简介：本文分析造型发展的历史背景及其演变的过程,以了解造型风格演变差异化的原因。自古典艺术的希腊文化、罗马文化开始,至文艺复兴时代,以＂神论＂精神主义为主的造型风格创作表达出沙文主义的理想,到了今日以新式的创作方法为基础的进展,改变了人类传统的造型风格,现代设计艺术所展现的风貌已完全创新。

简介：明清时期，浙江的戏曲发展不但在创作上涌现了大批优秀作品，而且在理论上独树一帜。这些戏曲理论集中反映了当时戏曲的繁荣深度和广度，从徐渭到李渔，从《南词叙录》到《闲情偶寄》，较为集中地论及戏曲语言的本色当行、戏曲曲意和曲律的辩证，戏曲主题的尚情论形成了三股戏曲思潮，即本色思潮、双美思潮、尚情思潮。这三股戏曲思潮基本体现了明清时期浙江地区戏曲发展的状况，在一定程度上也反映了中国戏曲在明清时期的发展脉络。

简介：<正>一870年以前,即北宋徽宗政和年间(公元1111年——1116年),著名诗人陆游在他的《老学庵笔记》中记载说:政和中,大傩下桂府进面具。比进到,称一副.初讶其(一作“甚”)少。乃是以八百枚为一副,老少妍陋,无一相似者,乃大惊.至今桂府作此者,皆致富.天下及外夷,皆不能及.

简介：评剧是我国优秀的传统戏曲剧种,发祥于冀东的滦南县,在华北、东北及其他一些地区流行很广,一百多年的时间流行于全国,不但唱腔清丽圆润,委婉动听,而且戏剧表现形式丰富生动,深受大众的喜爱和青睐。评剧舞蹈的形成大体经历了对口莲花落、拆出莲花落、唐山落子、奉天落子和评剧阶段。

简介：

简介：从弦轴板的历史演变入手，通过对不同时期弦轴板结构和性能的改变进行综合梳理，并结合现代弦轴板的材质性能进行数据和理论剖析，提出不同材质弦轴板的具体优势，从而达到对钢琴弦轴板材质性能的综合性考量。

简介：中国画是最具有民族特质的一种艺术体系,在整个世界画坛独树一帜.这种独特的艺术形式是和中国独特的艺术审美密切相关联.几千年来,中国绘画审美也经历了"真趣"到"理趣"到"天趣"的一个发展历程,在每一种审美心理的指导下,必须会产生历史上各代独具特色的艺术作品,这种审美心理对我们今天艺术的发展与创新同样也是具有强大的指导作用.

简介：20世纪以来，浙江剧场的基本类型主要有神庙剧场、茶园剧场和现代剧场三大类。其中，茶园剧场的存在时间较短、分布范围有限，神庙剧场和现代剧场是更具普遍意义和系统支撑作用的类型。作为典型的中国传统剧场，神庙剧场虽然在20世纪中后期完全丢失了城市的领地，但却一直屹立在浙江的广阔乡村里，为浙江农村演出市场提供了发展的空间载体。作为舶来品的西式剧场，浙江现代剧场从主要城市一步步扩展到集镇乡村，为浙江城乡的舞台艺术演出提供了舒适便利的物质基础，有力地促进了浙江舞台艺术的繁荣发展。

简介：美国著名戏剧家尼尔·西蒙以现实主义笔触描写了美国城市居民婚姻制度的演变过程,其笔下的人物在传统婚姻制度逐渐解体后采取了另类的生活方式,结果引发更严重的问题,新型、开放的现代婚姻成为他们的最终选择,这反映了作者积极的创作立场和价值观以及对未来婚姻的展望。

简介：罗兰·巴特的摄影论中有一个看似奇怪的论断，他说，使摄影和艺术发生关系的不是绘画，而是戏剧。照片更接近戏剧，是因为一个奇怪的中介——死亡。巴特说：“最早的演员是通过饰死人的角色

简介：宫宝荣在《戏剧》2011年第2期上发表文章讨论了20世纪法国剧作家与导演关系的演变进程，他指出从1887年安托万成立“自由剧团”使导演成为一门独立的艺术与职业起到1950年代，导演与剧作家的关系基本上是融洽和谐的，由于“戏剧就是文学，导演的任务旨存彰显诗意”这一传统观念根深蒂同，

简介：民间舞蹈是一个极其复杂的概念,它的舞蹈艺术不在是单纯的舞台舞蹈,对它的认识与理解要从多个层次进行,只限于表面则无法深入。研究中国民族民间舞蹈的首要任务是对概念的廓清。本文将对中国民族民间舞蹈的认识演变过程和一些相关概念的阐述进行研究分析。

简介：周夏奏在《文艺研究》2011年第10期上发表文章，以《智取威虎山》六个版本的演变为主要考察对象，从“权力话语”、“朋友的身体与敌人的身体”、“世俗性身体的退场与革命性身体的入场”以及“神性的在场与身体的规训”几个方面，具体分析在这一演变过程中身体图景所发生的改变及其原因，

简介：一拜戏祖及拜师习俗旧社会黄梅戏艺人于每年八月十五,或离开本地到外省外县演出时,或是拜师(俗称铺堂)之前,都要拜黄梅戏祖师爷。八月十五为什么要拜戏祖呢?老一辈艺人有三种不同的说法:一说八月十五是戏祖的生日;一说是戏祖的祭日;还有一种说法,认为八月十五是黄梅戏戏祖第一次登台唱戏的日子。总之是