简介：

简介：一“戏改”，是文化界通常专指新中国建立后第一次的戏曲改革（改戏、改制、改人，简称“三改”）。戏曲艺术的变革是时代的需要。是社会变革的需要，是戏曲艺术繁荣发展的必由之路。它具有历史延续性，它贯穿于整个戏曲发展史的过程．只是不同时代、不同的剧种，它的变革内容不同，变革的方式、方法各异。新中国建立后．在中国共产党领导下，对传统戏曲进行的这场改革，是空前未有的第一次戏曲改革，其广度和深度均超过以往任何时期的戏曲革新。20世纪三四十年代，延安时期的解放区。也曾经对戏曲进行过改革尝试，一些做法对这次“戏改”还产生了直接的影响。

简介：1949年是中国历史划时代的一年,也是中国戏曲从现代形态向当代形态转折的开始,而酝酿于中华人民共和国成立前夕并在成立之后自上而下推行的'戏改'运动,则是此转折的主要'助力'。

简介：笔者经历了音乐教育从“双基”时代到如今的“淡化知识技能”时代的变革，真切地感觉到，包括识谱在内的知识技能的教学问题在我国一直是一个敏感的、令人头痛的问题。随着素质教育的全面推进和新课程改革的进一步深化，如何提高教学效益，完善我们的音乐教学行为，本文就课改中的识读乐谱教学做了一些实践性的探索和研究，供同行分享与质疑。

简介：现存明清《西厢记》改本有十四部全本，其中传奇改本十部，杂剧改本四部。明清《西厢记》改本有如下特点：一、基本保留元杂剧《西厢记》的主要情节和人物，删减次要情节和人物，突出强调男女主角的感情戏。二、改北曲套数为南曲套数，使用南北合套和集曲，注重剧场主体之间的交流互动。三、以文人视角改编的改本，强调伦理教化；以民间视角改编的改本，宣扬市民意识。

简介：一、明清《西厢记》改本研究之检视自唐人元稹的小说《会真记》问世以来,"西厢故事"经过金代董解元敷衍为《西厢记诸宫调》(简称"董西厢"),脍炙人口。元人李景云将其改写为南戏《崔莺莺西厢记》(简称"景西厢"),元人王实甫将其改写为《西厢记》杂剧(简称"王西厢"),明清人又将其改写为传奇、杂剧。据钱南扬《宋元戏文辑佚》,"景西厢"并无完整剧本存世,仅存残曲。现存明清《西厢记》改本全本14部。著名的有李日华的《南调西厢记》(简称"李西

简介：清皇朝定都北京后,中国戏剧文化的发展进入了一个新的历史时期.以顺治朝为始,清代前期的戏剧文化、戏曲艺术的总趋势是在不断发展的.其间,内廷改戏,始于顺治.而康熙、乾隆两朝则是清代宫廷戏曲发展繁荣的时期.

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简介：读2001年1期《中国京剧》载符文锦先生《从“不容忽视”的现象谈到“上口字”》一文，对他主张“上口字悉改京音”的观点和所谈理由，我有不同看法，愿谈浅见与符先生商榷，并就正于读者、方家。

简介：本文立足广东广播电视台工作室改革及运作实践,紧密结合十九大报告精神,阐释了广东广播电视台工作室改革实践所蕴含的多维价值以及对广东广电媒体融合的促进作用.

简介：嘉庆二十五年七月,清仁宗颐琰因病猝死于热河避暑山庄,皇次子旻宁即位,成为清王朝入关后的第六代皇帝。年近不惑的清宣宗道光帝思想业已成熟,对于政局面临的危机十分清楚,他登基不久即撤消了内廷建立百余年的管理演戏事宜衙署景山,裁退了全部召入内廷演戏的民间伶人,改南府为昇平署。尽

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简介：在中国现代戏剧上,梨园中的"老大"--田汉,无疑是一位时代的歌手.在抗战时期,他立足于现实斗争的需要,团结旧剧伶人,致力于传统戏曲的创作与改革,充分发挥戏曲的艺术力量,为宣传抗战服务,使在中国具有广泛影响的戏曲,唤发出了时代的生机.

简介：随着新一轮课程改革的实质性启动和渐趋深化,势必引发一场作为具体实践者的教师与即将成为教师的高师音乐师范生之间的改革.在新课程的倡导下,如何重新塑造教师自己与音乐师范生及早进入音乐教师的角色,是非常重要的问题.

简介：课程改革实验历经8年，每一位参与课改实验者都会有许多的感慨，许多的收获。各地区通过举办各种形式的总结汇报和展示，以示课改8年的教育教学成果。令人可喜的是广大实验教师并没有满足于已取得的成绩，而是在积极地思考,思考课改的深处是什么？

简介：整理小引在著名學者、藏書家吴曉鈴先生的豐富藏書中,有一種稿鈔本《改製皮簧新詞》1,頗有特色。是書爲清末文人修改皮黄劇本的遊戲之作,題'濟南慧山明湖閒遊戲主人改,黄河曲九峰山頂嘯月樵客評',二人生平皆不詳。據序言,遊戲主人曾居京師多年,觀看過皮黄鼻祖程長庚的演出,並結識之。他愛好皮黄鬚生,並有感於皮黄戲詞鄙俚,不易打動人心,遂選擇鬚生行當中有代表性的劇目《罵曹》《長亭會》《天水關》《摔琴》《李陵碑》

简介：音乐课改多元智能理论教育实际误区 ,关于借鉴和运用多元智能理论指导音乐课程改革的理论研究与教学实践成果如雨后春笋般涌现出来,相关的理论研究与教学实践却大都忽视了与我国教育实际结合的问题

简介：旧戏之改造,就是要用新意识形态来引入改造大众的审美趣味,规范对历史和现实的想象方式,从而塑造出新时代所需要的民众主体。但这种改造也必须考虑到大众接受程度与实际教育效果,从中也多少能看出戏改限度之所在。

简介：一、戏曲的民间基础中国戏曲源远流长，有悠久的历史和深厚的文化传统。从它的源头来看。大体源于远古时期的原始部落歌舞、图腾崇拜、傩舞、巫觋与宗教祭祀等。形成于唐宋，兴盛于元明清。戏曲自形成时代，就与民间紧密相连。唐代的《踏摇娘》演出于露天舞台，常非月诗《谈容娘》：“马围行处匝，人簇看场圆”即可见证。宋代的“瓦舍”极多，“瓦舍”中“勾栏”荟萃，观众驳杂，以市民为主，杂有军卒、贵家子弟、文士书生、官僚幕客等。

简介：国人有着千年国不变的好玉情结,一切美好的事物总能和玉联系在一起。人们对玉的欣赏、喜爱源于晶它莹润泽的自然本质和精湛的工艺，“美玉无瑕”也成了评判玉好坏的一个标准。