简介：<正>在我国,虽然秦汉时已有琵琶,但到了唐代,则被称做“秦汉子”、“阮咸”。而“琵琶”这一名称就成了各种外来形制琵琶的总称。唐代最盛行的琵琶,是外来的曲颈、梨形的四弦琵琶和直颈或四项的五弦琵琶。关于唐代琵琶柱位的律制,日本学者林谦三先生在《东亚乐器考》中曾数次运用“古律”一词与之相比,通读全书,可知其意指中国古代的三分损益律。所以我们知道他是以三分损益律为准来衡量唐琵琶的

简介：博艺琴行是由贵阳博艺乐器厂独资打造的专业琴行,现为省内目前店面规模最大,钢琴、乐器品种最全的乐器城(超市)。

简介：音乐是一门艺术,是属于文化思想意识形态领域中的精神产物。它的艺术表现形式则是“音响”;人们依赖于聆听欣赏这被精心制造出的“音响效果”;从而引发出人们的联想,触动人们的思想感情、激发心灵上的感应、给予人们心理上以有形或无形的感受。音乐就是靠“音响”来展示其艺术功能的,而这些音响效果却是物质产物。音响是怎么来的?它是由人和乐器发出的“音高”有逻辑性规律构筑而成的物质效

简介：刘邦早年向往薛地任侠文化。汉国初建,刘邦任用叔孙通制礼乐。叔孙通深受薛地礼乐文化的熏陶,在秦朝廷从事过礼乐工作,他和学生、齐鲁儒生、秦乐人共同制作了汉郊庙乐、汉上皇宗庙乐、汉高祖宗庙乐等。叔孙通在汉初的制乐活动持续时间较短,所凭借史料有限,再加之受到楚乐和其他地方音乐的挑战,没能完成制作礼乐的工作。但叔孙通重视礼乐教育,大力培养礼乐人才。汉武帝复兴礼乐时,这些人才取到了积极作用。汉初一个世纪,礼乐在曲折中复兴,汉文化发生巨大的转变。叔孙通的制乐活动对晋唐的郊庙乐和宗庙乐产生了深远影响。

简介：宋代是中国古代音乐文化的转型期。受此影响，宋代宫廷燕乐表演体制也发生了重大变化。形成了与隋唐“分部奉曲”迥异的体制。在梳理文献史料与民间遗存音乐的基础上详细探讨宋代宫廷以“分盏奉乐”为核心的演出体制的形成、类别及程式，以期揭示宋代宫廷燕乐活动原貌及对后世的影响。

简介：中国箫笛的制作,自古以来都是凭借经验;即使是公式,也全都是经验公式,公式虽然具有可操作性,可不具有严密性.笛子制作和演奏技艺的发展,特别是现代音乐声学的发展,促使不少人对制作无法规范化的笛子进行规范的制作公式的探索;赵松庭先生的就是比较突出的实例.本文在肯定赵先生"公式"成就的同时,也指出公式的不足,意在引起物理学家的注意,促使"制笛公式"完善.

简介：<正>一、统一律制既不必要也不可能采用何种律制应该因乐制宜“我国目前应当推行哪一种律制?”建国以来有关律学的论著中,提出这一类问题加以论述,或是以这一类问题为前提进行论述的,不算罕见。不少同志发表过各种见解。就我国三种主要律制——三分损益律(五度相生律)、纯律和十二平均律的范围内而言,粗略来说,有的主张十二平均律,有的主张纯律,而单纯主张三分损益律的似乎未见。近年来,由于律学探讨的深入,或从表现民族传统音乐思维的特点着眼,或从多声部音乐的谐和着眼,或兼从多声部谐和与转调的需要出发,或从音乐实践历史与不同律制应用的“辩证统一”出发,或从某一定范围的音乐表演艺术的需要出发,等等,在上述三种主要律制的基础上,又提出了各

简介：本文基于原始史料的分析，从科仪与音乐两方面对明代御制斋醮音乐的面貌和性质进行剖析并确认：它是上层统治者唯意志论的产物，其仪范部分是对传统道乐的极大简化，乐章则属雅乐体系，两者不能配套。这套成果并未对道乐实践产生影响。这一外行之作有其出现的特定文化背景。

简介：2009年7月,稷山城西化肥厂发现了一座仿木结构单室金代杂剧砖雕墓,山西省考古研究所侯马工作站进行发掘,延师保全带我进行了实地考察;侯马文物工作站撰写了发掘报告,刊发在《文物世界》2011年第4期,介绍了该墓的形制构造、砖雕装饰以及随葬器物,但对其杂剧砖雕还缺乏细致的描述和精到的考证,亦对其文物和戏剧方面的价值缺乏清楚的认识,故笔者不揣浅陋著专文细述之,以求正于方家。

简介：戏曲事业面临的挑战对戏曲教育提出了相应的要求。随着时代的变化，现有戏曲教育模式中因循守旧之处与新形势对戏曲人才的需求并不相称。导演制教学不同于剧团导演剖，这种教学模式是培养新世纪越剧人才的一条有价值的途径。分析导演制教学与剧团导演制的异同，阐述导演制教学的优势所在，将对探寻新世纪越剧人才培养教学模式有所裨益。

简介：律学是从物理学、数学的角度,来研究乐音的绝对音高、相对音高以及乐音之间的音高关系的学科。常见的律制有三种:三分损益律(五度相生律)、纯律(自然律)、十二平均律。兹将它们的基本原理及基本计算作一简单介绍。

简介：本文基于心理、理论、实践三者不同音高概念,从心理、理论、实践三种律制1理念出发,利用GMAS2音乐分析系统软件,对苏北唢呐班的主奏乐器“唢呐”进行测音分析。研究表明,20世纪苏北民间唢呐的“实践律制”经历了“模糊律制”到“近十二平均律”的变迁。变迁主要原因：1.“近均孔”唢呐的淡出与“非均孔”唢呐的淡入;2.传统曲牌的渐失与流行歌曲的涌现;3.西洋乐器、电声设备的冲击与艺人专业学习的推动。

简介：弦管唱曲讲究＂顿挫＂之法,一曲之妙,全在顿挫。＂顿挫＂是弦管传统的唱法,保留了弦管唱腔苍劲古朴的风格特色。有关＂顿挫＂唱法的表述,在古代乐书（如《唱论》）中已有记载。本文通过分析弦管名家蔡小月的＂顿挫＂唱法,并结合前人的相关研究,试图归纳弦管唱曲＂顿挫＂之规律,以期让学习者更好地认识和把握弦管传统的唱腔艺术和独特魅力,让弦管更加保古存真地传承下去。

简介：四川音乐学院留日青年教师、作曲博士郭元的新作《管涌Ⅰ》（为G调大笛、颤音琴而作）,将音色旋律、非线性旋律等现代音乐理念娴熟地运用于传统的民族器乐之中。通过对竹笛演奏中颤音长吹、包吹等技法的改良和复音、同音换指等技法的创新,还获得了前所未有的新颖音色,营造出朦胧,悠远的意境。作品将竹笛新的音色元素和西方现代作曲技法有机地结合在一起,使作品在拥有鲜明的现代气息的同时,仍然保持着浓郁的民族风格,为民族器乐现代化探索出一条创新、改革之路。

简介：18世纪18世纪时羽管键琴制造业达到了最高顶峰，尤其是在巴黎的布兰切特（LesBlanchet）、让亨利·亨什（Jean—HenriHemsch）、帕斯卡尔约瑟夫·塔斯金（PaSCal-JosephTaSkin）以及汉堡的希洛尼穆斯·阿尔布莱希特·哈斯（HieronymusAlbrechtHass）、克里斯蒂安-采尔（ChristianZell）.

简介：文章对双簧管演奏在吹奏时对呼吸问题进行广泛研究的尝试并对呼吸的本质、作用及其科学地运用方法做出的合乎科学的结论。

简介：从20世纪70年代末起,萨克斯是很多青少年喜爱的乐器,当时由于该乐器的价格是一般人承受不了的,到了80年代中期逐渐有人摸索着自己学习萨克斯。近几年来更多的青少年儿童加入这一学习行列中,可学习萨克斯要是没有掌握规范性的练习,没有专业老师指导,只能事倍功半,没有打好基础是不可能驾驭这个乐器的。在专业教师的指导下的,能够较短时间掌握基本的演奏,但是要掌握这个萨克斯的技术技巧,是要经过长期的练习才能有所收获。我们更应注意练习萨克斯练习的方法,这样,萨克斯演奏的技术技巧才能日渐提高,也才能达到更高的造诣把音乐表现得淋漓尽致。

简介：舞台上演奏的紧张情绪,一直是困扰双簧管演奏者发挥自己水平的难题之一。笔者根据自己二十余年从事双簧管演奏与教学的体验,从心理、肌体,技巧训练等方面谈谈自己的一点心得。放松是成功地进行双簧管演奏的关键问题之一。如何使自己的演奏在舞台上尽可能地发挥出自己的最佳水平,除了乐器本身的性能因素、演奏者对管乐作品的驾驭能力之外,重要的是演奏者必须掌握好演奏中的放松状态。

简介：《中国乐制之研究》是著名音乐学家王光祈关于比较东西方律学研究成果的专著,对后来国内律学研究有着深远影响。该文是笔者在研读这篇自序后的感悟。

简介：<正>郑州一品智能卡有限公司(简称"一品制卡")成立于2010年,公司坐落于郑州市西高新技术开发区,占地近10亩。是一家专业从事生产销售接触式IC卡,非接触式ID卡,M1卡,普通PVC会员卡及医保,社保,公交,会员管理系统研发的高新技术企业。公司旗下目前有员工150多人,其中大专以