简介:粉彩,又称"洋彩",是釉上彩瓷的一个品种,始创于清康熙晚期。粉彩以娴熟的康熙五彩技术为基础,改单线平涂法为"渲染法",同时借鉴珐琅彩多色阶的配制技法,将含有"砷"元素的白色彩料"玻璃白"与进口"洋彩"融合,使各种彩色产生粉润柔和的效果,即红彩变粉红、绿彩变粉绿、黄彩变浅黄……与珐琅彩相似,粉彩亦运用油料调色施彩,所绘图案微微凸起,色彩丰富,层次分明,极具立体效果。
简介:高校水体艺术设计不同于其他环境景观设计中的水体艺术,有其自身的特点和需求种类。通过分析高校水体艺术设计的种类、组景元素、影响因素、功能作用,以及分析教学区、广场、校前区、图书馆区、博物馆区、主体绿化区等景观功能空间中的水体艺术设计,获得一些基本原则,以期找寻到适合当地高校自身文化定位和各景观功能空间的水体艺术设计方案。
简介:中国近代美术期刊作为西学东渐的产物,是介绍和传播现代艺术设计的重要阵地,不仅刊登大量的现代艺术设计理论文章和国内外著名的现代设计作品,还注重介绍国内外艺术设计动态,在不断发展成熟的过程中,本身亦是中国另一本现代艺术设计发展史。文章吸取了传播学和文献学的研究方法,揭示了中国近代美术期刊在中外艺术设计交流中的媒介作用。
简介:刘大为(中国美术家协会主席)郭志光先生的绘画认真研究和继承了中国画的传统,在线的运用方面,干湿浓淡,长短变化,发挥得淋漓尽致,这是一个特点;另外黑白灰在画面里的布局也是匠心独具,每件作品都有一种势,一种震撼力,吸引人的目光,画面非常生动,给人留下深刻的印象;再就是他绘画的题材在继承传统的前提下表现出非常鲜明的个人特征。总而言之,郭先生的作品既有对传统深刻的理解,又有开拓创新的面貌。他的花鸟画像山水画,篇幅巨大,每幅都有生动的画面感染力。
简介:本文从装饰纹样、材料结构和色彩光影等几个方面对洛可可艺术风格进行了深入分析,论述了其装饰语言表征及其对现代设计的影响及艺术价值。
简介:龙风,是中华民族传统文化的象征,也是中国传统艺术中永远不会陈旧的装饰形象,它们身上凝聚着统治者威严尊贵的美,也寄托着人们的理想和精神,它们代代相传,又代代演变和发展,千百年来受到人们普遍而持久的欢迎。
简介:2007年11月30日,首届艺术设计大师班活动周在主会场上海交通大学徐汇校区举行开幕仪式和首场2007国际可持续建筑发展论坛,以及大师沙龙红坊梦幻之夜活动。来自奥地利、迪拜、吉隆坡、中国台湾、也门等国家和地区的专家教授学者分别在论坛上做了有关可持续建筑的主题演讲。当晚,第一期大师沙龙正式揭幕,来自全国各地的大师班学员和其他来宾齐聚红坊。
简介:江南园林是中国古典园林的重要组成部分,而江南私家园林体系中的扬州园林则以历史悠久著称,与苏州园林为代表的江南古典园林有着风格迥异的特征。扬州地处江淮地区,地势平坦,气候温和,雨量充沛,花木繁茂,地理条件优越。明清时期,皇帝多次巡幸,盐商富贾争相建造私家园林,争奇斗艳以博圣上欢心,加上扬州自古就是中国经济繁荣发达的地区,导致扬州园林艺术称盛一时。扬州南有长江,北有运河,历来就是南北交通要道。独特的地理位置、繁荣的经济,使得南北文化在此交融,因而产生了独具魅力的园林艺术语言。
简介:玻璃是生活中最广泛使用的材料之一,它给了我们太多的幻象与错觉,晶莹剔透也好,温润如玉也罢,只不过是玻璃材料众多属性中的寥寥几种,正是千变万他的材料设计赋予了玻璃无与伦比的魅力,使人们探寻至今。文章中,我将带领读者对大英博物馆,维多利亚·阿尔伯特博物馆、幕拉诺玻璃博物馆以及上海玻璃博物馆中馆藏的经典玻璃艺术品进行一次生动的实物研究。
简介:在当今的国际交流中,非常重要的一点便是保持自己文化的印记的同时,通过学习别国的文化来发展自己。在设计教育的国际交流,尤其是不同国家间老师和学生的交流,可以修正我们的思维误区,使我们了解所要知道的。
简介:由比利时WAI设计团队设计的新国家当代艺术中心将被作为莫斯科城市的延伸,包括一个灵活的室内和室外空间。整个设计将公共场所包容在它开放式的空间内,通过建筑构造和周围环境来模糊其界限,形成一个创意、学习和艺术集会的新中心。
简介:玻璃,往往以其迷人而绚丽的色彩吸引着人们的视线。它在光线中舞动的痕迹透着让人琢磨不透的美丽与神秘。玻璃于人们并不陌生,而将玻璃当作艺术创作的媒介,却是在西方新艺术运动以及现代手工艺术运动的影响下发展并传到中国的一个新艺术形式。而现代玻璃艺术在中国的发展也不过十年的历史,在这个年轻的学院派艺术领域中活跃着一些年轻的艺术家。
简介:“生活的可能—2013世茂生活艺术展”在上海城市雕塑艺术中心开幕,首次全面诠释世茂地产关于引领未来生活方式的探索和梦想。这次生活艺术展用光影、雕塑、绘画、音乐等互动艺术展览.高端论坛.
简介:清华大学吴冠中艺术研究中心为了推动吴冠中艺术与思想的研究,在研究中心主任刘巨德先生倡导下,于2012年开始招收吴冠中研究的博士后,讨论和分布研究课题。现将吴冠中研究博士后科研报告由清华大学出版社出版丛书,深化与推进吴冠中艺术与思想的深度研究,取得了一批成果。现在出版的《知识分子与民族情怀——吴冠中的艺术理想及境遇抉择》就是首批吴冠中研究的博士后科研成果之一。
简介:最近落成的上海现代金箔艺术展示馆坐落在浦东,占地600余平方米。在这金碧辉煌的空间里,除了人们期待中的传统贴金展品,更夺人耳目的是现代贴金工艺的运用和研发。作为企业创建的展示馆,它融会了艺术,商业的价值,同时也是展馆创始人——劳达尔艺术装饰有限责任公司总经理董金合先
简介:日本是一个极其注重保护传统文化的国家,日本陶艺家不愿意与他人分享自己的制陶秘方。这种观念的形成是有其原因的:因为在日本文化中,陶艺是一种被视为至高无上的艺术形式。一个创意和做工均俱佳的陶罐价值连城。16世纪时,陶艺居于日本料理、插花、茶道文化的中心位置。在日本人眼中,陶艺是一门融历史、传统与艺术于一体的重要文化。日本的陶艺产业十分发达,陶艺家们仅凭自己的艺术创作便足以生存。
简介:博物馆里的展示空间设计主要考虑的是艺术作品在展馆中的位置与观众参观流线的关系。要了解艺术家和其作品所表达的观念,还要衬托艺术品自身的美感和突出展览的主题,为此设计师们真是煞费苦心。通过回忆我在巴黎装饰艺术博物馆古典首饰藏区里观展的第一感受,查阅与展览主题相关的艺术家的资料,然后理性地读解设计师在规划展览空间和构思展示细节时的点点心思。
简介:平度宗家庄是山东木版年画重要生产集中地之一,其发展起源于潍坊杨家埠年画,初期以仿制杨家埠年画为主很快探索形成了有自己特色的艺术风格。与山东其他地区年画相比,宗家庄年画品类较为丰富,题材十分多样有画面细腻工整、线条流畅考究、颜色光鲜亮丽、种类丰富多样的艺术特点。
简介:嵊州,地处浙江省东部,曹娥江上游,四明山西麓,属于亚热带季风性气候,气候温和,雨量丰沛,这里到处都是连绵的翠竹林,素有“水竹之乡”之称。在这山清水秀的地域,不仅孕育了一支戏曲之花“越剧”,还绽放了一朵举世瞩目的工艺奇葩“嵊州竹编”。嵊州拥有丰富且优质的竹子资源,为制作各类竹制用具提供了得天独厚的自然条件。
简介:本文从“大美术”理论的视角,对公共艺术教育的高效模式进行探讨,分析民族地区普通高饺公共艺术教育的现状,提出具体的改革内容及对策建议,对合理发展民族地区普通高校公共艺术教育提供参考.
略论康雍乾三朝粉彩器之艺术特征
高校景观功能空间中的水体艺术设计探析
论中国近代美术期刊在中外艺术设计交
郭志光艺术作品展专家访谈纪要
浅论洛可可的装饰语言表征及艺术价值
龙凤——中国传统艺术中永不过时的装饰形象
上海首届艺术设计大师班活动周流动上演
健笔写柔情——论扬州个园的造园艺术
探寻世界玻璃艺术五千年 博物馆实物研究
从手工艺到艺术创作力的思考
WAI设计的莫斯科新国家当代艺术中心
偶成? 巧生? 写在王沁的玻璃艺术个展前
“创变”生活无限可能世茂生活艺术展
知识分子艺术家的理想与社会责任——评《知识分子与民族情怀—吴冠中的艺术理想及境遇抉择》
古老技艺 现代华彩 访上海现代金箔艺术展示馆
破解传统奥秘探索新型艺术形式日本柴窑作品欣赏
昔日的优雅巴黎装饰艺术博物馆展示空间设计探微
山东平度宗家庄木版年画发展历史及艺术特点分析
剡溪旖旎蕴秀异,经纬复合化竹编——记嵊州竹编艺术
民族地区普通高校公共艺术教育有效模式的研究