简介：哲学与音乐在最高境界上其实是相通的。叔本华思想是尼采悲剧思想的源头，但瓦格纳音乐对尼采的悲剧哲学之形成有重要影响，它在神话因素与音乐灵魂两个方面直接铸成了尼采悲剧哲学思想的重要根源。但是，瓦格纳对理论的需要与尼采对思想的追求存在不同的认识，尼采悲剧思想中的希腊世界也拒绝西方基督教传统的禁欲主义，包括瓦格纳音乐中潜藏的浪漫主义意识，最终导致了两人友谊的决裂。“瓦格纳事件”的本质是酒神哲学和音乐灵魂的一场悲剧之会。

简介：清人方士庶谈到山水画时说:“山川草木,造化自然、此实境也;因心造境,以手运心,此虚境也。”在传统的山水画里,所谓“实境”,讲的是“应物象形”,是要求绘画与实际景物的对应,而与此相对的,则是“虚境”,它体现着“含道映物”的功能,蕴含着从自然景致到绘画意象的翩翩联想。然而,虚虚实实之中又构成丰富的矛盾,或由虚而转实,或由实而化虚,其根本,归结到笔墨语言的灵性,所以说,“古人笔墨具此

简介：十八世纪意大利有这样一位艺术家,朋友眼中的他,身材高大,棕色皮肤,坦率真诚,是一个认真又好沉思的人;在儿子眼中,他目光明亮,面容和善,其实他天生富有激情,工作起来狂热不已,小小的打断都会令他爆发怒火,这就是乔瓦尼·巴蒂斯塔·皮拉内西（GiovanniBattistaPiranesi,1720-1778）。他是一位十八世纪艺术史中重要的铜版画家,最广为人知的是他一千两百幅铜版画作品,其中充满理性的思考与狂热的幻想虚构。

简介：11月15日至17日,由广东省文化厅、广东省艺术创作中心、广东省艺术研究所举办的“王佳纳导演艺术研讨会”在广州举行。广东及北京、上海、武汉、江西等地的有关领导、戏剧专家参加了会议。王佳纳是一位高产导演,并多次在全国性的戏剧评选中获奖。十几年来,她在粤、赣、沪等地先后执导了大量舞台作品,其中大戏20余台,小戏小品难以计数。90年代以来,她的导演生涯进入成熟期,所执导的戏剧作品先后获得文华大奖,文华新剧目奖,五获全国“五个一工程”奖。她同时获得的个人奖项有文华导演奖(两次)、中国话剧金狮奖、全国小剧场戏剧会演优秀导演奖,并屡获广东省艺术节、湖北省艺术节、江西省玉茗花戏剧节的导演一奖等。作为一个女导演,她善于深入探索、深刻展现人物的内心世界,同时,她又具备一名优秀导演博大、开阔的胸襟,勇于开拓,勇于创新,大胆地运用现代手法,形式新颖、独特、有着强烈的现代感,令人耳目欣娱。这次研讨会的举行,是为了总结王佳纳导演艺术成就和成功经验,探讨她的导演艺术风格特点,并为进一步实施广东省舞台艺术精品战略更好地服务。

简介：莫兰迪、巴尔蒂斯、梁楷的作品是通过绘画形式得以体现的,他们在选题、经营位置、用笔、用色都受到艺术简约意识的影响。三位艺术家在艺术上出现了殊途同归的现象,不是偶然的,是由他们的文化氛围、生活经历、艺术创作的规律所铸造出来的纯净之美。

简介：咏叹调诞生于17世纪末人们对歌剧宣叙调平淡无奇的不满，因而更加富于抒情性和歌唱性，并有固定的曲式和讲究的伴奏。而来自意大利的艾斯普瑞蔓蒂舞蹈团在天桥艺术中心上演的《歌剧蹦跳碰》，似乎也要与前人的传统形成对比一在用现代舞者的身体来表现咏叹调名曲时，他们既不拘泥于传统编舞技法中利用声部和主副调的切分方式，也不制造暗喻的符号或哲理，更不追求动作的变幻或逻辑，由此与其他的当代舞团拉开距离。

简介：谈论契诃夫的《三姐妹》,就一定要谈论＂女人＂这个话题吗？既然取了这么个题目,似乎是躲不开了的。对于她们仨,我们的共识是毫无疑问的,正如俄国戏剧家丹钦科在1940年排演此剧时说,此剧的主题是三姐妹＂对于美好生活的渴望＂。但那种将她们如同精神的崇高塑像一样矗立起来的谈法,定会错过藏身于＂到莫斯科去＂的呼告声下面真正的困境给人带来的问题,而那个部分,或许会更接近焦菊隐在《契诃夫剧作集》译后记里所说＂一个最简单的主题,本身没有兴趣。但却渗透了永久的价值。……这些剧本为一切时代所写。”

简介：泰特美术馆（TateBritain）公布了二O一一年度英国最高艺术奖项——透纳奖（TurnerPrize）的候选人名单，入选艺术家包括画家乔治·肖（GeorgeShaw）和卡尔拉·布莱克（KarlaBlack），

简介：乔治·利盖蒂（GytirgyLigeti．1923--2006）为无打击乐大型管弦乐队而作的《气氛》，创作于1961年。在作品中，作曲家不再以音高、时值、力度与音色作为一种序列形态的单位来写作，而更偏爱于不同音量、浓度与音色的半音音响组合，以此建立一种新的音乐织体概念（即密集音块）而形成新的乐队音响。然而，在这新的乐队音响背后，却包含作曲家对音色一织体结构的精心设计与布局，使整部作品的艺术形式高度完美，而音色一织体作为主要结构力，对作品整体结构的构建起到了至关重要的作用。

简介：《蒂托的仁慈》是莫扎特的最后一部歌剧，是为了庆祝罗马帝国皇帝列奥波德加冕波西米亚国王所作，所以一定程度上迎合他的喜好。莫扎特的歌剧咏叹调对韵律、语气以及风格把握的要求很高，而且，这首咏叹调情绪起伏较大，富有强烈的感染力和情绪表现力，演唱者应挖掘作品内涵，根据自己对角色的理解做好二度创作。

简介：台风对南方城市绿植的影响非常大。每次台风过后,都会产生大量的'绿色垃圾',即台风遗材。这些台风遗材的处理通常是再加工成各种环保材料。本文通过分析5个利用台风遗材制作的艺术作品的创作构思,尝试给出一个新的处置台风遗材的方案,完全利用'绿色垃圾'做成供大众欣赏的艺术作品,让遗材继续在人们的心中活下去。

简介：回族文化产业的开发能够传承回族优秀文化、促进中华民族文化的交融与发展、增强民族自豪感、维护国家的安定团结,同时在全球化浪潮中对保持回族文化的自立发挥着重要的作用。纳家户回族文化资源丰富,地理位置优越,市场潜力巨大,具有很大的产业集聚优势。纳家户回族文化产业的开发对当地农民来说,能够坚定居民对未来生活的信心,突破回族内部的沟通障碍,促进宁夏经济发展。

简介：每年台风都要光临沿海城市数次,每次过境后都会对城市造成一定的破坏,尤其以城市绿色植物为首,倒伏的树木数以万计。这些大量的'绿色垃圾'一直以来都是依靠市政解决,方法也是相对单一且不够环保。本文通过分析几个具体案例(均来自厦门植物园和嘉庚学院建筑学院联合举办的'莫兰蒂灾后遗材创意展'),全面阐述一个既环保又能让这些没有生命的残枝能再次服务大众的全新方案。

简介：阿尔弗雷德·施尼特凯《钢琴五重奏》(1972/1976)是他创作成熟时期的一部名作.通过对其五个乐章的分析,能够把握施尼特凯在这一时期创作的风格脉络:音乐是有目的的写作,技术写作体现了复风格与折中主义;注重人性化、情感化、标题化,挖掘内心的深层情感,注重与外界的交流与沟通.

简介：进入新时期以来，京剧的艺术创新取得了引人注目的成就。不同的剧目，采取了不同的创新策略：有的重在内容，致力于反映现代生活、体现时代精神，或者以现代意识重新处理历史题材；有的重在形式创新，大量运用西方舞台艺术的表现手段；有的开展跨文化探索，试图在东西方文化的交汇与碰撞中培育出艺术的奇葩。跨文化探索已经成为京剧艺术创新的重要途径之一，某些新编剧目已经带有“跨文化戏剧”的性质。

简介：纳·呼和（全名纳·呼格吉乐吐）,蒙古族,我国著名的马头琴演奏家、教育家,非物质文化遗产项目＂马头琴音乐＂自治区级代表性传承人。毕业于蒙古国文化学院艺术学专业,获文化教育管理专业硕士学位。从教35年来,培养出百余位青年马头琴演奏家和民族音乐人才。曾创作《曙光》《特木尔布哈》等马头琴独奏曲及几十首蒙古语创作歌曲。现任内蒙古大学艺术学院副教授,内蒙古呼和马头琴艺术专修学院院长,内蒙古潮尔协会会长等职。

简介：文化遗产的研究与实践纵然取得了诸多成绩，然而，当前在基础理论、保护传承、经营管理、价值指向等诸多方面仍然存在着诸多困惑与争论。本文其意并不在作答，而在于促进反思。

简介：呼吸是歌唱的关键所在,灵活、巧妙、科学地运用各种呼吸则是歌唱成功的关键之关键,上腹式呼吸充分体现了这一重要宗旨.

简介：一、动作形成的生理机制生理学心理学家认为,我们身体上的一切动作,和有机体的一切生命活动一样,都是由神经系统来支配的。当生活环境中各种各样的刺激物影响了神经系统的专门神经调节器(或叫感受器,如视感受器、听感受器等),再由连接这些感官的传入神经的末梢接受刺激发生兴奋后,这些神经兴奋经低级中枢分别到达高级中枢——大脑皮层。由于大脑皮层具有分析和综合的功能,因此机体就能对事物的作用产生知觉、联想、估计以及发出行动的指令,这

简介：没有传统就意味着无可遗赠给未来的遗言。【1】——阿伦特让我们从《庄子》的一个故事开始切入讨论：桓公读书于堂上,轮扁斫轮于堂下,释椎凿而上,问桓公曰：“敢问：公之所读者,何言邪？”公曰：“圣人之言也。”曰：“圣人在乎？”公曰：“已死矣。”曰：“然则君之所读者,古人之糟粕已夫!”桓公曰：“寡人读书,轮人安得议乎!有说则可,无说则死!”轮扁曰：“臣也以臣之事观之。斫轮,徐则甘而不固,疾则苦而不入,不徐不疾,得之于手而应于心,口不能言,有数存乎其间。臣不能以喻臣之子,臣之子亦不能受之于臣,是以行年七十而老斫轮。