简介：试论音乐审美教育的阶段性与长期性蒋锐林审美教育是音乐教育的核心，它有什么规律？可否将它分为几个阶段？我们可否根据音乐教育的阶段性和长期性来调整布局和改进教学法？笔者试着从这一方面作一些粗浅的研究。一音乐审美教育及其目的音乐审美教育是指在音乐教育中，通...

简介：对音乐教材进行分析是音乐教学过程中最基本、最重要的准备工作,是教师工作的重要内容之一。它关系到教师的课程设计、课程内容的组织、教学方法的选择与课堂教学的实施,更关系到教学目的与教育目标的实现。①“教材”的概念比较广泛,主要包括教科书、教学参考资料、阅读资料、活动指导书、教学音像资料和教学图表等。本文所指的“教材”是指中小学学生使用的音乐教科书和与之相匹配的音响、音像素材,以及教师所用的教学参考资料,是根据音乐课程标准编写的、系统反映音乐学科内容的教学载体,是音乐课程标准的具体化,也是学生认识音乐的媒介。

简介：在我国音乐界，俞便民是一个熟悉而又陌生的名字。他长期“失踪”，在中国音乐史著作及有关文献中几乎见不到他的生平资料，作者有幸获得其女俞人仪女士提供的大量第一手资料，特撰写此文纪念俞便民先生诞辰100周年。

简介：近年来,随着时代的发展以及社会的进步,我国的教育事业获得了长足的发展.在这样的背景之下,为了进一步促进素质教育的发展,满足社会对艺术人才的需求,我国的各大高校在开展声乐教学的过程中实现了对于学生跨界能力的培养,扩大了高校音乐专业的学生的就业空间.本文基于此,分析探讨高校在声乐教学的过程中培养学生跨界能力的必要性,并就促进学生跨界能力提升的措施进行论述.

简介：上文提到，指挥是一种领导艺术，不仅是每项决策的发起者，同时也是其执行者，这样“集总统与总理”为一身的职业所要求，必然是一个各方面超出常人的人。

简介：舞蹈是人类表达情感的重要方式,早在远古时期,人们在采摘野果和祭祀神灵的时候就会通过跳舞的形式来和天地以及神明进行沟通,同时人们也会通过舞蹈来取悦自己或者他人。但是随着时代的不断变化,传统的舞蹈模式已经无法很好的适应人们的审美标准,所以对舞蹈进行创新已经势在必行了,这就要求舞蹈编导者必须要具有扎实的舞蹈基本功和创新意识,这样才能够为观众带来更多优秀的舞蹈作品。基于此,本文主要对新环境下的舞蹈编导基本能力和创新精神进行了分析和探讨。

简介：现阶段,基于人们对于娱乐生活的追求,越来越多的人开始从事音乐工作,其中包括：架子鼓、钢琴、手风琴、吉他等乐器的演奏也受到很多人的欢迎。在现在的社会环境中,人们对于歌唱的情况并不陌生,一般情况下人们把歌唱成为唱歌,指的就是人们通过发声器官,所产生的音乐性声音的一个过程,和人们说话声音相似。因此音乐可以称为一门艺术,在这项艺术中还包括唱歌时候人们的姿势、呼吸、发生以及咬字的训练等内容。同时在手风琴演奏的歌唱活动中,与歌唱或者是说话相似,要求人们以演奏的形式,能够完整、清晰、悦耳的把声音完美的展现给听众,因此歌唱性能力在手风琴演奏中具有非常重要的作用。

简介：要想完美的演唱一首歌剧咏叹调,演唱者不仅仅要具有优越的声音条件,同时更需要具有较强的和全面的艺术分析与处理能力。良好的声音条件和较强的艺术分析及处理能力之间应该是一种相辅相成、缺一不可的关系,在演唱歌剧咏叹调时,对于歌剧的总体了解和掌握,也就是音乐大局观是每名演唱者所必须具备的,音乐分析无论是对歌剧咏叹调演唱,还是其他表演类音乐表现形式都是极为重要,不可或缺的。对于我国的演唱者来说,要想真正演唱好经典的咏叹调作品,就必须跨过语言关。尤其对于我国的歌者来说,这更是值得予以更多的重视,并要作更多的探讨和研究的学术课题与实践要求。

简介：旋律听写能力的高低与是否具备全面发展的综合能力有着密切的关系，它包括外部听觉与内心听觉能力，音乐记忆力、听觉思维能力以及记谱技能等。本文着重探讨这诸多能力的发展对促进旋律的听写能力提高的重要意义。

简介：老师您好!我的视奏能力很差，每次练习新课都要花几天时间才能弹下来，请问您应该怎样练习提高呢？

简介：我国著名教育家陶行知先生说过:"人类社会处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人."作为现代教育如何发掘每一个学生蕴藏着的无限的潜在创造力,而使他们成为"创造之人"呢?在教学活动中应把培养学生的创新思维、创新能力放在首位,使学生具有创新意识,敢于提出自己独到的见解,勇于提出与众不同的新想法,有了这种创新意识,学生才会敢想、敢说、敢做.

简介：辩证唯物主义认为:内因是事物发展变化的根据,它决定事物的性质和事物发展的方向,是事物发展的第一位原因。外因是事物发展变化的条件,它对事物的发展起着加速或延缓的作用,都要通过内因起作用。在声乐学习中,学是主体是内因,教是外因。教师要促使学生成材,必须经过调动学生的主动住、积极性的内在因素发生变化,起到提高

简介：1.下面的题版分为左右两部分,诸用连线把左右两部分中具有半音、全音关系的两个音名连接起来。2.用前面学过的升号与降号的知识表示与下列各音有半音、全音关系的音,写在下面的横线上。3.把下面的音名写在五线谱的高音谱号后面（提示：c~1为钢琴中小字一组的c,c~2是小字二组的c,以此类推,在五线谱上书写音符的高低时,注意要把线上音高的位置标记清楚）。

简介：语言与音乐具有紧密的联系,从古至今似乎已经是人们所达成的共识。但是,具体两者是有哪些联系呢？文章针对儿童5-6岁基本习得语音系统的阶段,通过对普通话语音测试、戈登的初级音乐听想能力测试、歌唱测试的数据统计结果进行相关系数分析。结果显示,普通话的语音掌握与其音乐能力的音调和节奏能力的掌握相关。因此,音乐教师可利用两者的相关关系,以儿童已掌握的语音能力作为引导其音乐学习,利用母语中国汉语的语言要素,更好地进行本土化音乐教学。

简介：钢琴教学的着眼点应是学生学习能力的培养，而不只是教给学生会弹几首练习曲和乐曲；学生练习弹钢琴应是手脑并用，而不仅仅是简单的手指机械操练。钢琴教学从一开始就要关注学生心智的开发和音乐素质的培养，让学生开动脑子、精神专注且兴味盎然地进入最佳学习状态。

简介：　　当前,基础音乐教育新课程改革正轰轰烈烈地全面展开,作为基础音乐教育"工作母机"的高师音乐教育,当下迫在眉睫之事就是讨论应如何积极应对.本文仅就高师音乐系学生能力培养问题,依据的新要求提出几点粗浅看法,来参与当前的讨论.那么,高师音乐系学生应着力培养哪些能力呢?现论述如下.……

简介：音乐欣赏在学生的成长和人格完善过程中发挥着积极的作用,用音乐来培养学生高尚的情操和发散的想象力,比其他任何的教育方式都更加的有效。很多年来,学校和家长对于音乐的教育都没有引起足够,在新的社会形势下,在素质教育成为主要目标的环境下,音乐欣赏教育作为素质教育的一个重要环节,重新得到了社会各界,尤其是教育界的重视。作为小学音乐教师,主要的目的就是在音乐的欣赏中培养学生的想象力和对于美的感受力。

简介：钢琴教学是一门技术性强、思想性强，对理解能力要求非常高的艺术，它在音乐表演与音乐教育中占有举足轻重的位置。钢琴教师的需求量非常大，如何培养适应当前音乐教育改革，适应不同性格、不同层次的学生，并进行针对性教学的青年钢琴教师队伍，成为迫切需要解决的问题。文章从钢琴教师常见的教学问题入手，从理论与实践的两个层面探讨了钢琴教师教学能力的构成与培养方法，并以柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中的《十一月——在马车上》为例，将教学内容与教学方法对比分析，以引起音乐工作者对钢琴教师教学能力培养的重视。

简介：随着我国体育事业取得辉煌的成绩,体育舞蹈也受到了普遍的欢迎,特别是受到青少年阶层的喜爱。而作为青少年聚集的场所,高校在体育舞蹈的学习方面也积极为高校学子创造良好的条件,体育舞蹈项目在高校得到了越来越广泛的普及。作为我国一项新兴的体育运动事业,体育舞蹈课程在高校的影响力也越来越大。本文就将简要的对高校体育舞蹈创编存在的问题及其体育舞蹈创编所需要遵循的原则及其需要具备的要素进行分析。

简介：看腻了总是一个套路的韩剧？那加入点新鲜元素吧!万能的外星人，读心术，半人半兽，用超能力破案……你想拥有哪种超能力？就跟着Easy一起看看热播韩剧中那些令人心动的超能力吧!