简介:《蕉窗夜雨》是广东汉乐的一首著名乐曲。有人认为它是汉乐自中原南迁广东后千百年来与当地的自然风土、语言文化和人情习俗密切融合的一个鲜明例证,但因传统久远,作者已无从查考了。《蕉窗夜雨》多以室内乐的小型演奏形式在民间广为流传。通常以古筝为主奏乐器,配
简介:马格斯·雷格尔是晚期浪漫乐派至20世纪初著名的德国作曲家,他的和声艺术极具特色,影响深远。比如在他的《五首艺术歌曲》(op.37)中,就出现了极具个性的变格终止、教会调式交替、多重调式交替以及线性思维等和声手法,既有承袭,又有衍变,较好地向世人展现那个时代丰富多彩的和声语汇和作曲家特定的音乐风格。
简介:高山倚天,长路遥远,你在哪里,我心仪的婵娟。每一棵树旁找不到你的清泉,每一座毡房看不到你的炊烟。思念你寒风把热泪吹干,追寻你时光把缰绳磨断。格桑花,没有你的日子,奶茶不香,甘露不甜。
简介:多年来,魏廷格先生曾就中国钢琴艺术及其相关领域发表过一系列文章。他的观点和理论有获得认同的,更有存在分歧的,对此予以更多关注和研讨,无疑具有理论和现实实践的意义。为此,我们将《魏廷格音乐文选》前言发表于后,敬请参考。
简介:《格尔尼卡》是艺术家毕加索创作于西班牙内战期间的一件石破天惊具有划时代意义的杰作。独特历史背景决定了《格尔尼卡》的特殊意义。毕加索用这幅扭曲变形夸张的巨作将格尔尼卡小镇惨遭轰炸后的样貌呈现出来。毕加索创作时表现出的感情和画作视觉冲击是值得研究的。
简介:<正>《彼得·格兰姆斯》这部歌剧是库赛维茨基基金委员会委托布里顿写的。1942年,布里顿请求斯莱特为他编写台本;那时,题材内容已初步明确:故事情节将发生在阿德布,主题是克雷布在长诗《自治渔村》中所描述的
简介:雷格既是19世纪晚期浪漫主义的杰出代表,又是20世纪早期现代主义的先驱。他的管风琴作品被誉为“巴赫以后的里程碑”。本文以雷格的管风琴作品为出发点,分析其管风琴音乐的创作风格并结合作品从多方面分析其演奏特点。
简介:<正>前言一般论中国戏曲特质的,莫不以"虚拟象征"为其艺术表现的基本原理,但虚拟是以虚拟实,将日常之种种举止模拟美化,表现在戏
简介:一船台概说我国有漫长的海岸线和丰富的内河资源,新石器时期龙山文化范围内的山东半岛以及北方沿海地区的人民,河姆渡文化范围内的长江中下游和东南沿海的百越人都是最先操舟弄楫的水中健儿。《周易》“系辞下八”曰:“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治,盖取诸乾坤,刳木为舟,刻木为揖,舟揖之利以济不通,致远以利天下。”
简介:德国作曲家马克思·雷格尔是十九世纪末欧洲乐坛一位颇具个性的作曲家.他在浪漫派这一主调音乐盛行的时期,特例独行地沉浸于复调音乐创作天地.他的音乐既是对早期复调音乐的一种“复古”,同时也是即将到来的二十世纪复调音乐复兴的一个“先兆”.在晚期浪漫派这一过渡时期,他的出现无疑对音乐创作风格的演变起到了不可忽视的作用.本文通过对作曲家代表性复调作品的研究,尤其是他作品中对位与和声的关系,探询其在浪漫派风格下的复调音乐创作.
简介:1974年5月18日这个周末,在《公告牌》(billboard)杂志的“百大热门曲”榜单位列第三的是马文·汉利许(MarvinHamlisch)一首朗朗上口的作品,改编自一首叫做《艺人》(TheEntertainer)的老曲子。它轻轻松松地就使埃尔顿·约翰(EltonJohn)、保罗·麦卡特尼(PaulMcCartney)和麦克·欧菲尔德(MikeOldfield)的打榜歌曲黯然失色。
简介:1829年门德尔逊二十岁的时候到苏格兰作了一次长途旅行。他的书信充分表达了他是多么的被那美丽的乡间景色和令人难忘的充满历史气氛的地方所感动啊.所有他的这些印象都反映在他的作品里面了,那就是作品56号A小调“苏格兰”交响乐和“赫布里德群岛”(或称
简介:不久前,有“欧陆郎朗”之称的法国青年钢琴新秀让弗雷德里克·纽伯格在北京亮相,演出了肖邦、李斯特作品,深受好评。纽伯格1986年生于巴黎,如今被认为是他这一代人中最重要的钢琴家之一。他8岁便开始学习钢琴,在艾米尔·纳姆夫的鼓励下,很快便对作曲产生了浓厚兴趣。
简介:<正>一部演出两个多小时的大型歌剧,场上的人物始终只有两人——男主角涓生和女主角子君——这是歌剧《伤逝》最显著的特点。因此,歌剧界的同行们戏称这部新歌剧为“二人转”。两位主角以大段的咏叹调和
简介:德国作曲家布格缪勒(FriedrichBurgmueller,1806—1874)为儿童创作了3本钢琴练习曲:Op.100,Op.105和Op.109;其中Op.100的25首是最常用最受初学钢琴者欢迎的。布格缪勒的创作风格在作曲手法上继承了古典传统,在情调上却带有浪漫色彩,因
简介:对于大多数从事音乐理论研究的中国人来说,格雷高利圣咏不过是“似曾相识”,除了八个教会调式和无固定节拍等几个总体特征以外,很少有人知道圣咏的其他情况。这种现象实际上已经给我国的音乐理论,特别是音乐史学理论的研究造成了损害,因为格雷高利圣咏不止具有宗教文化的职能,而且还是成功地孕育出西方艺术音乐的胚芽与温床;它不止是西方中世纪基督教文化的历史见证,同时也是一种独特的审美客体,是一种在闹中取静、超世脱俗的,不受节拍惯例及和声概念束缚的纯旋律艺术,不了解格雷高
简介:伦敦维格莫音乐厅(WigmoreHall)近日任命保罗·吉尔迪亚(PaulKildea)为其下任音乐总监,以接替即将在2003年退休的威廉·林恩(WilliamLyne)。
简介:舞台表演课程中微格教学模式的运用,既丰富了微格教学中技能型的教学理论,又促进了微格教学的音乐实践训练与现代基础音乐教育理论的紧密结合.通过运用微格教学的方法,对舞台表演课程教学模式与教学实践进行探讨,从而提高高等师范音乐院校学生的舞台表演技能,使舞台表演课程成为高师音乐教育中独具特色和影响力的教学活动.
简介:作为一种音乐文体,必定包含着文与乐两方面的因素,如刘勰《文心雕龙》在解释乐府这一文体时曾指出:“乐府者,‘声依永,律和声’也……诗为乐心,声为乐体;乐体在声,瞽师务调其律;乐心在诗,君子宜正其文。”作为音乐文体的曲,与诗词一样,也包含着文与乐两方面的因素。而文与乐的结合,具体体现在曲文字声(声调)与腔格(旋律)两者的关系上。本文即就南北曲曲调字声与腔格的关系问题作一些考论。
简介:变奏曲与赋格曲在马克斯·雷格尔全部的作品中占有相当的数量和分量.是其一生非常感兴趣并投入了极大精力的重要创作体裁。其中《巴赫主题变奏曲和赋格曲》以巴赫的康塔塔《基督升天记》中的主题为基础创作而成,使用了“动机变奏”原则,实现了复调意义上的动机变奏的全新形式:而在《贝多芬主题变奏曲和赋格曲》中,他将主题分解成一些小的片断,从中提取、衍生,使之成为变奏曲的发展资源;《莫扎特主题变奏曲和赋格曲》里的大多数变奏,则是在基本布局上增加一个或更多的声部而构成的。
广东汉乐《蕉窗夜雨》浅析
马格斯·雷格尔《五首艺术歌曲》中和声技法研究
格桑花你在哪里
《魏廷格音乐文选》前言
毕加索《格尔尼卡》鉴赏
布里顿的《彼得·格兰姆斯》
雷格的管风琴作品演奏研究
从格范、开呵、穿关到程式
别具一格的水上戏场——船台
马克思·雷格尔对位风格初探
斯科特·乔普林:拉格泰姆之王
苏格兰交响乐和芬格尔洞窟序曲
“欧陆郎朗”纽伯格亮相北京
别具一格的新歌剧《伤逝》
如何弹奏布格缪勒钢琴练习曲
西方艺术音乐的渊源—格雷高利圣咏
伦敦维格莫音乐厅任命新总监
论舞台表演微格教学模式与教学实践
南北曲曲调字声与腔格研究
雷格尔的三首性格变奏曲分析