简介：书法史中有些书家,可以说就是为了书法而生的,如王羲之、颜真卿、苏轼、米芾、赵之谦、吴昌硕等。如果少了他们,某一段时期的书法史将黯然失色。邓石如也是,但有一个很关键的不同点。不要说王羲之、颜真卿和苏轼等人曾经是高官大僚,即便是米芾、赵之谦和吴昌硕,也曾涉足官场,当过芝麻县令。

简介：高等设计教育国际化包含的向度包含了大学的设计教育一系列的国际化活动,如学生和教师的现代设计学术流动,校与校之间的现代设计友好交流,国际设计项目合作,国际设计学术学程和研究活动。它也包含到其他国家设计思想的传播教育,可以是面授的形式也可以是幕课或远程教学的形式,更进一步是到国外开设分校的形式[1]。

简介：创《国画家》名牌优势实施立体化发展战略本刊记者编者按：《国画家》是中国美术家协会中国画艺术委员会与天津人民美术出版社合编的中国画双月刊。几年来，发行量一直居全国同类刊物的前列。据说，近期他们正在制订并实施期刊立体化发展战略，一个以《国画家》命名的全国...

简介：儿童美术创作是一个复杂而又有意义的过程。意象是儿童塑造形象的重要因子，往往被认为是儿童绘画的重要内容，成人很多时候都以专业的眼光去看儿童创作的画面．忽视了儿童自身的感受和体会。本文以意象为重点，分析意象的形态及功能，通过关联趣味、心灵触发尝试实践，并根据儿童形象塑造时的评价和后评价的激励性语言强化儿童的意象创作，形成融合性创作的策略，从而提高儿童的美术素养和儿童创作的乐趣。

简介：《中国六体书法大字典》(电子版)分楷书卷、隶书卷、行书卷、篆书卷、草书卷、章草卷,共六张光盘。每卷包括以下内容:书法简史、书家简介、名作简介(图文)、书法字库和集字模块,这套光盘集文字介绍、图片浏览、单字检索和集字功能于一体,可满足教学、欣赏、临摹、装饰、设计等多种要求。该套光盘收集了历史上著名的碑帖共六百余种,字帖采用高精度原色扫描,

简介：《学古书五十六体》书法长卷是现今十分罕见的明代典型的装饰化书体墨迹。本文首先参考吴国豪先生的释读对其作一梳理考订;接着将其置于书体历史发展的阶段中,与此前的“杂体书”进行比较研究,揭示历代各体书有传承,更有“随意增之,皆妄穿凿”的现象;最后论述其装饰化手法更具抽象的书写意义,具有十足的书法意味。

简介：本文归纳了浮雕艺术以"形与体"综合造型的规律,从以形塑体的二维造型艺术、以体显形的三维造型艺术、"形与体"并存的造型法则和浮雕形体塑造的特殊表现手法等四个方面,阐述了介于二维与三维之间的浮雕艺术--特殊的矛盾关系、依存关系和造型规律,揭示了其中蕴含着的诸多视觉审美原理.在回到内在表达层面语言的同时,强调了学院造型艺术的建设性与经典性.

简介：本研究旨在探讨书法训练与城乡儿童心理健康发展之间关系。研究在上海市区和郊县选取了124名有效被试，分为实验组和控制组，其中对实验组被试进行了为期两年的书法训练。研究对被试心理健康水平进行了为期两年的追踪。通过实验组和控制组的对比发现：(1)从三年级到四年级期间，儿童总体的焦虑水平和神经过敏性水平呈上升趋势；(2)城乡儿童心理健康水平存在显著的差异，城市儿童的心理健康水平优于乡镇儿童的心理健康水平；(3)接受书法训练的实验组被试焦虑水平显著低于未接受书法训练的控制组被试的焦虑水平。(4)接受书法训练的实验组被试神经过敏性水平低于未接受书法训练的控制组被试的神经过敏性水平，其差异呈边缘性显著。研究表明，书法训练有助于提高儿童的心理健康水平。

简介：一、工笔画之起源中国画是中国传统文化的表现形式之一,在世界艺术史上占有十分重要的地位。中国画的初始形态曾经是工笔画,后在工笔画的基础上发展形成写意画;而后,工笔画成为中国画艺术的重要组成部分。至宋以降,文人画兴起,文人画的理论思想亦渗入工笔画创作。从马王堆汉墓的帛画,到顾恺之的《洛神赋图》,到宋代翰林图画院精雕细琢的作品,再至元、明、清各代的帝后肖像,历代工笔画之佳作浩如烟海,不胜枚举。

简介：

简介：春节前夕,"融合与创新——河南小幅油画学术展"在郑州美术馆与观众见面了,展出的178幅作品是从全省寄来的1000余幅作品中精心评选出来的。基本代表了河南小幅油画的最高水平。是继去年河南省第五届油画作品展之后河南油画又一次高水平的集中

简介：一．美术教师专业化发展的现实需要教师专业化发展是当今世界教育改革、教育可持续发展的前沿课题。进入20世纪90年代以来，教师发展逐渐成为教育改革的核心要素，甚至被视为“是学校与教学革新的心脏，它能最大程度地重建和振兴一个国家的教育希望。”。美术教师作为整个教师群体的一部分，其专业化发展趋势以及相关研究具有教师专业化发展的共性特征，同时，这个群体的专业化发展又受美术学科特殊性的影响，有其自身的特点。

简介：于明诠先生于2011年末在《书法》杂志上撰文《说“展览体”》，指出当下书坛中出现了一种越来越成熟的“展览体”书法，基本特点是，技法精到，注重作品的视觉效果，然而笔墨点画之间缺少书法之外的趣味和意义，缺乏书者性情的自然流露，“把‘大写意’当成‘工笔’来画”，“点画线条的每个汗毛孔里都透着小心翼翼和战战兢兢”。特别是那些在黑底用金粉、银粉写中山王之类的作品。

简介：<正>这些材料随手可得,显而易见有草皮、麻绳、木珠、羽毛、贝壳甚至是削下来的铅笔屑。在你的周围搜集一下,将不同质地的物品放在一起,比较它们之间不同的美感形式,再与你的画结合在一起,它们的组合将使画面具有丰富的质感和凹凸的层次感。

简介：<正>任何工具材料放在一起或分别使用,你会看到有许多意料不到的效果出现。就好像你是一个著名的大侠,拥有百变的武器,能攻能守,轻易地大获全胜一样。即使对熟悉的题目,你也可以通过改变材料而使之面目全新,并别有一番趣味。

简介：~~

简介：主题:线条与技法意识的颠覆问:请先谈谈"魏碑艺术化运动"的基本理念?陈:这是一个很难一言以蔽之的命题.魏碑其实人人都知道,从包世臣、康有为以来,"专攻魏碑"是许多书法家赖以立身的一个重要依凭.但我们仔细观察后发现,其实它已经包含了一个误区:"专攻魏碑"只是取魏碑的风格章法为素材与形体,却未曾有过只属于"魏碑"的一整套独特的用笔技法系统与线条表现语汇系统.换言之,是用人人都习以为常的写字方法来"写"魏碑,而不是将魏碑作为一个艺术表现对象来对待,至于像阮元、包世臣认为的"南帖北碑",即以魏碑系统的建立来与晋帖系统的悠久传统相抗衡的认识,则更是底气不足的.许多书法家在写魏碑时,用的是自幼写字的方法,而不能、也没有能力"用魏碑的方式写魏碑".

简介：策展人高远和石冠哲将本次展览的主题确定为"超级景观(meta-spectacle)",他们大概是借用了美国学者米歇尔的"元图像(meta-picture)"一词,以此来探讨景观世界中更为复杂的语法关系。对于meta这个前缀的译法,我和他们有过一些讨论,有些学者将它翻译为"超级",由此meta-picture被翻译为"超级图像"。追溯meta这个前缀的词源,它在希腊语中的意思是"在……之上",如英语世界中用metaphysis这个词来表达"物质世界之上"或"超越于物质世界"的意思,也就是我们中国人常说的"形而

简介：上世纪最后20年,书坛川军头领何应辉率众家弟子拼杀于“全国展”、“中青展”及中国书协举办的各种单项展览,金、银、铜奖屡有斩获。由此,何应辉成为

简介：艺术家陈安健1959年生于重庆,毕业于中国当代艺术史上极负盛名的四川美院油画系77、78级,但他并未将自己置身于时代的浪潮中,却守着川美校门外一家地道的重庆老茶馆——“交通茶馆”默默地观察、揣摩,并在1999年开始将茶馆画入画中,到2018年,《茶馆》系列已经进行了20年,从未中断,该系列创作也多次在全国美展等重要展览中参展和获奖。这次“见证交通茶馆——陈安健个人作品展”就是为了让观众对黄桷坪艺术生态和交通茶馆有更深刻的认识。