简介：文章从文化传播学、接受理论和歌剧史三个角度对普契尼歌剧在中华民国的演出、译介、观赏、创作及批评的历史状况做了系统性考察。研究证实,普契尼歌剧的现实性题材、女性主义和西方的东方主义、贴切人性的优美旋律是其在中国得到百年传播的主要原因。这些因素与中国传统戏曲关系密切,更与中国现代社会进程中的文化思潮和国人的期待视野不谋而合,在对其接受过程中,中国歌剧从中提取出了革命、现实与浪漫主义作风,对推进中国歌剧的发展构成了具体而显著的影响。

简介：分析研究20世纪初巴黎盛况空前的先锋艺术对普朗克艺术歌曲创作的影响，以期为法国艺术歌曲的演唱者和研究者深入了解普朗克艺术歌曲的创作背景和音乐风格提供一定的参考。

简介：<正>元杂剧中存在大量相面、批命、梦兆等情节,学界对此有一定程度上的"误读",多认为是作家的虚构,体现了迷信思想。进行艺术分析时,往往提炼出个别剧目中涉及此类情节的要素来研讨。实际上,这些内容在元杂剧中是作为一种整体的文化现象存在的,并非个别作家的臆想与借用。今人看来虚幻荒诞的情节,其实与宋元时代的社会文化有着紧密的联系。作家将其引入创作中,有着艺术创作上的考量。

简介：声乐学生在训练、表演及演唱考试等各类实践活动中,通常存在着不同程度的心理紧张现象,当达到一定紧张程度时,就会直接影响演唱,并极有可能导致不健康演唱心理的产生。本文基于声乐演唱中紧张心理的产生因素,对声乐演唱中紧张心理对演唱的影响进行分析,并就如何克服声乐演唱中的心理紧张因素提出一些建议。

简介：《诗经》“单篇歌诗”的音乐体制以“同一曲调反复”的多段体为主，“多曲调组合”占少数，主体曲调前后的“引子”与“尾声”在整首作品中具有结构意义；《诗经》“多篇连续演唱（奏）”的音乐体制具有“相和”的性质。《诗经》音乐体制与《宋书·乐志》所载十五首魏晋俗乐大曲音乐体制关系密切，其重复与变奏的音乐发展手法，大型音乐的结构思维具有中国传统音乐文化基因的意义，对中国古代音乐“大曲”的形成与发展具有重要影响。

简介：文章取钢琴演奏音色的视角,将其置于视听觉的背景下,从梳理相关研究入手,通过对音区、力度、速度与钢琴演奏音色之间的联觉对应关系,在结合典型钢琴作品的基础上,力图揭示钢琴演奏音色的本质规律和精神内涵。

简介：南戏作为曾经风靡一时的艺术形式，其产生之初便带有浓郁的民间俗文化色彩，没有文人雅文化的诸多规范，是当时普通百姓喜闻乐见的一种娱乐形式。后来在发展过程中，它又受到其他民间伎艺，如当时娱乐场所勾栏、瓦肆中演出的宋杂剧、金院本以及唱赚、诸宫调、话本等诸多说唱伎艺的影响，从中吸收了一些成分，逐步趋于成熟和完善。说唱艺术中的某些因素或隐或显地渗透于南戏当中，对南戏的形成有着十分重要的影响。这些影响具体又表现在题材来源、形式体制、曲调来源和唱曲方式四个方面。

简介：宋代乐伎对音乐的传播发展影响极为巨大，这不仅体现在其演唱演奏及与文人雅士的交往活动中，也体现在其审美选择所投射的宋代音乐文化之中，如对宋代词曲创作的影响等。宋代的商业活动和勾栏瓦肆，对乐伎活动的繁盛提供了物质支持。

简介：摘要：河南派筝乐的曲风、艺术特色、演奏技法都受到大调曲子的影响。流派支系代表人物对大调曲中板头曲和唱腔牌子曲的筝乐独奏化整理创编，经过乐师们长期的探索、创作和发展，最终使得筝分离于合奏的音乐形式变为了独立演奏乐器。大调曲子对河南派筝乐的影响为构成流派各支系代表人物的风格、演奏技法和旋律特征都产生了重要作用，奠定了河南筝乐艺术流派定义成立的基础，并在其风格构成上起到重要推动作用。

简介：课程标准的制定是一个充满矛盾的过程：一方面,它是课程改革的期望,是追寻课程开发理想的文本载体;另一方面,作为国家教育政策的一部分,它又要兼顾现实,权衡各种利益关系,平衡各方面需求。从这个角度说,音乐课程标准不仅是音乐课程设计开发中的一环,也是整个国家教育政策运作中的一个组成部分—音乐课程标准的研制,必须遵循音乐学科教育本身的内部发展规律,同时又受制于各种外部因素的影响,

简介：抗日战争时期，国民党统治区（以下简称“国统区”）的广大音乐工作者，在中国共产党的领导和影响下，开展了空前、广泛、持久而又轰轰烈烈的抗战音乐文化运动，为我国伟大的抗日战争的胜利做出了重要的贡献。本文从音乐社会学的角度对抗日战争时期国统区抗战音乐的生产、传播、流行进行新的阐释和分析。

简介：当代社会,新技术的进步不可避免地对曲艺创作和表演带来冲击、诱惑和影响,尤其是处于信息传播速度空前迅捷和信息爆炸的时代,新技术、新思维无时无刻不在影响着各种艺术门类。曲艺作为一门深受大众喜爱的艺术,面临着新挑战。怎样借力新技术进步从而快速健康发展成为一个值得思考的问题。

简介：在钢琴演奏的过程中，音色是极其重要的一环，无论是听众的喜好还是钢琴本身的表现，都与钢琴音色的整体质量密不可分。钢琴就是通过演奏者的音色来直抒胸臆、描述意境、渲染情绪，以达到塑造作品形象的目地。而对于钢琴音色而言，手指触键部位、正确的钢琴触键技巧理念和科学的触键方法、力度，都会对其表现造成或好或坏的直接影响。

简介：在现今社会发展中音乐美育起到了很大的作用,音乐美育是人类活动中,有一定目的地的实践教育体系,可以促进人们的身心健康与发展,也能促进人们的物质生产,是一种良好的社会理想的教育形式,音乐美育可以良好的推动社会健康、向上的发展目标和社会进步,在社会和谐发展的今天音乐美育的地位非常重要。本文就音乐美育对社会和谐发展带来的影响进行分析,并提出提高音乐美育在促进社会和谐发展的影响力,让社会坚持可持续发展的良好状态。

简介：<正>皮影戏又称影戏、灯影戏、纸影戏、影子、照条等,是以灯光映照由演员操纵的皮制或纸制的人、兽及器物、布景投影于幕布进行形体动作的表演,并由演员在幕后配唱唱腔并伴奏的一种独特的戏曲艺术形式。一位外国学者曾经对亚洲影戏

简介：在古筝弹奏的过程中,演奏者往往会在其中融入自己所想要表达的感情,同样一支曲目,却有可能因为演奏者的不同而让人体会出别样的味道。音乐当中所表达的情感千变万化,如何在古筝演奏过程当中进行情感的丰富表达,就需要在技法与感情的投入上做到细致的分析,本文将据此展开讨论。

简介：　　心理学上将聪明才智或学习能力称为智力因素,它包括感知、记忆、思维、想象等;将学习动机、兴趣、意志、情感与个性中的性格称之为非智力因素.实践证明人的学习和成才过程,是一个智力与非智力相互影响,而又以非智力因素起决定作用的过程.……

简介：<正>对于中国社会的历史分期往往以清末作为分水岭,由于西方资本主义势力的渗透,使得中国社会不自觉地进入近现代阶段。由传统社会向现代社会的演进过程中,一系列因素都起了推波助澜的作用,例如观念因素、生产力因素、市场因素以及政治因素等等。不容易被觉察的是,由于社会转型的动荡与不稳定而产生的社会流动现象,在特定条件下,对社会形态的质

简介：中国戏曲艺术通过独特的表现方式展现出中华民族悠久的历史文化和民族审美观,对中国古典舞的影响具有深远的意义。中国古典舞在中国舞蹈中独树一帜,其鲜明的特色与中国戏曲艺术密切相关。戏曲舞蹈在中国古典舞形成、发展历程中,起到了承上启下的基础性作用。本文通过论述戏曲舞蹈的特点从而发现它对古典舞潜移默化所产生的影响进行分析整合,更加透彻的了解中国古典舞。

简介：声乐表演学习是一门复杂、规律性很强的学科,它需要表演者具有良好的心理素质与自信表达能力,在此基础上,表演时才能心无旁骛、精神饱满地投入表演,演出作品所蕴含的精神内涵。但是,要达到这一目标,演唱者要不断地进行演唱技巧与演唱感觉训练,揣摩歌唱情感尺度、加深对作品情感理解程度、提升情绪爆发能力、稳定自身心理活动。其中,心理因素建设与声乐教学与表演成败有很大关联,本人就结合自身教学经验和这一论点谈谈自己的分析与看法。