简介：本文对江苏音乐、舞蹈、戏曲三种艺术形式的区域特色例举出实证并分析，认为江苏风格的艺术创作应更具地方特色性，艺术活动应更具市场性。艺术发展要更具开放性。并对扩大江苏文化(音乐、舞蹈、戏曲)的影响力提出了实施对策的措施。

简介：2014年9月26日至28日，中国音乐学院中国“乐器博物馆筹备组”、国乐系受院方委托，在中国音乐学院举办了“中国扬琴艺术周”系列活动。作为中国音乐学院建院50周年院庆活动的一个重要组成部分，中国乐器博物馆筹备组推出了“中国扬琴艺术展”、“中国扬琴传统音乐会”、“项祖华先生艺术成就座谈会”、“扬琴艺术论坛”、“四川扬琴曲艺专场音乐会”五项关联主题活动。

简介：本文以新时期艺术歌曲创作实践为对象,从众多守调作品中抽取典型实例,对其中的调性变换的手法、类型、结构意义进行梳理归纳和简要的审美分析,指出在调性写作中恰当运用这一手法,是加强音乐表现力、谋求新颖音响的有效途径之一.

简介：陈丹青1953年生于上海，1978年考入中央美术学院油画系研究生班，1980年毕业留校，1982年初自费留学美国。他在纽约期间陆续写给上海《音乐爱好者》关于纽约的音乐见闻集结成《陈丹青音乐笔记》，2000年回国成为清华大学百名特聘教授之一。早在1980年，陈丹青便以油画《西藏组画》蜚声海内外，成为中国油画界的巅峰人物。他在80年代初曾被国内同仁认为是当时最具才华的油画家，直至今日，油画圈仍存在着“陈丹青情结”。

简介：<正>元杂剧中存在大量相面、批命、梦兆等情节,学界对此有一定程度上的"误读",多认为是作家的虚构,体现了迷信思想。进行艺术分析时,往往提炼出个别剧目中涉及此类情节的要素来研讨。实际上,这些内容在元杂剧中是作为一种整体的文化现象存在的,并非个别作家的臆想与借用。今人看来虚幻荒诞的情节,其实与宋元时代的社会文化有着紧密的联系。作家将其引入创作中,有着艺术创作上的考量。

简介：音乐艺术同所有其它门类的科学事业相同,是一门科学。但是,音乐艺术又与其它各类科学技术存在着本质上的不同:她具有更加浓烈的感情因素。在音乐艺术范踌,音乐诸方面的体现更多地依赖于指挥家、演奏家、歌唱家们精神的感情的力量,绝不是“公式加定理”的思维方式所能达到的。还有一个方面很重要,音乐不是人人能学的科学,其中还包括人的先天因素,甚至在某种意义上来讲:一个真正的音乐家,后天的努力固然重要,但很可能最后将被自己的先天素质所裁判。

简介：本年度留声机奖10月19日在伦敦巴比肯音乐厅揭晓。

简介：福列艺术歌曲的音乐语言纯净、洗练,旋律优美,结构简明,无论从内容到形式都有法国人特有的精致、细腻、飘逸的风度,充分体现了法国传统的贵族气质.要从声音的表现、呼吸的运用、吐字的要求以及感情的抒发这四个方面,来完整地去表现歌曲的风格或充分展示歌曲那深远的意境.

简介：1.在很古的时候,有一位音乐家,唯一的财产便是一台瑟。他死后,两个女儿争相继承父业。无奈,瑟只有一台。于是,姊妹两人便把瑟一分为二。因为是二女争承,于是人们便把分开的乐器称之为“争”。又因为瑟弦二十五根,不能均分,于是,便有十三弦筝和十二弦筝并行于世。

简介：对于高中艺术生来说，钢琴演奏无疑是很重要却又是学生很头疼的课程。钢琴课程学习效果的好坏，将直接影响到学生对音乐理解和掌握甚至能否能够顺利的考入高等艺术学院。而高中时期的学生，一面有繁重的文化课需要学习，又要挤出时间进行专业训练，压力之大可想而知。

简介：敦煌莫高窟这片华丽、庄严而又神圣的土地,孕育了飞天艺术的诞生。而飞天中的琵琶艺术,则是我国古代劳动人民智慧结晶的象征。研究贯穿于整个敦煌乐舞文化的中琵琶艺术,对我们更全面的认识琵琶艺术有着重要的意义。

简介：《“楚辞”后奏曲》是李复斌先生2006年创作的笛箫协奏曲，该作品自问世以来得到当代中国笛子演奏家们的广泛关注，也受到音乐界同行及广大乐迷的喜爱，文章在对作品进行技术性分析的基础上，进一步解读作品的艺术内涵和艺术特色。作曲家通过精致构思的具象结构、蓄意布局的对比意象，以其鲜明的形象性和强烈的视觉感使作品具有历史与当今同题材作品不曾蕴含的“开放的人生思索”，并提出，如此艺术特色所包蕴的艺术内涵是值得当今演奏者们深入理解和深度诠释的核心所在。

简介：中国古代艺术歌曲在世界音乐史上占据独特地位，有着西方艺术歌曲所没有的产生、发展、鼎盛、衰落和复兴等曲折过程。中国古代艺术歌曲的显著特征为：诗词和音乐高度结合；文人和歌唱家紧密联系；歌词、曲谱、演唱规矩森严：伴奏乐器纯文人化，演唱内容和风格高度抒情。对中国艺术歌曲的特性进行研究探讨不仅可以帮助人们了解中西方艺术歌曲的共同点和差异性，可以从一个侧面认识中国传统文化和音乐艺术的博大精深，从而推动中国艺术歌曲理论的创新和完善。

简介：在传统的戏曲艺术研究中，研究者一般把研究重点放在戏曲“纯美学”的研究上，这样就使戏曲艺术研究陷入了研究的“纯思的困境”、“美学的困境”中。而人类学以从实践出发的学术价值取向、回归生活世界的学术价值溯源、实现艺术审美和文化研究间会通中的并接的理念介入戏曲艺术研究则恰恰能使传统戏曲艺术研究脱离其身陷的困境，开创一条新的戏曲艺术研究的有效途径。同时，戏曲艺术和人类学相结合的研究方式也产生出了多重的研究意义。

简介：　　欧洲音乐在上古的荷马史诗时期,就已产生了颇具文明意义的典祀音乐,并形成欧洲风格的音阶调式及八度谐音无和声的合唱形式.在欧洲文明发展的同时,也产生出光辉灿烂的音乐文化,在无数音乐大师的创造下,慢慢形成的乐律科学不断发展,最终形成欧洲音乐主要风格特点的复调音乐.从荷马时代音乐各种形式的形成,以循序渐进的形式发展到对后世起到根本影响的综合艺术的"希腊悲剧"时代,以及作为中世纪时期代宗教音乐与文艺复兴音乐传承纽带的"新艺术",音乐作为一种观念形态的艺术门类,总是在每一个时代的衔接传承下发展向前.……

简介：在舒伯特的艺术歌曲中钢琴伴奏具有非常重要的作用，钢琴伴奏可以通过渲染来将作品中的情感、写意以及描绘完美地表现出来，实现旋律和意境的完美结合，表达音乐的艺术魅力。通过对艺术歌曲的内涵以及舒伯特艺术歌曲的特点进行分析，研究舒伯特艺术歌曲中的钢琴伴奏。

简介：<正>苏联男中音歌唱家穆斯利姆·马戈玛耶夫生于1942年。1963年起任阿塞拜疆歌剧院独唱演员,1964—65年在意大利米兰斯卡拉歌剧院进修,曾在法国、加拿大、芬兰和东欧各国举行多场独唱声乐会。1969年在波兰索波特斟际声乐比赛获第一名,同年又得法国金唱片奖;1973年苏联政府授予全苏人民艺术家的光荣称号。马戈玛耶夫嗓音饱满、圆润,音色柔和,表现力强,曲目广泛,包括大量歌剧咏叹调和歌曲;亦擅长创作歌曲,所作歌曲曾获奖。不久前,马戈玛耶夫采取了惊人的一步,改为演唱轻音乐歌曲,这成为音乐界轰动一时的事件。如今马戈玛耶夫是红得发紫的歌星,忙于创作、排练、演唱、录音。他接受

简介：数字化网络时代,新媒体成为了时代的宠儿。伴随着网络的快速发展,媒体行业发生迅猛而深刻的变化,以网络媒体为代表的新媒体逐渐取代了传统纸质媒体和电视媒体的主体地位,我们迎来了新媒体时代。媒体的特殊性质决定了媒体对艺术设计的较高要求,而新媒体时代,信息充斥在我们周边所有环境,信息的质量则直接决定了信息的价值和热度。因此,新媒体时代的设计者在研发产品时就必须注重迎合受众的什么需求,而设计者在艺术设计中的审美价值观念将直接决定了设计者的设计,进而影响产品的社会影响力。因此,本文将从新媒体时代的艺术设计、新媒体艺术设计的审美体现等方面分析阐述新媒体时代对艺术设计审美的影响。

简介：潮汕民间工艺美术上历经一代又一代的传承、发展与推陈出新，逐步形成独具特色的地方美术文化。光辉而绚烂的潮洲民间美术文化曾一度尘封，但它独特的艺术感染力，虽曾被覆盖，但历久弥新，继续发掘潮汕美术文化与众不同之处，是再现当地优秀文化的重要途径，对于当今国内民族文化的润色与补充具有重要意义。

简介：民族音乐艺术(包括民族声乐艺术)世界各国都在蓬勃发展中,各自都是依据本民族的群众在长期的生活中逐步发展和创造出来的。我国各地区,各民族由于历史发展、地理环境,人民的生活和欣赏习惯,特别是民族音调和民族语言的不同,因而形成了各地区各民族歌唱的独特的民族风格的歌唱艺术。我国的民族声乐自建国以来直至文革前,是取得了很大成绩的。记得解放初期出现土、洋唱法之争,这场唱法的学术之