简介：好的诗是无声的音乐，好的音乐是有声的诗。纵贯人类文明史的文学史、艺术史诗与音乐，几乎就是孪生姊妹。其实诗与音乐，常常是你中有我，我中有你……有时候，我们静静地倾听一首动人的乐曲，会觉得有种种色彩从声音里流出来，扩展，漫延，奔腾，跳跃，升华……于是，想象的空间里垂落下一幅幅巨画，这巨画属于音乐家，

简介：本文对西方音乐史中音乐与诗的关系进行了回顾，并探讨了二者结合的必然性及其原因。

简介：用现代西方翻译理论来审视中国的翻译家必将有一番新的发现,这点对于个案诗人兼翻译家陆志韦的译诗研究同样适用。文章重点追寻陆志韦早年译诗方式嬗变的踪迹,说明译者在重写原诗的过程中,因受接受文化中的文学规范和翻译诗学观以及意识形态等因素的制约,在不同时期采取不同的翻译策略,并形成迥异的译诗风格,他的译诗对早年汉语诗学产生了很大的影响。

简介：舒曼是德国19世纪杰出的浪漫主义作曲家、钢琴家和音乐评论家,他在艺术歌曲创作中,善于从诗中捕获音乐灵感,并运用音乐丰富多彩的表现手法,将诗歌的意境和神韵进行精心刻画,使诗成为"音乐的诗",使乐成为"诗化的乐".同时,他将钢琴伴奏与诗、歌提高到同等重要的地位,使诗、歌、乐三者完美地结合在一起,具有鲜明的思想性和深刻的艺术表现力.

简介：当前，中国的新诗备受争议。

简介：当我提笔为此书作序时，我首先想到的是我与本书作者崔南圭博士的认识过程，因为那纯出偶然。1996年年底，．正在韩国任教的我到海边小城光阳去参加一个关于中国古代文化的学术讨论会，在会上认识了全北大学中文系的讲师崔南圭，他当即表示要拜我为师。我看了崔的名片，知道他早在台湾东海大学获得文学博士学位，便以为他只是与我客套一下而已。没想到半个月后，他又驾车两个小时专程到我的公寓来访，重申要到南京大学去跟我学习中国古典文学的意愿，并说他在东海大学留学时是在周法高教授指导下专攻音韵学的，现在想再在中国古典文学方面提高自己。面对着如此热诚地希望学习中国古代文学的异国学子，我怎能加以拒绝呢?于是我认真地

简介：

简介：随着时间的推移,人们鉴赏能力的提升,音乐剧得到了一次又一次的革新,这些革新,铸就了音乐剧发展的辉煌成就。剧本和剧诗作为构成音乐剧的基本要素,对于作品的艺术表现起到决定性作用。基于此,本文对音乐剧的剧本与剧诗创作展开全面探讨。

简介：混搭是音乐整合教学的一种方式,有利于开发学生的音乐潜质。混搭的方式有牵引式混搭、创新性混搭、展示式混搭和全景式混搭。通过诗画舞的混搭,学生能够感受到'乐'的韵律,体验到'乐'的意境。

简介：<正>诗与音乐有着天然的、不可分割的关系,童诗更是如此。童诗源于"五四"时期的新诗,秉承了新诗朴素、自由、注重音韵感和节奏感的鲜明特点。因为童诗是为少年儿童所写,为便于琅琅上口,所以就更加强调童诗的音乐美的重要性。那么童诗的音乐美主要体现在哪些方面?金波先生的童诗是童诗创作中被公认最有音乐美感的作

简介：音乐,这美妙的王国,充满着奇情幻想,拥有着永久的魅力。古代的音乐,与诗歌舞蹈融为一体。白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》、李贺的《李凭箜篌引》这三首诗也不例外,以悲为美,移情于物,借乐抒情,并且采用侧面反衬、烘托的手法将音乐与书面语言结合的天衣无缝,深得以有形写无形之妙。

简介：张炜全部小说的核心可以用一个字来概括，那就是诗。不从这个角度出发，就没有办法理解张炜。说到诗，我们必须十分小心，正如张炜自己所说，“当我们极力去理解诗和诗意的时候，倒往往离它的本质愈来愈远”。我们难道不是生活在一个诗意日渐干涸的世纪吗?

简介：在中国近、现代音乐家中，有一部分音乐教育家、作曲家、指挥家、音乐理论家，他们多少直接或间接的受到基督教音乐与基督教思想影响，有的甚至从事基督教音乐创作、编辑、推广、介绍等方面的辛勤劳动。这些音乐家不仅为我国音乐教育的创建和发展及推动中国近、现代音乐的进程作出了重大的贡献，而且在中国基督教音乐发展史上占有很重要的地位，影响深远。本文介绍马革顺、许勇三、张肖虎三位代表人物。

简介：摘要舒伯特是十九世纪德奥浪漫乐派最伟大的作曲家之一，李斯特推崇他为“诗圣”。他充分发挥音乐的表现力，将诗歌的意境衬托得淋漓尽致。因此，他的歌曲好似一首首插上音乐翅膀的诗。

简介：音乐与情感的交融──读菲利浦·德拉沃的诗牛惠霞Ｒｅｓｕｍｅ：Ｌ＇ａｎａｌｙｓｅｍｅｔｅｎｒｅｌｉｅｆｌａｒｅｌａｔｉｏｎｉｎｔｉｍｅｅｎｔｒｅｌａｍｕｓｉｑｕｅｅｔｌａｃｒｅａｔｉｏｎｐｏｅｔｉｑｕｅｄｅＰｈｉｌｉｐｐｅＤｅｌａｖｅａｕｅｔｓ＇ａｔａ...

简介：

简介：中国是诗歌的王国，繁花似锦，高潮迭起。中国古典诗歌萌芽于原始文化，肇始于春秋战国，至唐而登峰造极，经宋到元则江河日下，越来越不景气。鲁迅先生说：“我以为一切好诗，到唐已被做完。”闻一多先生也认为，宋元诸家“都是多余的，重复的，以后的更别说了”。

简介：诗歌的音乐美,不是因配乐歌唱而获得的,其语言本身的音调、节奏、抑扬顿挫和押韵就是一种音乐美.

简介：交响诗是单乐章的标题交响音乐,创始于十九世纪中叶（1850年）,其首创者是匈牙利的著名作曲家李斯特。交响诗的前身是音乐会序曲,在整体构思上,旨在体现一种哲学思想、一种诗的意境等。

简介：试论中国自由诗的音乐性王毅关键词自由诗，音乐性，节奏，格律诗中国图书资料分类法分类号１２０７．２５从诗史的发展看，中国新诗无疑取代了旧诗。但这种取代却是以新诗的失聪与哑口为代价的。正是在音乐性问题上，新诗尤其是自由体新诗一直面临着来自传统诗歌的报复：...