简介：

简介：悲剧凸显了人存在的有限性。克服有限性对人而言是必要的。悲剧的超越首先发生于个体，然后上升为整个人类。人的自由自觉的本性的复归，是完成悲剧真正超越的前提条件。悲剧的超越启示人类积极克服自身的限制，为人的自由解放而斗争。

简介：作为一部拿了有“科幻界奥斯卡”之称的“雨果奖”的中篇小说,与同样拿了雨果奖的《三体》相比,《北京折叠》更像是一部现实主义悲剧小说。小说主人公的命运在阶级鸿沟和科技发展的洪流中,卑微如蝼蚁,同时,小说对现实社会的种种隐喻也让人心生恐惧。所幸,小说中闪耀着的人性光辉成了救赎这个悲剧的关键。小说里的人物和情节引发读者对主人公的怜悯和对未来世界的恐惧,结尾处的人文关怀又让读者压抑的情感得到了疏解。从亚里士多德悲剧理论的角度来看,这是一部很有探讨价值的作品。

简介：本名浦军，南京师范大学美术学硕士，江苏省美术家协会会员，现供职于江苏省阜宁高等师范学校。

简介：亚里士多德的悲剧思想涵盖了以下几个方面：一是给悲剧一个明确的界定;二是阐述构成悲剧的几种关键要素,提出情节为悲剧的灵魂和基础;三是论述了悲剧具有净化情感的作用。亚里士多德的悲剧思想对后来西方的戏剧美学思想和艺术实践产生了深远的影响。

简介：白雪是清风镇的一名痴迷于秦腔的专业演员,夏风是一位离开乡村走向城市的现代知识分子,他轻视传统文艺,更理解不了白雪对秦腔的坚持。白雪夏风婚姻的破灭,也是贾平凹对传统与现实结合的悲剧书写,而牡丹,这颗在城市冲击下的乡土怪胎,更映射了乡土社会在城市化面前深深的无力感。通过白雪婚姻的破灭可以探索传统乡土文化在现代化冲击下的“废弃”。

简介：布莱希特不仅是20世纪著名的戏剧理论家,也是一个不断探索人类精神世界的剧作家,他笔下的戏剧人物散发出与众不同的审美魅力。与擅长揭示人物内心深处原型冲突的奥尼尔不同,他更加注重展现戏剧人物自身外在的矛盾属性和性格反差。这些戏剧人物不再是非黑即白、善恶分明,而是立体的,既黑且白、善恶同体、且善且恶,是一个个矛盾的统一体,从而让观众陷入道德判断的两难境地。这种塑造戏剧人物的技巧,作为间离方法的一个重要组成部分,也在一定程度上加强了他所倡导的戏剧教育效果。

简介：《水浒传》作为中国古典四大名著之一,在我国有着广泛的群众基础,可谓家喻户晓,妇孺皆知。许多人都知道梁山有一百零八个英雄好汉,其中武松是这众多好汉中最耀眼的明星之一。关于武松的故事,如景阳冈打虎、狮子楼斗杀西门庆、醉打蒋门神、血溅鸳鸯楼等,读者都如数家珍。数百年来,武松在国民心目中,犹如天神一般的存在。然而,武松并非完美无瑕的神,在拥有英雄壮举的同时,也有着凡人的各种毛病。

简介：　　现代水墨人物画与古代"文人画"不同,它需要在学习古代优秀绘画传统和汲取西方造型艺术的基础上,重新建构个性化的语言形式.若要达其目的,必须要越过三大障碍:首先要越过人物造型的障碍;其二越过"笔墨"的障碍:其三.越过自然向艺术转换的障碍.在此基础上,才能进行情感与精神的物化创作.……

简介：梁楷是我国南宋时期一位具有创新精神的代表性画家。他在作品中充分运用＂减笔＂、＂大写意＂的绘画技法,使作品具有独特的风格。而他的这种风格,恰巧与文人画的＂逸品美学＂有所契合。梁楷的画风不仅对当时的画坛产生了很大的影响,而且也给后世的写意画奠定了基础。

简介：卡通以图形说明了它作为一种视觉艺术的独特性.想要表现出带有中国特色的传统人物卡通造型,就要深入探讨中国传统文化.中国传统文化囊括了中国从古至今各个朝代的宗教、思想、绘画、书法以及各个民族的习俗.中国传统文化精神内涵的传达,通过将中国特色的传统人物形象这一元素应用到卡通形象中来进行再创造.卡通这一艺术形式的发展,在如今的网络时代,简洁、夸张的卡通形象,深受大众喜爱与追捧.而这些形象中都蕴涵着拟人化的语言、动作、表情等特征,卡通形象的亲切和生动也因此为大众所喜爱.

简介：韩少功的《马桥词典》除了文体方面的创新,作者对人物的书写也别具特色.他没有用大量笔墨集中刻画某一角色,而是以一种特殊的写作形式点染刻画了众多生活在马桥村的人物形象,描绘了那一时代特有的乡村风貌.在这一书写过程中,融入了作者对时代的思考和对民族命运的关切,表达了他对社会的发展、人格的重建方面的忧虑与期待.

简介：蒋兆和在上世纪三四十年代所创作的悲情人物画虽然都为写生之作，然而每件作品都有着巧妙的构思。解读画中的秘密会给大家带来惊喜。看似平淡的画面，却另有深意，无疑会给今天的艺术创作者带来更多启发。

简介：　　是中国古典小说艺术上的一座高峰.而善于组织故事情节,特别是对重大的历史事件,宏大的斗争场面,作者的安排、布局从容有序,曲折多变,惊心动魄,引人入胜,成为其最突出特色.……

简介：　　21世纪以来,我国艺术的发展由于许多新材料、新媒体和新艺术门类的出现而更加趋于多样化:花样不断翻新,手段层出不穷,在题材、观念、技法等方面都有新的突破.这里不妨以其中一项即当代工笔人物画为例来谈谈它的发展走向及其教学应对的情况.……

简介：亚里士多德的《诗学》是一部主要论述古希腊悲剧创作的诗学理论著作。在具体的论述过程中，亚里士多德遵循古希腊道德主义的传统，主要从道德标准的角度来论述悲剧情节、悲剧人物性格和悲剧的情感效果。但是，亚里士多德已经洞察到了悲剧创作中的一些重要艺术手法，意识到并且提出了艺术标准中的许多关键问题，其中包括悲剧情节的普遍性和整一性、悲剧人物的典型性格刻画、悲剧的特有情感艺术效果。总体而言，在论述创制悲剧的技艺时，亚里士多德遵循了道德标准和艺术标准的有机统一，前者在论述中占基础性地位，后者仅仅初见端倪。

简介：陈洪绶的人物画源自明末市民文化中的民间版画，在继承晋唐文人画的基础上，创造出卓尔不群的的绘画风格。陈洪绶从《水浒叶子》到后来的人物画创作，都很明显地走向文人气质与民间细致装饰相参合的特点。”他的成就，扩大了传统绘画中沉着含蓄美的境界，也丰富了他“高古奇骇’的艺术风格。

简介：三国人物形象，特别是男性，其性格都反映出一种烈性，这与白酒的酒性是不谋而和的。通过对三国人物形象原形象的特征分析，可以找出他们与白酒特征的契合点，可以从包装设计的角度对三国人物形象的图形、色彩、道具等元素进行再设计，并运用到白酒包装设计中去．以此来为白酒的包装设计寻找一种新的形式．同时为三国文化的传承与创新创造一个新的空间。

简介：化妆是舞台演出时不可缺少的装扮环节。舞台演出的化妆发展经历了漫长的过程,使用的材料已从油彩变为现在种类繁多的化妆品,从单纯的勾画面部结构发展到使用特殊技术。女性化妆中的夸张手法常见于眼影、眼线以及睫毛。色彩上常用玫红色、紫红色等强调女性化特征,加长和加宽的眼线再配上厚重的假睫毛,看上去可能是十分地夸张,但这样的人物在舞台上能产生强有力的视觉冲击力,会显得演员面部轮廓清晰,神采奕奕。舞台演出的化妆中如果使用日常化妆的手法或者是拍摄平面的化妆手法,就会使演员在舞台上看起来面色苍白,影响演员的角色塑造。