简介：唐山皮影是我国影响较大的剧种之一，流行于我国冀东地区以及东北地区，广为流传，深受人们喜爱。在皮影伴奏中，四胡起着非常重要的作用，皮影伴奏乐器除了四胡外，另一种胡琴乐器是二胡，本文从二者的伴奏手法、乐器形制、演奏方法、演奏技巧等方面进行了比较和分析。

简介：气，一般是指人体的呼吸，除此之外，它在中国传统文化中还有着特殊的含义，如：“人贵有‘精、气、神’。”这其中的“气”，则是指人生命运动的本质而言了。再深一层，在中国气功文化中，认为“气”是中国古代发现的、宇宙间存在着的、组成世界万物最精微的物质。“气”起码有三个不同层次的含义：

简介：孙光钧文学博士,天津师范大学艺术学院院长,教授,中国音乐家协会会员。曾获天津首届文艺新星、天津第二届“德艺双馨”先进工作者、天津市级劳动模范、天津市级“十五”立功奖章。1977—1982年入天津音乐学院理论作曲系,师从作曲家、音乐理论家鲍元恺、杨今豪、唐朴林、刘庄教授,

简介：二胡的学习和演奏过程中,音准是首要的.本文认为载于2001年第2期的肖峰一文,对有关二胡音准的不少重要实际问题未曾触及,因而着重介绍了初学二胡时掌握音准的方法,并略述影响二胡音准的因素及其解决方法.

简介：弓法即运弓的技巧和方法.通常是指在乐曲处理中制订的弓序和弓法.它通过音符组合上的变化,在演奏中对弓子各部位的合理应用,更正确地解释了乐曲中分句、乐句的表现内容,进一步地增强和丰富了乐曲的表现能力.演奏家们都很重视弓法的运用,它关系到演奏艺术风格、技巧表现力的发挥,在大乐队中弦乐声部更具有音乐表现统一、整齐、美观、和谐的舞台艺术实际意义.

简介：第一:“二胡教学的依据。——大纲、教材。二胡作为高等音乐院的一门专业课,从刘天华先生开始到现在,教学的历史不长。虽然刘天华先生为二胡教学开创了一个新的学派,但二胡教学大纲、教材,尚未形成完整的体系。这是从事这一教学的教师所力求完成的重要课题。二胡教学大纲,是二胡音乐表演艺术整个发展过程的总概括;完整的二胡教材,是二胡教学的主要依据。做为一名二胡教师,必须对本专业现有的资料,包括各种版本的练习曲、乐曲、教材、理论文章等,有一个全面的、系统的了解。同时要对一部分乐曲、练习曲有较深刻的研究,并且要能掌握

简介：自20世纪80年代以来，由于古文字学、音乐人类学、音乐社会学、民俗学和考古学等多学科研究方法的加入，二胡源流问题研究呈现出全方位的多元态势，具有研究视域不断拓展、研究的重点更加宽泛、研究方法不断丰富等几个特点。同时，笔者认为二胡源流研究中的深层学理问题仍然需要作进一步的探索。

简介：<正>滑音是二胡演奏中左手主要的技巧之一,有:上滑、下滑、垫指滑、回转滑等。在上、下滑音中,又因按弦手指滑动时机的不同,分前滑和后滑;因滑动幅度的差异,分大滑和小滑;还根据需要,通过对滑动速度及运弓力度的不同控制等手法,演奏出更多类型的滑音来,是二胡演奏中,体现风格、表达感情、增强感染力必不可少的手段。本文试从以下几个方面就二胡滑音之功能做一简略分析。

简介：<正>二胡运弓的基本要领可用平、稳、沉、直四个字加以概括。平:弓子与小臂,手与琴筒上方(放弓之面)基本保持平衡,与弦成90度角。稳:运弓速度无论快慢,要平稳协调,运行。沉:从肩、肘、腕、整个臂力重量下沉,切勿僵硬。通过手指的握弓,使力点控制在弓与琴弦之间的磨擦点之上。弓子的运动是以肩为周由上而下(即大臂带动小臂)自然地运动。

简介：<正>一、运弓运弓是由右胳膊肩部、大臂、小臂、手腕和手指五个部位组成的一个统一的和谐运动,恰似一部运转的机器,这部机器在运转中任何一个部位都不能生锈,否则就会出现不协调。运弓力量来自右肩部,这个力量把大臂、小臂、

简介：胡戈·沃尔夫(HugoWolf1860—1903)的名字对于我们还是比较陌生的.这个人们喜欢用悲剧来命名其生涯的天才,在其生前和死后很长一段时间,他的作品光辉都被同时代的勃拉姆斯的耀眼光芒所覆盖.汉斯·埃斯勒(HannsEisler)在1928年这样写道:“这位胡戈·沃尔夫,如同现代艺术歌曲的基础.事实上是他开始了瓦解贵族式抒情风格的过程.这一过程的结果是非常显著的,一直留存到今天的艺术歌曲形式中;复杂的伴奏声部,朗诵式的歌唱声部”.近年来,沃尔夫的作品更加受到人们的重视.他的音乐作品已经进入不少高等音乐院校的教学大纲.同时,不少国际音乐比赛都把沃尔夫的作品指定为规定曲目.例如1995年9年在匈牙利举行的第31届艾克尔—柯达伊(Erkel—kodaly)国际声乐比赛艺术歌曲类比赛中,第一轮规定选手必须演唱六首艺术歌曲.作

简介：<正>半个多世纪以来,二胡演奏的理论和实践都有了很大的发展。演奏技术、表现手段不断创新。那么,作为一个演奏者,怎样把一首乐曲演奏好呢?笔者认为有三个主要环节。技术方面的要求演奏任何一首乐曲的演奏者,首先要具有踏实的基本功。这包括对音准、节奏、速度、力度的正确地掌握,能够熟练地运用各种弓法、指法。为了准确地理解作品与表现作品,必须对作品的整体结构进行认真的分析与研究。每一部作品,都由作曲者依各自的意图和要表达的内容来进行创作的。演奏者通过分析

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简介：水岛HIRO，从假面超人到帅管家，从南学长到不良少年，伴随着多样角色的他，渐渐成为了男艺人中才貌兼具的当红人物。他的性格很MAN，他的想法很多，他的要求很特别……50个问答，就告诉你一个最特别、最真实、最有趣的HIRO。

简介：作者中央音乐学院教授分寸感上,要追求的是“竹瘦蕉肥总相宜”的艺术境界。在语气感方面,刚、柔、抑、扬等各种语气都要用分寸感来控制它适当的“度”,“刚”过份了就是生硬;“柔”过份了就是软弱;“抑”过份了就使人感到憋气;“扬”过份了会显得趾高气扬,给人一种骄狂的感觉,等等。因此,恰当的语气分寸是取得动人演奏效果的重要因素之一。在线性形象感方面,线条怎样运动,怎样拐弯,怎样转角、呈什么形象等等,都有一个分寸掌握得是否恰当的问题。如:一个滑音,乐曲要求线条柔美,但如果滑音过重、过慢,或过轻、过快,形成的线条在听觉效果上就会与原要求不符。而只有将分寸奏得恰到好处,线条的形象才能准确,它所对应的音乐才能动听。从以上略举的几项中,我们就可以清楚地看到分寸感在乐感的各个方面所起的重要作用了。“乐感”是一个无限宽阔、无限丰富的海洋,值得我们去探索的内容还很多。对于一个二胡学习者来说,只有进入了乐感的世界,演奏才有意义,才有乐趣;否则,学习二胡将是一件枯燥无味的苦差事。一般来说,二胡演奏家都要经历“技”、“艺”、“道”这三个不同的层次。本文的上篇主要论述的是“技”;下篇主要论述的是“艺”。至于“道”,是不可学,也不可教的,唯有靠演...

简介：阿炳的二胡曲是集我国民间音乐之精华，融汇贯通后自然流露的绝唱。我在演奏时，特别感觉到它“清水出芙蓉，天然去雕饰”的特点。阿炳所用定弦G、D的胡琴在过去民间称为托音胡琴，这种胡琴本不作演奏主调而用，也没有(或很少)换把，只是在一个把位内上下八

简介：马骨胡是壮族独特的擦弦乐器。承载着古朴的壮族文化因素，马骨胡的音色高亢而不失幽婉，柔美而不失灵动。在壮乡，马骨胡广泛用于独奏、合奏、伴奏或乐队协奏。本文通过对壮族乐器马骨胡的认知了解，浅谈其特有少数民族音乐风格和继承发扬少数民俗文化的价值。从中引出少数民族乐器的和谐之韵。

简介：凡是喜欢吉他的朋友一定都听过一首极为优美的吉他曲，它的名字叫作《阿兰胡埃斯》。实际上，阿兰胡埃斯是一个地名。它位于马德里东南30英里，这座小城原是波旁王朝的夏宫，西班牙伟大的盲人作曲家华金-罗德里格60年前创作的一首吉他协奏曲让它名扬天下。