简介：20世纪初，中国传统音乐格局在传统与现代、中国与西方、民间与城市、流行与经典等社会文化大环境的影响下，其形式和内容都发生了深刻的变化。因此，20世纪是中国传统音乐研究的转型时期。随着对音乐传统内容的审视、音乐传统历史的梳理、传统音乐的分类及民间素材的研究与创作、音乐作品形态的分析的历史过程，传统音乐研究开始向纵横方向扩展。

简介：笔者曾在《中国音乐教育》2006年第2期上看到《音乐，请守住自己的领地》和《不要忽视音乐的本体》两篇文章。文章介绍了“提倡学科综合”这一新课程理念在实际教学中的一些情况．对“缺少了音乐最本质的听觉体验”的音乐课深表忧虑。对“说、唱、昕、演、玩、写、画”并举的音乐综合课提出质疑．主张音乐课程的综合应该是“将学生从单一的学习方式中释放出来，

简介：新课程的课到底怎么上？一堂好课的标准是什么？随着新一轮基础教育课程改革的深入实施，这些问题越来越成为广大实验教师们共同关注的热点和焦点，笔者认为，要上好新课程的课．就要多向自己发问．多进行教学反思，这样才能不断提高自已的课堂教学水平，上好每一堂课。

简介：<正>“和声空间”的概念,国内外学者多有述及,但只从声部纵横关系角度提出,是一个二维概念,所以充其量只是一个平面概念。本文提出和声音响的多维性,重点论述三维性,即:纵——高度(音高)、横——长度(音长)及深——深度(音强和音色),可分别用直角坐标系的X、Y、Z轴加以表示。

简介：文章对古琴美学进行历时性的梳理,指出它发展的起点和动力是自娱性的功能论.正是在这种功能论的驱动下,先后产生了本体论、审美论和演奏论,形成古琴美学的几大重要板块,然后在徐上瀛那里得到综合性的表述.最后还探讨了如何使古琴美学走向现代的问题,提出在发展娱人性功能论的基础上确立以表现论为主题的思路,并尝试性地拟出8个迫切需要解决的问题.

简介：~~

简介：当代音乐史和音乐批评各自以其独立的身份，既分工又合作，共同完成当代音乐研究的任务。音乐批评通过即时性的理性观照和价值评估，完成对音乐实践活动的第一次抽象，从而为进行更高层次的抽象活动（音乐史学和音乐理论研究）奠定基础。音乐实践的现实性和社会性，决定了音乐批评的即时性。理解音乐批评的即时性，既有助于认识音乐批评的学科本质属性，也有助于确立音乐批评的学科对象和独立学科地位，对音乐批评学科的健康、长远发展都具有积极意义。

简介：<正>音乐评论有多少权威性?这是作曲家、演奏家,有时还包括评论家自己都常常提出的问题。有时候人们会认为,评论家没有了解他们,或使他们所表达的思想有所歪曲;有人认为评论家的最终评价是带有主观性的,只对和他看法相同的人才有权威性;有人在

简介：我的同事们:在这个关于保存和发展传统艺术的国际会议上我认为讨论关于美洲本土(即美洲印第安——下同,译者)音乐的最好开端莫如让你们听一些我们将要谈的例子。我给你们两首不长的录音。从这两首风格迥异的美洲印第安音乐中你们可以对它的幅度之大有个概念。第一首是高昂,紧张的,流动的旋律,来自平原印第安人的战争舞蹈①。第二首是西北太平洋地区克拉兰人情歌②。其音乐与欧洲民间音乐在风格和发音方法上有某种相似性。现在我请你们一同唱第三首③。美国东南丛林印第安人唱和的顿足舞

简介：本文通过音乐美学中的“同构性”原理运用，从合唱教学两个方面——声音训练和情感表现来揭示合唱教学中的情感物质现象与其所反映对象取得“相象一致”，探索合唱教学内涵。

简介：谭小麟先生是我国著名的作曲家、音乐教育家，是“中国现代音乐”的先驱，也是“中国现代音乐”的奠基人。本文通过对谭小麟的音乐作品中所表现的出的现代性、民族性，以及他的音乐思想对当代作曲家的启发，从而窥探谭小麟先生及其作品对“中国现代音乐”的深远影响。

简介：＂有定规与无定法＂、＂科学性与艺术性、＂口传与心授＂等,是在歌唱技法的学习与运用之中不可回避的赋予＂哲理思辨性＂的艺术问题。因而,深入探讨这些问题在歌唱技法中所反映出的各种特点及其所隐含的各种哲学之理,对于提升人们对这门技巧性表演学科的认识水平将具有十分重要的现实意义。

简介：<正>如今不少艺术类论坛成了艺术大师以及一些中国画爱好者的乐园,在论坛上,我们能看到好多优秀的中国工笔画作品,当然也有一些初人中国画的新手的作品,虽然他们刚刚起步,所创作品不能和优秀大师相比,但是他们学习中国工笔画,继承优秀传统文化的精神是难能可贵的。笔者作为一个中国画的爱好者,在浏览诸多新手的作品后发现,这些作品存在的主要问题是不能很好的把握中国工笔画的线条和色彩。

简介：克莱门蒂（MuzioClementi）相当长寿一就像威斯敏斯特大教堂走廊上的题字所写的那样：“1752年生于意大利罗马，1832年卒于英国伊夫合姆镇（Evesham）。同样，他的人生也相当精彩，并不仅仅是从赤贫到暴富。他出生在一个工匠之家，父亲是个银匠，而去世时，他已是一个成功人士。他充分利用了自己的天赋，比如制造、销售和演奏钢琴，

简介：《校园歌声》杂志让人了解音乐的真谛和让人感受因为音乐而快乐的心境，不仅是音乐而是因为音乐的生活。

简介：地域美术作为极具地方特色的本乡本土美术以及全域美术的重要组成部分，无论是对于地域美术文化的挖掘、保护还是民族文化多样性的发展都具有至关重要作用。本文在明晰地域美术的基础上，探寻地域美术史研究方法所存在的问题，寻找更为科学合理的研究方法，让人们重视地域美术史研究的价值和意义。

简介：1979年4月23日至8月23日,以江岚为团长,言行、李玉茹为副团长的上海京剧团一行84人到联邦德国、比利时、英国、卢森堡、荷兰演出。主要演员有齐淑芳、李炳淑、孙正阳、张学津、李长春、朱文虎、夏慧华、孙花满等。演出剧目有《杨门女将》、

简介：虽然舞蹈是一门长于抒情，拙于叙事的艺术，但是不能否认的是，在多数舞蹈作品中，必须要通过叙述才能推动舞蹈情节的发展，塑造人物形象，使作品的内涵得到充分的展现．所以叙事在舞蹈中的功能、作用和价值是无可替代的。鉴于此，本文以多部当代舞蹈作品为例，就叙事的类型和手法进行总结，以期获得更加深刻的认识.

简介：<正>车尔尼生平略传奥地利钢琴家、教育家卡尔·车尔尼(Carl·Czerny)在1791年2月20日生于维也纳,1851年7月15日逝世于该地,是十九世纪前期维也纳派钢琴家最杰出的代表之一。父名文策尔(wenzel),原籍捷克,1786年移居奥国。车尔尼从小就学于其父,后拜贝多芬(Beethoven)为师,并求教于克莱门提(Clementi)和洪美尔(Hummel)。车尔尼作为一名演奏家并不能显示他的音乐才华,由于上台时总是怯场,在早年时期就停止这项艺术实践和一些社会活动,而作为一名钢琴教师他却获得很大成就,他在十六岁时就成为名噪一时的优秀教师,自此之后毕生致力于钢琴教育事

简介：在音乐院校里,视唱(唱谱训练)、练耳(内耳训练)已成为一门独立的课程。这仅仅是指课程的概念而言,但作为一种学科,它是为作曲、指挥、演奏、演唱等服务的。因此,若要评价那种唱名法、读谱(默读)法、记谱法、听音法是否优越,就要看它对作曲,指挥,演奏、演唱等是否有利。如果它表现得有利,就表明它有优越性、科学性,若否,则表示它不优越不科学,或不大优越不大科学。