简介:我国古代所说的“乐”,就是对音乐、舞蹈、诗歌相互结合为一体的总称。人们常说的“乐之在耳者为声,在目者为容”.具体而又生动地说明了音乐和舞蹈两者之间相辅相成的密切关系.
简介:舞蹈是艺术之母,是艺术的起源,舞蹈编导、舞蹈演员和观众,这样三大舞蹈群体之间的关系必然影响着舞蹈的创作、发展、形成。舞蹈表演要充分地展现出舞蹈编导的动作思想,结合自身对舞台的把控,把舞蹈作品更好地展示在观众面前,让观众产生美的感受。这三者之间有着密不可分的联系。
简介: 舞蹈和杂技都是以人的形体运动作为表现媒质的艺术,舞蹈和杂技的动作都具有远离生活动作的超常性,其中杂技的超常幅度大于舞蹈.但既然是两种不同的艺术门类,它们就以各自的内涵和特点而相互区别.那么,舞蹈的特点究竟是什么呢?用通俗一点的话来说,舞蹈就是用动作来表情达意.既然要表情达意,就必须练就一付富有表现力的身体,使身体各部位能伴随着音乐节奏完成各种富于韵律感的和谐动作.……
简介:随着社会主义市场经济在我国的确立,高等教育取得了莺大进展,艺术教育在素质教育的影响下,已成为各高等院校重点发展的学科。近些年来,北京各高等院校已陆续开始设置音乐、舞蹈、绘画、戏剧、电影、文学等内容的艺术课程,并收到了良好效果。而在普通高等院校中建立舞蹈教育是普通高等院校教育改革的一项重要探索。
简介:
简介:舞蹈是艺术的重要表现形式,在进行舞蹈的欣赏过程中,观众可以从演员的肢体、舞台的布景、背景音乐的使用等多个方面感受舞蹈的魅力与神韵。随着社会的发展,大众对现代舞蹈的创作提出了新的要求与期望。鉴于此,如何创作出大众满意的舞蹈作品成为广大舞蹈创作者们共同关注的问题。本文主要以现代社会舞蹈创作为研究对象,探寻现代多媒体技术在舞蹈创作中的作用,以促进我国舞蹈创作的不断发展与完善。
简介:舞蹈艺术,它是以肢体动作为艺术语言,运动中的舞姿、造型为特点,因此,在教学中它不能像数学和语文一样通过文字或方程式的形式,在图文中学习、认知和体现,模仿是舞蹈教学主要的认知手段。在舞蹈教学中发现学生在模仿能力上有高、低、强、弱的不同,好的学生,能快速地达到教学要求,可是一些弱的学生却反复多遍仍然达不到要求,学习效率底。针对此类问题,在元认知还没被心理学家重视与发现以前,对于这类操作性的认知知识,教师通过经验与教学原理简单的认为只要通过反复的练习就可以达到教学目标,
简介:舞蹈,艺术的一种。在一定的时间和空间内,通过连续的舞蹈动作过程、凝练的姿态表情和不断流动的地位图形,结合音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。舞蹈作为一种空间性、时间性、综合性的动态造型表演艺术,舞台美术——服装、布景、灯光、道具、音响等,是其不可缺少的重要组成部分。
简介: 舞蹈是一门综合性的表演艺术,它常与音乐、绘画、杂技、文学、戏曲等姐妹艺术相结合.其中舞蹈与音乐的合作尤为密切.我国古代美学论著中说:"乐为舞之心,舞为乐之容".乐为舞心,即音乐是舞蹈的内在意蕴;舞为乐容,即舞蹈是音乐的外在形式.换言之,音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的形体式形象.……
简介: 就其本质来说,舞蹈鉴赏是人们观看舞蹈表演时对人体动态美所产生的一种审美活动.具体地说,它是鉴赏者通过作品中所展现的富有审美价值的形象、动作、构图、技巧、韵味、表情、音乐所组成的有意味的形式去认识客观世界的一种思维活动.……
简介:近年来,随着高校招生人数的增加,高校舞蹈专业的发展也越来越快,舞蹈教学法是舞蹈专业课程教学的重要手段,也是一门理论与实践紧密结合、指导性明确的课程。在高校舞蹈专业开设舞蹈教学法课程能极大地提高舞蹈专业教学的实效性。本文从高校舞蹈专业开设舞蹈教学法的必要性出发,分析教学法对舞蹈专业课的具体启示,并提出了提高舞蹈教学法效果的策略。
简介:通过研读近三年(2014--2016)《北京舞蹈学院学报》和《舞蹈》刊发的1159篇学术论文和专业文章,可筛选整理出具有代表性的96篇与舞蹈创作相关理论成果。从编导创作的角度来审视,《当代舞蹈作品形象的现实主义特征》《解读场景中的民族舞蹈作品创作者》《舞者的二度创作体验与思考》《思“当代中国舞风”》《缘逢盛世“荷”初绽摇曳十届别递香》等高水准的学术成果中所呈现出的精彩观点,将有助于解决创作实践中的瑕疵,值得编导们认真思考。
简介:舞蹈是各类艺术中历史最为久远的门类之一,名家把舞蹈称为“艺术之母”。它以经过提炼,组织和美化了的人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映人们的社会生活:以动作的姿态、音乐的节奏和人的脸部表情为基本要素、鲜明地反映出人们不同的思想、信仰和审美要求,同时又培养了人们优美的举止和正确的体态。
简介:舞蹈表演的审美规范是舞蹈演员进行舞蹈审美创造——塑造人物形象所要遵循的原则、规律和方法。舞蹈表演是一个舞蹈作品创作过程中最重要的环节。因为一个舞蹈作品创作的全过程,即艺术构思——创编阶段和艺术传达——排练,演出阶段。前者是舞蹈作者的审美意象,后者是把审美意象物化为审美形象。
简介:最有感染力的形象,总是注满了情感的形象,舞蹈是一个情感的世界,舞蹈表演应注重情感的宣泄。作为情感表达的实现者首先应该充分感知这些真实的情感,去体验生活,发现生活,为情感的表达储备丰富的原材料。
舞蹈音乐在舞蹈创作中的作用
论舞蹈编创中舞蹈编导、舞蹈演员和观众之间的关系
舞蹈杂技化杂技舞蹈化
试论舞蹈教学中的德育功能
三谈舞蹈教学中的“培养”
试论舞蹈中的语言艺术
多媒体在舞蹈创作中的作用
元认知在舞蹈教学中的运用
浅谈灯光在舞蹈艺术中的作用
舞蹈创作中的“民间舞”元素
钢琴伴奏在舞蹈教学中的运用
谈多媒体在当今舞蹈中的运用
浅谈少儿素质教育中舞蹈的作用
浅谈舞蹈鉴赏
高校舞蹈专业应开设舞蹈教学法课程
从舞蹈类核心期刊看舞蹈创作理论研究的缺失
浅谈我国的舞蹈教育
舞蹈表演的审美浅析
舞蹈表演的情感体验
浅谈舞蹈艺术的意境