简介：引言在西方艺术设计史上，“craft”有很多不同的名称。比如decorativearts（装饰艺术）、handicraft（手工艺）、workmanship（技艺）、artsandicrafts（工艺美术）、appliediart（应用艺术）等。在使用过程中或者在把这些词从一个国家传播到另一个国家的过程中，

简介：2008年5月5日至6日，山东工艺美术学院“2008设计艺术博览会”、“2008届毕业生设计作品展暨毕业生推介会”在舜耕国际会展中心隆重举行。山东省委宣传部副部长徐向红，省教育厅副厅长宋承祥，济南市委宣传部副部长刘溪，山东电视台党委副书记窦维鹏，莱芜市人民政府副市长刘杰，山东省家具协会会长牛广霞，我校党委书记于茂阳，院长潘鲁生，

简介：中国传统手工艺的技术观中包含材料的认识观及相应的加工工艺理念，中国传统手工艺的艺术观和中国古人独特的造型观及审美观相关。对传统手工艺技术及艺术观的讨论，有助于中国当代设计找回民族身份，形成有别于西方的现代设计理念。

简介：中国古代传统工艺与当代常民手工艺技术如何有效发挥核心价值，是当前各地政府、产业、学术界运用现代数字观念，探索传统文化内容有效链合操作模式的主要趋势。其最终目的在于使传统手工艺的文化内容转化出具有经济效益的产值与产能，除保存传统文化的内容．也增加当代的文化内容。如何活化古代与当代传统手工艺，成为研拟操作策略的切入点，纳入当前社会环境的特性，以符合社会阶层的变化和开拓供需关系，提升手工艺的艺术收藏价值，有系统地培养生产者以及开拓手工艺的地方文化品牌，营造有昙次的操作策略．或可提供新的思维方向。

简介：

简介：2014年2月19日，第九届温州工艺美术精品博览会在温州市展览馆隆重开幕。此次展会由温州市经济和信息化委员会主办，温州市工艺美术行业协会承办，温州市工艺美术研究、温州市展览馆协办，以“传承、创新、发展”为主题，旨在宣传、展示优秀工艺美术品种，评选工艺美术精品，展现传统手工文化。

简介：一、课程大纲与宗旨该课程通过对中国最具代表性的十余种民间工艺美术门类的讲授,分别对其造型、材质、色彩、图案(纹理)等因素进行分析讲解,学生通过对其诸多因素的学习,能很好地理解与掌握中国传统民间艺术的各要素之间的关系,体会民间传统纹样在图案设计、造型语言上的精华,并能灵活地运用于自己的设计中,为设计服务。二、课程教学准备该课程通过筛选,选择了中国传统文化中最具代表性的15种民间美术类型,分别是:(1)常州留青竹刻;(2)常

简介：我们一谈到了解艺术这句话，就从很简单的问题谈到很复杂的问题上来了。但是我们研究艺术的人，应当首先决定我们的态度，我们从事艺术上之创造。空间是为艺术的还是为社会的呢？从前欧洲的学者在艺术上争论之点，总离不了“艺术的艺术”和“社会的艺术”两方面，极端争执，视为无法调和，而变成两不相容之态度，其实这种过于理论的论调，愈讨论愈复杂，如同讨论美的问题，

简介：　　极简主义描述了世界艺术史中各种艺术与设计形式中的一种特定艺术门类,它在二次世界大战中得到了发展,受到20世纪60年代后期和70年代初期美国视觉艺术的强烈影响,后来在欧洲风行一时.……

简介：一、艺术感觉是人的心理、精神的微妙感觉人的神经系统贯穿从头到脚,遍布全身,精密的生理构造使人本身就像一个宇宙。复杂而又精致的生命体结构,使生命产生了极其复杂而又微妙的感觉。艺术感觉,是人的高级心理过程,是人的精神结构,内心深处产生的最微妙的感觉。现代心理学先驱者对人的感觉进行了研究,对我们分析艺术感觉的特性是有启发的。直接推动和指导现代心理学对人的感觉进行系统研究是十九世纪末开始的。弥勒(JohannesM(?)ler1801—1858)的"神经特殊能力"说,使他在心理学上占有重要

简介：思维是一切艺术创造的原动力。舞者的思维方式对舞蹈技巧的发展、艺术表现的完美性有着重要的制约作用。本文拟从思维科学的角度剖析辩证思维、形象思维、灵感与艺术舞蹈的互动关系，从而揭示艺术思维是舞蹈艺术创造与舞蹈艺术发展的原动力。

简介：阿瑟·丹托“艺术的终结”的观点，曾引起广泛的争议。在本文中，他就这种观点的本义。及其在一种宏大叙事中与马克思．黑格尔的关系。作出了陈述。并指出，艺术家愿意随时使用所需的任何东西，而完全不顾及纯粹性。以及他们绝对自由游戏的精神。就正体现了后历史的精神。

简介：神本艺术是指建筑在泛神论及神灵崇拜基础上的艺术，但本文通过对神本浅层次的挖掘和引申，将”神”的含义从“神灵”扩展至“精神”，并将神本艺术和人本艺术进行阐述与对应比较，揭示各自不同的精神内核，以及反思它们对现当代艺术创作的联系与意义。

简介：立足地方文化优势建构起具有民族性、地域性的地方本科院校艺术教育理念,地方本科性院校要以传承发展民族民间文化艺术为己任,地方性本科院校艺术教育特色民间艺术传承 

简介：审美欣赏的日常化也就是指通过一定的方法使一些艺术经典（一些艺术大师的作品）与学生的生活发生关联,美育或者说艺术教育的目的是让人们发现生活之美,因为对于并不是从事艺术专业的学生而言

简介：一九八五至一九八六年的中国艺术界是各种理论碰撞、思辨非常热烈的时候。一九八五年我进入中央美术学院的版画进修班学习,由于版画系的宿舍让新生住满,没有空床,无奈之下我挤进了史论系的宿舍暂为安身,现在回想起来,

简介：对于欧洲来说，第一次世界大战是“昨天”和“今天”的分水岭。西方由战前的极度乐观陷入了沮丧、失望、迷茫中，在哲学、思想和文学艺术中种种非理性主义、怀疑主义盛行，最显著的特征是对“理性”、“进步”等信念的批评。

简介：欧普艺术(OPArt)和动力艺术(KineticArt),是在60年代同波普艺术同时发展起来的,但较晚才获得社会的注意。诚然,50年代中期许多美术家就开始了这种艺术的实验,一般地说,他们发展成一种对抽象艺术的新态度。从一开始,这些实验就吸引了消息灵通和有才智的批评家们的注意。其结果,战后现代主义这一发展阶段就成为许多理论分析的主题。

简介：前卫艺术是艺术的急行军，具有革命的气质，它在标新立异中颠覆传统，促进艺术观念的转变，为新的艺术的产生奠定基础。同时。前卫艺术以艺术独立的品格和艺术家独立的人格为依托，诉诸真善美的追求，推动着艺术的发展，并且在传统艺术与新的主流艺术之间发挥着承上启下的作用。

简介：艺术的价值就是审美的价值既然价值是主观的,在艺术价值实现上,而且要研究艺术价值是如何实现的