简介：戏曲的“转型”与“还本”上海艺术研究所副研究员李晓关于戏曲命运的讨论经过一阵浮躁阶段之后，人们恢复了平静。尽管仍有一些人认为＂戏曲必亡＂，从事物生灭的规律预测不无道理，但与之辩论的人已了无兴趣，因为这样的讨论离题太远了。我们的艺术家在有限的生命期内仍...

简介：只要你上网络,不管你愿意还是不愿意,Flash艺术都会自由自在地游荡于你的视野,经意不经意地冲击着你的注意力,或隐或现地向你兜售着某方面的信息,漫不经心地左右着你对阅读路径的选择.Flash艺术,一种以电脑为制作工具,由命名为Flash的专门电脑软件生成,主要以万维网作为传播环境,以声像结合而存在的艺术样式.

简介：世纪之交的戏曲转型上海戏剧学院副教授、博士谢柏梁风云流转，斗换星移，人类文化史上最近也最为纷繁多事的廿世纪，行将退出历史舞台。但戏曲艺术作为世界上的重大文化遗产之一．必定要跨入新的纪元。在此世纪更替之际，为下一个百年的戏曲发展作出整体预测，无异于痴人...

简介：本文以巴洛克晚期到古典主义时期为例,通过该时间段西方社会事件与西方音乐事件的在时间轴上的分布,结合这个时期代表作曲家的音乐语言、风格的转型,尝试从中分析出两类事件之间的潜在关系,试图从大的社会历史文化背景来解读不同时期的音乐生活和音乐风格。

简介：戏剧研究，自然早已进入学术阶段。中国开始转型时期以来，由小农经济而不断走向市场经济，随着大文化背景的战略性的调整与重组，戏剧研究也发生了策略性的转换与结构性的律动，而赋予一种新的科学精神。从戏剧观大讨论开始，伴随着形形色色的舞台实验，中国戏剧研究以另一种声音，对戏剧实践乃至整个文学艺术实践发言，从中使灰色的理论得到复活，在呐喊中恢复自我尊严，并在风雨洗礼中领略了涅槃新生，将我血我情的精神深深地印刻在转型时期中国戏剧实践发展的历史深处。

简介：新媒体的适应能力相对于传统电视媒体更强,传统电视媒体受到新媒体的竞争也逐渐扩大化。在这一种竞争趋势下,传统电视媒体也应该为其转型考虑一种合适的模式,包括过渡性的模式和最终的演变模式。

简介：转型改制,这是当下中国文艺界的热门话题,热门到了焦灼乃至恐慌.各地除了为数不多的几家具有示范性的院团,如重点的京剧、昆剧、芭蕾、交响乐等团体,将继续得到政府的政策倾斜与资金扶持之外,绝大多数文艺院团将直面"断奶",由事业制改为企业制,一方面可以说是自谋生路,另一方面则意味着自生自灭.这种危机不仅来自院团本身,而且直接影响到一些地方剧种的存亡.

简介：从国外引进，进行本地搬演的剧目一直处在一种尴尬之中——文化的差异在拙劣模仿中被再次放大而导致观演隔膜。

简介：北京——这些年来，中国与普契尼未完成的最后一部歌剧，关系错综复杂。这部描述残酷的古代中国王朝的故事，几十年来一直被禁演。到了1998年，在张艺谋把富丽堂皇的《图兰朵》带到紫禁城之后，这部歌剧转瞬间被诠释为今天中国艺术富强的象征。10年后的今天，借着普契尼逝世150周年，又碰上了奥运的机缘，国家有足够的文化资金与人力资源，在国际文化领域中展示一下自身的力量。国家大剧院3月中旬推出了开幕季之中最雄心勃勃的制作：一项大胆创新的《图兰朵》歌剧制作。因为作品在普契尼过世时还没完成，这次特别安排了一位中国作曲家为这部杰作重新创作《图兰朵》末段音乐。

简介：青春版《牡丹亭》的成功引发了传统戏曲面向现代转型的诸多问题。本文通过对“青春”与“经典”文化价值内核的历史审视，探讨传统戏曲、地方戏曲的不同发展道路与文化类型，并寻求适应文化市场发展规律的戏曲生产方式。

简介：1922年洪深以《赵阎王》改编了奥尼尔的表现主义剧作《琼斯皇》，翌年演于上海文明戏剧场“笑舞台”，率先把西方现代派戏剧手法运用于中国戏剧实践。《赵阎王》首演遭遇惨败，但其创作及演出既是中国早期跨文化戏剧的典型个案，也是中国话剧从文明戏向现代转型的动态缩影，为中国戏剧现代性的生成提供了重要启示。政治、艺术、观众三者间的冲突与合力塑造了洪深二十年代初的跨文化戏剧创作和实践，中国现代话剧的雏形随之显现。

简介：作为一种剧场艺术,现代杂技剧的＂审美创意＂和＂形上营销＂的丰收始于并完成于剧场。剧场不仅是一个具体而有限的物理空间,更是一个演员演戏、观众看戏的审美空间。在剧场里,杂技剧能够创造出演员与观众共同想象的审美与体验世界。因杂技技艺的难度提升以及审美特征的有限性,杂技在保持已有技巧难度的前提下,可以增加外延来求得发展。

简介：第30届上海之春国际音乐节于5月18日落下帷幕，为期三周的音乐节共献演了52台专业演出，其中音舞剧类演出尤为引人注目。让人欣喜的是，音乐剧《楼兰》、舞剧《一起跳舞吧》、现代芭蕾舞剧“简·爱》这3部作品全都是上海本土原创作品，在向观众展现音乐舞蹈剧类艺术的同时，也展示了上海音乐舞蹈的原创能力和人才力量。