简介：本文以人才成长相关理论为理论支撑,通过分析有关文献资料,探究高层次人才的特征及分类,影响高层次文艺人才成长的因素,总结高层次文艺人才的成长规律,并由此得出加强高层次人才培养的启示。

简介：书法教育伴随着书法活动发生、发展的全过程，经历了古代传统的“师徒相授”和现代新型的“班级教学”等教育形式，由泛化的文字书写教育，发展并提升到专业的书法艺术、书法文化教育，这是发生在中国20世纪后半期的文化艺术领域的一个亮点。书法是不是一门专业和学科，是不是独立的艺术门类，成为艺术界、文化界、学术界极为关注并经常引起争议的焦点问题。如果说书法是一个学科，

简介：欣赏的目的、能力和态度不同,则欣赏的层次亦不同.对音乐欣赏的层次,可以从不同的角度予以区分.庄周从审美对象类别角度将音乐欣赏分为"闻人籁"(听人造管乐奏出的音乐)、"闻地籁"(听地上窍孔奏出的音乐)和"闻天籁"(听风吹万物奏出的各种不同的音乐)三个层次:"汝闻人籁而未闻地籁,汝闻地籁而未闻天籁"(),这种分级泛化了音乐,因为自然之声只是类比语义上的音乐而非真正的音乐.

简介：对于电影这门艺术形式而言，如果影片能够在灵活多变的时空、旖旎炫目的场景方面更加从容自如，当然更能够在视听层面最大限度地满足观众的观赏欲望，毕竟硕大的银幕与还音透彻的多声道音响还是应该充分发挥自己的作用。但是，不同影片在题材和总体风格上毕竟也有各自的限定，就好像《红星闪耀》这类虽然不排斥革命浪漫主义，但同时需要以写实主义总体基调呈现的革命历史题材，与《霍比特人》和《碟中谍4》这类影片显然不是同一概念。

简介：大多数的市场需求都是多层次的．最简单粗放的分类，就是把需求分成高、中、低三个级别，从宏观统计的需求来看．这种分法也许足够了．但对于在这个市场中进行经营活动的商家来说．显然有必要进一步细分。至少．你要明确，这高、中、低三个档次的核心特征，以及他们在整个需求中的占比。

简介：<正>把音乐当作一个音的建筑,于是便有了结构的概念。对结构这一概念可以从两方面理解,一是从宏观角度,考察音乐的各部分之间的关系;一是从微观的角度,考察这样一个建筑是怎样由有限的音材料组织而成的。前者就是一般的曲式研究,它更注重于音乐结构的外部形态及各部分之间的联系;即更注重于告诉我们音乐的结构是什么样的。这种研究有一种乐于

简介：1992年元月6日至12日,广东、广西、河南、湖北、海南等三百多位音乐教师在广西南宁欢聚一堂,举行中南六省(区)第二届中小学音乐教育研讨会,共同探讨交流中小学音乐教改问题及进行音乐优质课评选。这次参赛的共有十节课,小学六节,中学四节。大会评委会认为,参赛的十节课,在教育思想、教学能力、教学效果上都比上一届有

简介：可呈现森林景观、森林意象、森林意境三个不同层次的森林图景,森林美包括森林景观、森林意象、森林意境三个层次的图景,经历森林景观(自然本体)、森林意象(艺术本体)、森林意境(哲学本体)三个不同的层次图景

简介：可呈现森林景观、森林意象、森林意境三个不同层次的森林图景,森林美包括森林景观、森林意象、森林意境三个层次的图景,经历森林景观(自然本体)、森林意象(艺术本体)、森林意境(哲学本体)三个不同的层次图景

简介：

简介：本文通过对小提琴教学实践的体会,阐述了教琴与育人二者的密切关系及教师应如何具体地把握融“育人”于“教琴”之中

简介：形式本身就是作品的内容,材料与媒介层、技术与技艺层、符号与图式层、形象与意象层以及意蕴层,符号、图式层也就是作品的形式层

简介：何谓绘画美的多元性?我认为任何绘画的构成,都必须具备三个基本单元。所以研究绘画应从三个基本单元说起。第一个基本单元是材料,如油画的画布、画笔、颜料,国画的宣纸、墨、色、笔等等。绘画材料是绘画艺术的物质载体,除了为画家所用,构成绘画作品以外,它本身的审美的价值也是不可忽视的。油画的油味在相当大的程度上就是由油彩和画布结合之后产生的。国画的墨趣也离不开宣纸和水墨的特殊的效果,即使一幅作品完成后,我们仍可以从整体效果中欣赏到材料本身的美,它的美是其它因素所无法掩盖的。

简介：形式本身就是作品的内容,符号、图式层也就是作品的形式层,材料与媒介层、技术与技艺层、符号与图式层、形象与意象层以及意蕴层

简介：形式本身就是作品的内容,材料与媒介层、技术与技艺层、符号与图式层、形象与意象层以及意蕴层,符号、图式层也就是作品的形式层

简介：通过对高职高专英语学生的情况分析,采用分层次教学的方法来改革高职高专英语教学,探究出高职高专英语分层次教学方法以及实施的步骤。

简介：课堂器乐教学对于普通中小学校学生音乐学习的重要意义被越来越多的人所认识，许多音乐教育工作者积极地展开了对课堂器乐教学的实践和研究。但在笔者所观察的不少课例中，对于课堂器乐教学究竟应该怎么教、教什么，仍是部分音乐教师感到迷茫的地方。下面以小学四年级《多年以前》的竖笛器乐教学为例，谈谈笔者对课堂器乐教学有效性的思考。

简介：自小酷爱书法、篆刻,学书以楷为基,常临王、欧、颜、柳、赵诸家,师承于周炳元老师,后又拜奉到宁波钟贤安老师学习硬笔书法和书画装裱技术。凭着对艺术执著的追求,领悟先人之创意,付之于勤学苦练,

简介：我是一名音乐教师,毕业于艺术师范学院,小时候曾跟音乐学院铡琴系沈祖英教授学过五年钢琴。在两年的业余钢琴教学中我逐渐地摸索剑了一点经验。由于幼儿的身心都处于幼稚阶段,他们的注意力只能集中几分钟,因而要不停地变换方式来增强他们的学习兴趣,让他们在游戏玩耍中产生联想,掌握知识和技巧。例如教五线谱,我让他们把五个指头横着伸出来,把指头比作“线”,两指之间比作“间”,让他们数有几根线几个间。接着我说二指是高音谱号的So,让孩子找

简介：教坊是我国古代以音乐歌舞为主的皇家演艺机构，现三国时期魏国光禄大夫韦诞所撰写《景福殿赋》提到了乐机构起于唐代之说，早出了近四百年。千百年来，人们总是以唐代作为教坊的起始源头。而笔者发“教坊”这一音乐机构，经研究，笔者认为它比教坊作为音