蒙特利尔世界博览会而建造的住宅建筑建成后该住宅成为蒙特利尔世博会建筑群中的一个旅游景点，更是受院校学生的推崇。这也是加拿大首次将一个私人的、现代的住宅建筑列为历史遗产。

简介：纵观现代高等教育基本框架，可分为两大教育类型，即以培养科学型、工程型人才为主的普通高等教育和为产业发展培养技能型、应用型人才为主的高等职业教育。普通本科教育以追求学术型人才培养为主要目标，实行单元定位，强调学生专业知识水平。在专业设置上以学科分类为专业设置依据，强调学科的重要性，

简介：随着我国市场经济和文化事业的发展，社会对于高技能人才的需求不断上升，由此推动了高等职业教育规模的逐年扩大。山东工艺美术学院的高职教育虽然起步较晚，但由于受到文化创意产业热潮的推动，也在较短的时期内形成了一定的规模。2003年，应用设计学院成立之初，遵循学校“科学精神、人文素养、

简介：为上海经济的可持续发展输送人才,上海市政府为此投入巨资,创建了上海市职业培训指导中心。中心得到党和政府的高度重视,中央和上海市的领导胡锦涛、黄菊、徐匡迪等亲临中心视察。中央有关部委及上海人大、政协的领导多次到中心检查、指导工作。中心内设立了工业中心和服务业中心。工艺美术是上海都市型工业重点发展的产业之一,在服务业中心四楼最佳区

简介：艺术设计,无论选择什么样的材质,利用何种设计的手法。我们都不曾忘记过一条创作的基本原理——“虚与实”。最近在室内光照明的设计课程中,我也选择了“光与影”的虚实,做了一次教学过程的实验。开始阶段,学生对室内光照明的理解是建立在“灯”的模糊印象之上的。谈起光,想到的却仅是“灯具”。所谓光照明的设计,都理解为灯具的设计。为了能说明光与灯的区别,我先确立了一个室内光照明的概念。分析了光的应用功能,然后推导出光照的作用、光源的支撑、灯具的结构形态等。最终我们虽然也是把句号停在了灯的形态之后,可这

简介：保利WeDo是保利文化集团旗下的新型儿童教育品牌,旨在挖掘和培养孩子在音乐方面的天赋和潜能,提高综合艺术修养。建筑营应邀设计其位于北京工体北路永利国际商场内的教学空间。如何通过空间设计突破固化的结构限制,实现开放、自由、灵活的现代教学环境,并让孩子与空间产生亲密感,是设计所思考的首要问题。

简介：随着网络教育的现代化，电脑美术已成为教学领域新的内容。从网络环境出发，了解电脑美术，通过网络技术的教学，探讨网络教育的自主性、交互性、开放性就显得尤为重要。网络能为电脑美术学习提供丰富的人文素材和资源．也扩展了教育手段与方法，使网络时代的美术教学更好的发挥其功能。

简介：2011年4月28日上午,教育部高等艺术教育改革和发展调研组来我校调研。调研组由国务院艺术学科评议组召集人、中国美术学院教授曹意强任组长,中央音乐学院党委书记、教授郭淑兰任副组长,成员有山东艺术学院院长、教授张志民,北京舞蹈学院副院长、教授郭磊,天津音乐学院副院长、教授靳学东,四川美术学院教务处处长、教授翁凯旋,中国戏曲学院戏曲研究所所长、教授傅谨,吉林艺术学院教务处处长、教授郑艺,教育部高等教育司干部汪涛、丁志强,山东省教育厅高教处正处级调研员张琳。党委书记于

简介：中国的艺术教育这几十年来有所发展，但从整体来看，它应该是相对比较传统，或者说它正处在一个惯性发展的状态。现在都在说教育要改革，我认为艺术教育的当代性可能是改革的突破口。

简介：绒绣在17至19世纪盛行于德国、英国和法国。19世纪初,编织传入我国沿海一带。绒绣作为传统手工艺,经历了漫长岁月能生存下来,可见它本身具有独特的艺术语言和不可代替的表现力。同时,也沐浴着新时代的阳光,渗透着一代代艺术家创新的血液。正如一位工艺美术家所言:手工艺是传统的,也是现代的,不同的时代,怀育着不同时代的手工艺。今天的现代

简介：近些年来，中国设计艺术教育蓬勃发展的态势着实令人兴奋，这反映了中国经济发展对设计艺术的迫切需要，以及设计艺术意识的普遍提高。但是，在这种迅速发展的形势下，作为培养学生掌握设计语言、设计方法及良好的思维能力的设计艺术教育也面临着巨大挑战。目前，中国设计艺术教育发展主要体现在办学规模上，在学科建设和理论研究上严重滞后。具体表现在：

简介：在对20世纪队来中国设计（艺术）以及设计教育转型的思考中，我们始终不能忘记的一点，就是这个过程既是成熟的现代设计及其教育模式进人中国的过程．同时也是一个中国设计教育有选择地吸收西方成功经验，形成中国自身的教育路径与结构的过程。笔者以为，只有站在这个角度．才能对中国设计教育的历程以及今后的发展得出正确的评价及导向。

简介：本文针对传统教学的弊端和不足，大胆尝试进行教学改革，强调现代设计教育方式启发式和协作参与式相结合，提出根据各院校的不同发展状况，园地制宜地从学生自身为出发点的教学理念，并在教学实践中拓展思路。

简介：~~

简介：在＂互动仪式链（IRs）＂理论框架下,艺术教育是一种微观的互动仪式（IR）。在师生互为主体的情感关注与身体参与中,艺术教育以集体情境而非个体为仪式原点,它着力塑造班集体成员之间的相互关注及其情感连带语境,以期在教学仪式中体验到集体成员的身份感与团结感,并能较好地发挥情感在心理功能与神经机制上的双重作用,从而有效地提高课堂学习效果及其社会情感能量。IRs式艺术教育的实践研究引领艺术教育迈向更为广阔的社会学领域,昭示微观艺术教育行为与宏观社会行为之间具有被人信赖的共享价值区间。

简介：近年来，我国设计教育的事业获得巨大发展。随着全球化的到来，如何接轨到全球先进的教育、先进的理念和教育机制，这是摆在我们面前的课题。探求中国设计教育的发展道路，促进中外设计教育交流合作，是非常有价值和意义的。

简介：随着全球化的发展，现在有了全球市民这样的说法。在21世纪，这个词汇是独有的，它摒弃了国家之间的界限，人们可以更好地交流，而且更多地享用全球化的便利。全球市民的定义是非常具有创造性的，设计大学对此进行了一系列的研究和设计。

简介：在当代信息社会里，文化创意产业、文化创意人力资本的价值对国家的发展起着越来越重要的作用。密切关注和深入研究当代世界文化创意产业的发展，准确把握世界产业发展的动向，对于从制造型向创意型发展的中国来说，具有重要意义。造就创新人才是建设创新型国家的关键。而建立创新发明教育体系又是高校培养造就“创新型人才”的重要环节。因此，高校必须适应国家发展的需要，从教育观念的转变、教育体制的改革、教师创新能力和水平的提高，在高校中建立和完善创新发明教育体系，培养更多地适应文化创意产业发展的创新型人才。

简介：姜丹书先生是我国旱期美术教育家、书画家，出版了十多部专著。先生撰写的《美术史》、《美术史参考书》、《艺术解剖学》和《透视学》是国内当时最早的美术教学理论书籍，《劳作学习法》《小学教师应用工艺》更是我国早期手工艺教育和劳作教育先驱的见证。本文重点梳理了姜丹书美术理论专著，凸显姜丹书在美术教育史上的特殊历史地位和价值。