简介：本文系作者的硕士学位论文《Ａ·Ｍ论──音高节奏的易加增殖研究》的第二部分的第一章（论文的第二部分第二章《节奏的易加增殖原理》已发表于《音乐探索》１９９４年第３期。第一部分、第三部分待发）。本文认为，对某一音高材料，借助于集合理论，对其进行易加和增殖，不失为音高的一种展开手法。音高的易加和增殖，在音高轮廓空间，实音高空间和音级空间范围内，所表现出的特性和形态既有联系又不尽相同。为此，本文把音高纳入这三种不同的空间范围，对音高的易加和增殖原理进行了全面的阐述。

简介：本文通过音乐美学中的“同构性”原理运用，从合唱教学两个方面——声音训练和情感表现来揭示合唱教学中的情感物质现象与其所反映对象取得“相象一致”，探索合唱教学内涵。

简介：<正>分类学之于传统音乐,意味着学科研究的发达程度。只有材料的极端丰富,才有分类的必要,同时,也只有学科理论思维的相应深入,才会有分类法的创立和运用。所谓“分类学”,乃是广义艺术形态学的一个内容。是专门研究艺术分类(划分为诸种类、样式、品种、体裁)的理论及其历史、尤其是分类方法和分类标准的学说。而狭义艺术形态学则成为分类学中的一个方法论层次。作为传统音乐研究的一个重要理论方面的“传统音乐分类学”,既隶属于一般艺术分类学,又因为“传统的”一词的限定而具有自己的特点。它的对象,主要不

简介：“声音的合成”本身是借用的一个电子音乐的术语。但，它的外延和内涵都不仅限于电子音乐，而可以囊括一切音乐形式，甚至还泛指了“一切声音艺术”的领域。它没有时间界限（古代、现在、未来都能实用），没有“固定的范式”划分（或者说：已经打破了传统的音乐界线）；一切能成为“艺术的声音”，甚而言之：声音、只要在同一场中存在两个（或两个以上）的声音都存在“合成”的问题。本文拟对频谱音乐作曲家的探索实验进行考察研究，总结出变形技术在其作品中的具体运用方法。

简介：本文基于上古琴轸的考古发现初步还原了上古琴轸的使用场景，建立了上古琴轸形制的基本类型。基于上古琴轸与传世琴轸的拓扑同构关系，上古琴轸复制品的功能模拟，以及出土琴轸丝绳残留物的形态分析，从考古学角度揭示了上古琴轸使用的是绞绳式工作原理。并应用古文献学的研究方法，通过对“轸”字训诂和注疏历史文献的深入发掘，分析了琴轸之“轸”字词源的若干假说。根据“轸”与“珍”的通假关系，从“轸”的缠绞、扭、拧、合股、转绳等含义，印证了上述考古学结论，以二重证据法证实了上古琴轸使用的是绞绳式工作原理。在此基础上，本文初步探讨了这一结论对于早期琴史研究的意义。

简介：歌唱发声与咽喉运动状态密切相关,歌唱者使用的发声方法不同,其咽喉机能与声学测试的结果也就不同。借助于喉肌电图、频闪喉镜、声波图测试和同步录音等技术手段,对歌唱发声时的咽喉运动状态和声学原理进行研究,有助于声乐教师在教学中帮助学生尽快地掌握正确的呼吸方法和发声方法。

简介：素有“天书”之称的中国古琴减字谱,是否可以借助电子计算机技术对之进行定量研究,实现其音高模拟和自动翻译,是本文着重讨论的课题,为此,作者特提出减字谱的电脑编码、音高翻译程序流程图等的设计方案及一系列尚特解决的技术难题,以期有更多的人关注并参与到这一技术改关活动中来。

简介：本文采用一定艺术学原理从三个方面对《1812年》序曲的内涵进行分析。从艺术作品是对现实生活的反映这一角度对《1812序曲》的社会性进行剖析;从音乐形象的维度对曲中俄军和法军形象进行审美分析;从民族性的角度分析《1812年》序曲的民族性。

简介：<正>去年《音乐研究》第三期刊登朱诵邠同志的《终止大二度K2与差频原理》一文,我们认为作者的研究精神是可嘉的,但是作者提出的“差频原理”是不存在的。以“差频原理”论证民歌中的大二度为协和音程是不对的。朱诵邻同志在文章中说到“嗡嗡”声是同时发响的两个声音之外的第三个声音,是同时发响的两个振动频率所产生的第三个振动频率,叫做‘差频’,两个振动频率之差就是‘差频’数”。在这里,朱同志把第三个振动频率和“差频”混淆了。两个同时发响的不同振动频率的声音在振动方向相同,振幅大致相等的条件下,如

简介：本文从通奏低音的乐谱识读和基本原理；演奏通奏低音的基本原则；演奏通奏低音的实例分析三个方面对通奏低音演奏的理论和实践进行了具体介绍和分析，以期对国内初次接触通奏低音的人能有所帮助。

简介：有人说,21世纪,是人类追求幸福的世纪。哲学家休谟说过：＂一切人类努力的伟大目标在于获得幸福＂。随着我国人民生活水平的提高,生活质量日益成为人们关注的一个焦点,而幸福感是衡量生活质量高低的一个重要指标。幸福学是一门研究人类幸福的本质规律并总结为一定的理论方法,用以指导人类获得幸福的应用性科学。自从七十年前Dodge的提出幸福理论以来,

简介：“现代声乐演唱技术的不断进步与科学技术的发展之间有着密切的关系，小加尔西亚1854年发明了喉镜，首次从医学的角度对人的发声进行了系统的研究，并总结出一些改善声音的发声方法，从此拉开了演唱生理学、声音物理学等声乐研究新领域的序幕。随着科学技术的不断进步，到了20世纪，以美国范纳德（W．Vennard）为代表的声乐研究者。

简介：本文用“三论”的观点，讨论了小提琴演奏中的动态平衡问题，从力学原理与演奏技巧结合的角度，提出了全身心投入的“全系统演奏”和“广义平衡”的新概念。文中指出演奏中没有绝对的平衡，“静止的紧张”乃是调节动态平衡的障碍，并对与动态平衡有关的若干演奏技巧进行了分析。一个好的平衡可以充分发挥演奏者的创造性，使心理和生理做到完美的结合（平衡）全身心地投入到音乐艺术再创造的更高境界中去。

简介：

简介：工笔山水画作为一种二维作品,融入平面构成原理,合理运用点、线、面等平面构成元素,通过重复构成、近似构成、密集构成、发射构成等平面构成形式,可创作出具有视觉冲击力的作品,令观赏者有独特的审美体验。

简介：摘要：双腔葫芦埙是四川音乐学院王其书教授的重大乐器研究科研成果，是埙改革的突破性成果。它将埙的音域（从胴音算起）扩展到两个八度，并增大了音量。双腔葫芦埙使用十二平均律律制排列，它转调方便，大大提高了埙的演奏性能和表现力。双腔葫芦埙成功的关键在于使用了王其书老师发明的复合振动共鸣创新技术。通过重点研究复合振动的原理，并对埙在各音区发音的声学现象进行分析研究，在对比的基础上，找出双腔葫芦埙扩展音域和增大音量的声学奥秘。

简介：在讨论什么是音乐历史的事实问题时，达尔豪斯指出，应区分音乐的事实与音乐历史的事实。其意义在于强调史学研究中的历史意识。从而使音乐史学研究不只局限在对往昔实在可感现象的关注，更应对音乐历史过程自身的结构进行哲学式追问。这对中国语境的西方音乐史尤其值得重视。

简介：室内设计原理是艺术设计学中的一门与现实生活密切联系属于环境艺术专业的必修课程。要求学生了解和掌握室内设计的基本原理,对室内设计专业有一个全面系统的认识,通过学习掌握室内设计的基本理论和具体应用要求,为以后专业设计打下坚实理论基础,并能够以理论为依据独立进行室内设计,设计出好的室内设计作品。

简介：Re—Do—La三声腔由re、do、la三个音构成。其腔核具有re、la开合，Re—Do—La复沓，交错和终止的功能，由此构成乐段和各种次级结构单位。Re—Do—La三声腔的扩展能形成四声、五声、六声和七声音阶。此结构原理是湘桂走廊丧葬仪式音乐的基本构成原理之一，与楚音乐文化可能有渊源关系。

简介：<正>音高——音乐的首要参数,许多世纪以来,在数十代作曲家手中,以不同的组织形式构成了人类音乐宝库中众多风格的不朽篇章。数百年来,音高关系体系几经沧桑。因而,无论是理论家、作曲家甚至演奏家、演唱家,对于作为音高组织手段的和声技法都极为重视。事实上,要从根本上认识一首作品,如果不搞清其音高关系体系,几乎是不可能的。二十世纪音乐是音乐理论界研究的一个重要领域。二十世纪和声反映了二十世纪音乐的音高关系,而成了音乐