简介：少数民族地区的学校音乐教育是我国音乐教育研究的一个重要课题。本文认为，作为一种特殊的传承手段，少数民族聚居地的学校音乐教育或许可以成为少数民族音乐在民间传承的重要补充，为少数民族音乐在当代的保存、继承、发展拓宽思路。文章以“多元文化的民族教育观”、“世界音乐的音乐教育观”、“以中华文化为母语的音乐教育观”等观念为基础．为少数民族地区音乐学校教育的发展，在国际、国内的相关背景中寻求些许有益的参照。

简介：“自身参照”是指某种特殊音乐形态与音响事件在某首作品中“独一无二’’地存在。本文以音高关系研究为切入点，阐述“自身参照”与“非自身参照”的理论内涵以及二者的区分，以具体音乐作品片断为例证，从音乐材料、构成方式的角度探讨“自身参照”的二维路径，在此基础上，揭示研究“自身参照”现象的理论与实践价值。

简介：学堂乐歌是近代音乐教育的原始起点和整体教育改革的关节之点,它是对几千年音乐不登大雅之堂观念的彻底否定,也是对人格教育、心理教育及人文素养育的一个重要肯定。江苏历来作为江南的代表性区域,在近现代教育史上占有重要地位。对其学堂乐歌及其特点的分析研究,具有代表性和可持续性,也对整个近代音乐教育有重要意义。

简介：我国流行音乐自20世纪80年代诞生起，一直占据音乐生活的绝对空间。然而，由于商业气息的深度浸染，其辉煌的背后隐藏着音乐人的尴尬和听众的失望情绪。那么，能否说自《诗经》起诗、乐相关的传统至此断裂了呢？不然，今天属于大众的流行音乐也一样蕴含着诗性的内质。它通过对爱的张扬表达一具具纯粹的肉体在现代社会里所遭遇的孤独、痛苦、疲惫、生命冲动。

简介：前言从古代延伸到近代，由彼岸流播到宝岛，从有清以来昆曲在台湾历经了奠基涵化期、扎根培育期及兴盛茁壮期等不同的历史阶段，抒情典丽的文学诗意与细腻优雅的表演艺术，让其在台湾确立了“戏曲美典”的传统身姿，稳固了对于传统经典的美学熏陶与文化深耕，在公部门、学界、艺文界、剧团与观众的协心合作下，

简介：<正>(三)和弦结构形式的风格性在和声发展的历史过程中,作曲家们对和弦结构的改造给予很大的注意。于是和弦结构形式的发展也成为和声演化的一个重要组成部分。在主调音乐形成的初期,和弦的结构形式十分简洁。在一般情况下(突出半音风格的特殊情况例外),以自然音的七个三和弦(包括减三和弦)为基本材料。几乎只在主调和副调(离调吋)的属功能上采用属七和

简介：苏联芭蕾舞剧继承发展了俄罗斯和世界舞剧艺术的优秀传统,是苏联文化的重要组成部分。它重视反映现实生活,并充满人道主义的精神。它以古典舞蹈为主要表现手段,由多民族的民间舞蹈加以充实,具有艺术原则的统一性,它的品种繁多,出类拔萃,深获世界好评。十月革命前的俄国,仅在彼得堡和莫斯科建有常设芭蕾舞团。社会主义革命胜利后,各加盟共和国和自治共和国、边疆及各省的大城市,都相继建立了芭蕾舞团。过去只有上层社会才能欣赏这一高雅艺术,观众被称作“沙皇座上宾”。革命后,广大人民群众都有权欣赏和能够理解这门高深的艺

简介：我国的音乐理论遗产极为丰富。上自先秦的《乐记》、《乐论》.魏晋的《声无哀乐论》,唐代的《乐书要录》,及至明清之际的《乐律全书》、《曲律》、《乐府传声》,历代都有光辉的音乐学术成果留诸后世。然而统观中国音乐史,却从未建立过专门的从事音乐理论研究的学术机构;历代的音乐理论成果,郡是学者们在分散的无组织的状态下凭借个人努力而取得的。

简介：20世纪30年代,河北钢琴教育开启了自己的篇章,历经80余年发展,其已形成系统的钢琴教育体系,在此期间河北省一大批优秀的钢琴教育家培养了众多国家音乐骨干人才,且将来河北钢琴教育还有非常广阔的发展空间。本文按照不同历史阶段,将河北省钢琴教育分为高师钢琴教育、专业钢琴教育和社会业余钢琴教育三部分,分别从历史概述、重要机构教师构成、教学法和教材建设等几方面进行论述。填补了国内对河北钢琴教育研究的空白,为日后对河北钢琴教育进行更加深入的研究打下了良好的理论基础。

简介：音乐治疗是对身心受到损害和情绪失调的人的机能进行干预的有效途径。音乐治疗的价值不以所使用的音乐为目的，它的价值体现在音乐对人类身心的影响效果，从而形成了音乐治疗的基础。音乐治疗随着时代的发展和医疗技术等领域的进步而发生变化。

简介：1949年之前的中国音乐期刊经历蹒跚起步、初创收获、多样发展、繁荣壮大的阶段，成为中国近现代社会发展历史背景下的一个微观文化现象，同时也是中国近现代音乐历史长河中一笔丰硕的财产。音乐期刊以音乐界的一切事物为研究对象，作为传播音乐知识、实现音乐交流的平台，它自身又具有独特的特点。中国音乐期刊在历经西方音乐文化传播与中国传统音乐文化复兴的两大过程后，使两者兼容并蓄、相互渗透，产生了一条自身所独有的道路。

简介：古钢琴对现代钢琴的诞生有着直接的影响,表现在现代钢琴继承了古钢琴的内部发声原理和外部形状结构。意大利人克里斯托福里制成了世界上第一架钢琴,从此开启了钢琴艺术的新纪元,并逐渐成为了西方音乐文化的重要象征。三百年以来,许多作曲家创作了大量的钢琴作品,许多钢琴作品经过演奏家无与伦比的演绎,创造了美妙绝伦的音乐世界。

简介：教会学校中的音乐教育是西方音乐传入近代中国的途径之一,其对西洋音乐在近代中国的普及与音乐人才的培养具有不可低估的作用.燕京大学是20世纪上半叶教会学校中的优秀代表,其音乐系从1920年开始的萌芽阶段到1952年被合并入中央音乐学院,前后走过了32年历程,培养了众多音乐人才,丰富了燕园与社会的音乐生活,对近现代中国音乐事业的发展做出了不可忽视的贡献.本文对燕京大学音乐系的发展历史及教学情况进行考察,以有助于对教会学校音乐教育的进一步认识.

简介：中原地区是华夏文明的发祥地，有着厚重的历史积淀和璀璨的文化艺术，在相当长的一个时期内，代表着中华文明的最高水平。中原民间歌舞艺术不仅具有悠久的历史传统，而且以内涵丰富、种类繁多著称。从远古的“葛天氏之乐”，到汉唐“踏歌”、宋元“舞队”直到今天依旧活跃在民间的“灯歌”“盘鼓”，我们可以清晰的发现几乎每一个历史时期，都出现了典型的融歌舞为一体，乐舞为一体的艺术表演形式，它们贯穿在中原民间音乐形成发展的全过程，给我们勾勒出中原民间音乐发展的独特线条。

简介：本文以中国先秦编钟(甬钟)和西方低地国家钟琴两种不同形制的青铜乐钟为研究对象，对中国文化中“天人合一”的思维观念和西方文化中“天人相分”的思维观念带来的科技思维的不同及乐器发展高峰期的不同步性进行历史考察，结合编钟和钟琴历史发展脉络中蕴含的文化内涵进行初步分析和比较。在对比中解读东西方乐钟在形制、声学、演奏方式及其文化属性等方面的不同。

简介：20世纪许多前辈学者们对中国音乐史的研究做出了巨大贡献,但对于经历了数千年发展和演变的中国音乐,显然,我们还没有认识清楚,许多问题仍然摆在我们面前。史料开掘、乐谱发掘与古今联系是我国音乐史研究与发展的3个重要而根本的途径,中国音乐史学今后的前景即决定于在这3个方面所下的功夫如何。

简介：当代中国戏曲音乐的历史进程与发展趋向蔡际洲一、引言历史悠久、传统深厚的中国戏曲音乐在经历了八百余年漫长岁月之后，已步入当代社会（本文特指１９４９年建国以后的社会主义时期）的门框了。四十多年来，中国的政治、经济、文化已发生了全面而深刻的变革。新的社会背...

简介：二、1980年代至今——新观念、新理论和新方法的深化与拓展直到中国实行改革开放政策后,西方1980年之前的音乐分析成果才逐渐地被引入。然而,当中国还没来得及消化这些成果之前,MGDMM1980年版本特＂音乐分析＂词条的推出,实际上又成为了推进西方音乐分析方面研究发展的一个新起点,并掀起了西方音乐分析研究的新一波高潮。

简介：探索以中国视野研究西方音乐史，其目的主要在于：立足中国传统文化与中国当下的文化语境，探索中国特色的西方音乐史研究的理论视域，力求搭建与西方学者相生共长的平等对话的平台，进而揭示西方音乐历史进程中的特殊规律。中国学者的西方音乐史研究的特色之一，就是由中国学者去创造“既有西方音乐史学的属性，又具有更加丰富、多元、深邃的中国文化特点”的西方音乐史研究成果。

简介：与20世纪90年代以来中国学校音乐教育的发展紧密相连,以她积极的进取态度、严谨的学术规范、敏锐的改革精神,取得了令人注目的成绩.