简介：<正>郝凤先,1945年生于辽宁新民,毕业于鲁迅美术学院研究生班。现为北方画院院长,龙山艺术院副院长,文化部专职画家,中国美术家协会会员,国家一级美术师。其艺术成就被收入世界出版社出版的《中国当代艺术家辞典》及《中国名画家辞典》。郝凤先曾先后在韩国、泰国、新加坡、日本举办个人画展及进行艺术交流。2002年在北京中国美术馆举办个人作品展。其作品在国内外大展中多次获奖,并在《人民日报》、《光明日报》、《人民政协报》、《黑龙江日报》、《世界日报》、《国土资源报》、《经济日报》、《世界了望》及《国画家》、《世界英才》等多家报刊上有专题报道。多幅作品被人民大会堂、中南海、毛主席纪念堂、中国美术馆收藏,国画长卷《昭君出塞》、《金陵十二钗》分别被菲律宾、泰国总统府收藏。出版有《郝凤先画集》、《郝凤先书画作品集》。

简介：中国年画传入越南,在保留了适应越南国情的中国文化元素,吸纳了越南本民族的民风民俗、意识形态的内涵后,其越南当地本土文化色彩逐渐形成,经过长期发展,中国文化元素与本土文化特色紧密融合,最终形成了既有外来文化元素又独具越南本土文化特色的越南年画。研究这一过程,对我们如何应对目前面临的外来文化问题,具有一定的现实启发意义。

简介：赵勇（仁人）,1955年1月生于北京,自幼习画,有着深厚的绘画功底。赵勇先生平易温和,淡泊名利,面对现实生活、面对笔墨世界,辛勤耕耘在自己的园地里。几十年来,磨墨理纸、笔耕不辍、不事张扬、不慕虚荣,居京城一隅,苦在其中乐在其中,从事着写意花鸟画的创作。

简介：周刚是我关注了很久的水彩画艺术家。前不久和周刚的会面,我和周刚就中国现代绘画,有过一番交谈。我的大致意思如下:当中国发生了至今难以完全确定功过的"五四运动",一场深刻的物质形态的与精神形态的社会现代化转型就不可逆转了。这样的时代背景几乎注定了一切文化

简介：文章立足废弃金属零件丰富的形态、特有的肌理效果以及所引发的情感共鸣,结合案例分析法,就废弃金属零件在装饰画中的应用进行分析。笔者认为,装饰艺术的发展,正改变着人们的艺术观念,材料在不同时期的运用反映着不同的时代性。当下,装饰画中废弃材料的应用,正在拓宽装饰画的艺术表现形式。

简介：提起著名电影表演艺术家曲云，很多中老年观众马上会想起电影《奇袭》中的阿玛尼、《苦菜花》中的冯大娘，她饰演的这些形象，表演真实，接地气，曾经感染过很多人，让人难以忘怀。不久前见到曲云老师，她虽然头发有些花白，但言谈举止间精气神十足，看起来根本不像年近九旬的耄耋老人。曲云1928年出牛，1946年参加中国人民解放军，曾任胶东文协文工团话剧演员，1956年进入八一电影制片厂担任演员，先后参加了150多部影视作品的拍摄，以塑造母亲形象闻名全国，有“中国银幕第一老大娘”的美誉。

简介：王满辉发现了中国山水画相较于中国其它画种,还存在着一些有待开发的潜能,于是开始了大写意山水画的30年探索

简介：文化自信是最根本的自信。为深入贯彻十九大精神及习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神,坚定文化自信、再现红色经典、追忆童年时光,2018年4月2日,武汉中共中央机关旧址纪念馆和武汉市少年儿童图书馆联合主办的《那些年那些人那些书--连环画中的红色经典》展览在纪念馆怡和洋行临展厅开展。

简介：赵磊，1985年生于河北唐山，现居石家庄市，先后毕业于石家庄学院美术系、河北师范大学美术与设计学院。现为河北省关术家协会会员，河北省诗书画印艺术研究会秘书长，石家庄市桥西书法美术家协会秘书长。作品曾入选中国美术教师作品展、“翰墨春秋”中国画名家作品展，当代花鸟画九家邀请展，纪念抗日战争胜利70周年河北美术作品展.

简介：《千古大变局》是一部厚重的文化历史散文集，引人入胜，让人无法释卷。在晚清遭遇“三千年未有之大变局”之际，也正是英雄辈出的时代，作者选取洪秀全、曾国藩、李鸿章、张之洞、严复、慈禧、康有为、梁启超、孙中山、袁世凯、宋教仁等枢轴式的人物，分11个篇章对他们的生命与精神历程进行了分析，同时兼及林则徐、魏源、

简介：高中政治复习课要实现高效能，首先要由“写情”出发，创设教学情景，增进师生情感和信任，以达情声相和。通过巧布考点，细化知识结构来“写实”，以达课堂之高效。通过聚焦学生价值生成和素养养成来“写意”，以达德育高地占领和立德树人之本初。

简介：汉代和北魏的石刻画像中描绘的丁兰侍亲传说有侍奉母亲和父亲两种，而侍奉父亲在早，侍母为后出；名字有丁兰和丁兰父两称，又实为一人。到北朝时期，侍奉母亲的丁兰又变成女性，丁兰的丁表示身份，就是汉代的丁奴婢。《木兰诗》的传说由此产生，诗歌的写作时间也就应该在北魏时期。在文化层面上，故事由孝提升到了忠，最后成为忠孝两全统一的典范。后来木兰为了体现性别差异又变成了花木兰，花木兰就是木兰。元代以后，丁兰是二十四孝之一的主角，孝顺侍奉的对象不再为一个人，而是父母双亲，一事分合变化凡三次。

简介：与当代很多艺术家热衷于观念表达或文化批判不同,张杰的绘画体现出一种执着的绘画性与个人感悟。这一追求在1980年代学生时代的作品中就已经初露端倪。在其研究生阶段的毕业作品《遥远的星》中,他用干枯的画笔皴擦画面,用亮色与深底色相互对比,于夜色氛围中营造出一种星光熠熠的视觉效果。结合作品中的乡土情怀及苗族风情,作品又似乎烘托出一种原始主义般的神秘感;这既是一种深刻的个人体验,也是一种乌托邦式的心理寄托。一直到今天,他的作品仍然执着于这样的艺术初衷。从1980年代的乡土风格到今天的山水意象,他坚持着油画语言的探索,坚持让绘画作为自己心灵的寄托,不为那些喧嚣的艺术潮流所干扰。

简介：中央美院油画系第一工作室向来具有严谨的学风和冷静明确的教学思想,50余年来的教学工作建构了朴素、持重、大方又不拘一格的写实绘画的审美取向。工作室的教学着重培养学生的造型基础能力和创造能力;注意发现、保护和发展学生的艺术个性;主张积极深入生活,真诚、质朴、深刻地体现生活的审美价值,这在纷乱浮躁的当下显得尤为珍贵。

简介：“看”是西方哲学探讨的一个重要问题。就艺术而言,“看”也牵涉绘画,西方绘画的伟大成就,受惠于哲学者不少。但是,“看”在西方哲学史和绘画史中并非不言自明的东西,而是一个争议的焦点。当代法国哲学家德勒兹通过对哲学史与绘画史中共同呈现的“看”的观念的洞察,指出这些观念的共同基础,进而通过批判以及对20世纪英国画家培根的解读,提出了自己的“看”的思想——“能触的视觉”。

简介：2009年的炎夏,揣着7年寒窗所得的法学理论知识,怀着对法官这个神圣职业的向往,捧着我们无比珍视的公平与正义的追求,背着这些年辛勤求索而来的沉甸甸的证书,经历过无数期盼与不安,迈过一道道关卡与门槛,我终于走进了北京市崇文区人民法院的大门。