简介：大型交响套曲《长征》是作曲家张千一先生为纪念中国工农红军长征胜利八十周年创作的一部史诗性作品。本文通过对整部套曲的题材选择、体裁形式、结构布局、主题发展、音色音响等方面的研究，来解读作曲家创作中的思维与技法。

简介：互动式教学是指教师＂教＂和学生＂学＂两个过程相互作用的整体性动态过程,以达到提高教学效果的目标。音乐欣赏课属于人文学科的重要部分,也是初中学生基础教育阶段的必修课程,初中音乐欣赏课型应用互动教学策略有助于增强学生欣赏音乐水平,提升学生的音乐素养。文章结合教学实例,主要从设置问题情境激发学生兴趣以导入互动教学、鼓励小组合作尊重学生主体地位以开展互动教学、组织学生进行及时评价发现＂教＂与＂学＂的不足以强化互动教学三个方面,对互动教学策略在初中音乐欣赏课型中的应用进行探究。

简介：随着我国综合性高等院校向应用型大学的转化,培养适合社会需要的具有综合素质的应用型人才已经成为高等教育的培养方向,在此背景下,音乐表演专业已经成为培养专业艺术人才的必要组成部分.在制定人才培养方案时围绕市场需求,将音乐表演专业的优势充分发挥出来,为社会培养应用型人才是当前音乐教育工作者亟待解决的问题.

简介：艺术专业人才培养的出发点与落脚点是课程,而课程的组织与实施的基本路径是课堂教学.随着基础教育艺术课程建构的继续深入,作为基础教育实施者的出口的应用型本科院校课程建构也应随之进行,切实做到与基础教育艺术课程的无缝对接.

简介：1999年中国进入国际公认的老龄化社会，60岁以上老年人口占全国总人口数量的10％，短短10年，中国老年人口就增加了5000万，超过江西省的总人口数量。民政部最新统计显示，截至2008年底全国老年人口增至1．69亿，

简介：从建筑的角度看二胡作品，小品如农舍一间，小桥流水，自然简朴；中型乐曲则似别墅一座，花园洋楼，布局各异；大协奏曲就像大厦一幢，起落有秩，结构复杂。建筑不论大小，无非是一砖一木建成；同样，一部作品也是由很多细小的“零件”组合起来的。细致分析作品的结构，有助于演奏者对乐曲整体布局的设计。这种设计并非是纯理性的，

简介：

简介：就业困难已经成为了我国当代大学生直接面临的问题,并且在音乐专业的影响更为严峻。很多音乐学院毕业生在进入社会以后都无法找到自己心仪的工作,最终只能无奈选择其他行业。虽然目前我国一些音乐学院开始贯彻复合型培养模式,并且也取得了一定的效果,但音乐学院毕业生的整体就业形势仍不乐观。本文先从多个方面阐述了复合型培养模式下音乐学院毕业生就业情况调查结果,接着结合我国音乐人才市场现状,分析了就业岗位对音乐学院毕业生的素质要求,最后从基于市场需求来调整人才培养计划、设置多样化和特色化的音乐课程、以学生个人兴趣为导向建立复合型人才培养体系三个方面,探讨了提高复合型培养模式下音乐学院毕业生就业核心竞争力的途径。

简介：究竟何所谓“知识型歌手(IntelleetualSinger)?在音乐圈里似乎有许多人同意：成为一个“知识型歌手”不是什么好事。一部分人对“知识型歌手”的定义是：一名在表演中任由理智凌驾情感之上的歌手，另一部分人会在一名歌手以牺牲音乐感为代价过分注重词句时而把他称之为“知识型的”。如果一名歌手被看出试图以重视字面诠释来弥补自己的嗓音缺陷，

简介：茶馆书场,是我国曲艺表演艺术的摇篮,承载着一代人的美好记忆,见证着传统曲艺的兴衰。鼎盛时期,杭州有书场100多家,说书艺人100余人,而如今,杭城书场所剩无几,杭州市拱墅区大关的＂百姓书场＂是其中之一,目前仍在每天坚持,受到听书迷的追捧和喜爱,2014年,被认定为第一批杭州市非物质文化遗产宣传展示基地。

简介：新媒体平台对于音乐学术类编辑提出了很多诸如量化效率优先、面向搜索引擎以及全媒体整合分析等新要求和新挑战。文章以中国音乐学网的得失经验为例，阐明了在全媒介融合重整的时代进程中，特别呼唤具有广博胸怀、创业精神和实践操作能力的复合型编辑人才。

简介：传统的单一技能管弦演奏人才培养模式已经不能适应时代的发展和社会的需求。近年来,广西艺术学院管弦演奏专业主动适应社会发展的新常态,积极进行复合型管弦演奏人才培养模式的研究与实践,探索出一些符合自身发展的专业课教学模式,增加实用性教学内容,培养学生的多种能力。提出下阶段工作中一些重点、难点问题,积极寻求解决之策。

简介：杜牧之诗云:“问拍凝新令,怜香占彩球”。由于词的令格决定于曲的令格,故:欲著新词,先要问“拍”。词格与曲格必须相吻,若有意创新,则成“又一体”:添字摊声,减字偷声等等。然旧格未破之时,同样可以齐言,杂言一曲歌之,添字而不摊声也。唱词的“字步”、声韵,与曲调的乐节、“音步”、音势,只可大体同步,似不必,亦不应严格同步,否则,只有平衡而无对比,艺术作品就会呆板、苍白,就不是新鲜活泼的唐代“俗乐”了。

简介：Voi(rex)是法国当代作曲家菲利普·勒胡(PhilippeLeroux)的代表作品之一,此作为室内乐队(人声与六件乐器)与实时电子音乐编制的交互式电子音乐作品。其以丰富的制作方式,多样且具有高度可观赏性的舞台表演,可谓是混合型电子音乐中典型又具有典范意义的作品。作品的创作立意建立在文学(诗歌)内容之上;通过对声音的频谱分析,利用Openmusic平台对人声、器乐与电子音乐等声部进行声学建模;最后通过演唱、演奏、实时处理以及舞台表演等艺术方式,将诗歌从内容到内涵作综合呈示。音乐内容中,各媒介之音色相互渗透与牵制致使舞台上的所有元素处在高度的融合与统一之下,同时实现了作品在技术性、音乐性与艺术性等方面的融合与统一。

简介：2006年上海音乐出版社联合美国原出版商秋思公司（NEILA.KJOS）在中国隆重推出由美国钢琴教育家巴斯蒂安夫妇共同编写的《巴斯蒂安钢琴教程》，如今该套教程已占有了中国部分市场，并逐步扩大。笔者有幸于2017年6月27-28日参加了巴斯蒂安钢琴教学成功之道师资培训，通过我国钢琴演奏家、教育家、作曲家赵晓生教授与巴斯蒂安精英讲师李晶的现场讲座，了解了巴斯蒂安教程分册设计与其多元化的教学手段方法，其教学理念与教学内容对本人的钢琴教学有一定的启发性。本文将结合巴斯蒂安钢琴教学理念与讲座内容谈谈对应用型高校钢琴教学方面的想法，希望能与同行互相交流学习。