简介：近年来的京剧创新剧目中，音乐唱腔的原创主体地位越来越得到确认，乃至以前的唱腔设计实至名归地改了冠名，被称为作曲，而朱绍玉就成了菊坛这方面的领军人物。从新世纪开局便一炮走红的《宰相刘罗锅》、《洛神赋》、《蔡文姬》，到被专家称为“时尚舞台走出一小步，京剧舞台迈出一大步”的《马前泼水》、《阎惜姣》，再到中西交融的《图兰朵》、汉藏合一的《文成公主》、交响剧诗《梅兰芳》，以及《袁崇焕》、《武则天》、《下鲁城》等等……无论是堂皇的大制作还是精巧的小剧场，朱绍玉作曲的音乐唱腔成了品牌，台上的演唱者和演奏者，台下的专家眼光和普通观众的反映，都是叫好一片。

简介：如果世上真有评选“最专一的男人”和“最幸福的女人”的活动，那么李欣和孙婉华夫妇肯定会以高票当选的。

简介：泾阳人民剧团演出的《斩黄袍》名享三秦,饮誉甘宁。在剧中饰演韩素梅的便是刚从泾阳文训班毕业、参加演出时间不长的学生孙美容。孙美容从小喜唱爱跳,学习成绩优异,每逢文娱演唱活动时她常常是“穆桂英阵阵到”,村里群众都认定”这娃是吃戏行饭的一块料”。一九七一年泾阳第一期文艺训练班招生时,她在家人及亲友们的大力支持下考进了文训班,从

简介：孙家班是抗战中后期活跃在上海商业大剧场里的一群舞美设计师。他们崛起于话剧回归市民社会的黄金时代，受过高等教育，以及充足的专业训练，在与市民趣味的博弈中，将五四以来的写实主义文化理念与中国话剧的本土探索相融合，创造出独特的舞美样式与风格。一方面，孙家班力图在话剧舞台上再现市民日常生活中的“眼见之实”，追求布景的立体感与典型性；另一方面，通过强化舞美的有机性，辅助演员的行动，深化主题，创造意境。可以说，孙家班的设计作品集中体现了中国话剧在本土探索中所蕴含的现代性，对当下的舞美创作有很大启发。

简介：2017年9月18日,我在山西大剧院小剧场观看了由吕梁市兴县晋剧团演出的新编历史剧《孙嘉淦》,感到非常兴奋与激动,该剧由赵爱斌编剧,孙昌导演,主演奥秀红在剧中饰演孙嘉淦一角。该剧情节曲折跌宕,人物刻画细腻,唱腔优美动听,表演朴实无华,用正宗地道的晋剧艺术手段成功塑造了孙嘉淦'这一个'能臣廉吏的典型形象,为戏曲舞台上反腐倡廉的廉吏人物画廊增添了一个新的艺术形象。该剧真实生动地演绎了孙

简介：赵玉华,河北省石家庄市京剧团副团长、国家一级演员,第20届上海戏剧白玉兰主角奖、第25届中国戏剧梅花奖得主。三十多年来,她主演了《铁弓缘》《桃花村》《虹桥赠珠》《盗仙草》《辛安驿》《金玉奴》《昭君出塞》《红娘》《卖水》《红玉良缘》《柜中缘》《秦香莲》《四郎探母》《勘玉钏》等众多优秀传统剧目,并先后在一批改编和新编的剧目中担任主演。她主演的京剧《铁弓缘》,曾在中央电视台《空中剧院》向全国现场直播。

简介：初见杜玉珍，给人一种端庄优雅的感觉，可一交谈起来，她却口若悬河、字字珠玑。“文化大发展、大繁荣，戏剧是重头戏。戏剧要发展、要繁荣，离不开好剧本。好剧本是戏剧发展的关键，是演员发展的阶梯。”杜玉珍洒脱地来了这么一段开场白。杜玉珍是济宁市豫剧团的国家一级演员，主工青衣。

简介：鼠年新春佳节到来之际，也是北京京剧院上下最为紧张忙碌之时。

简介：汤显祖和屠隆都是明代重要的戏曲家，也是志同道合的至交。本文着重考证他们在遂昌的交游，探讨《玉茗堂批订董西厢》的真伪，以及此次两人的遂昌相会在晚明戏曲史、文学史上的意义。

简介：福建京剧院诞生于硝烟炮火之中，是个有着60年辉煌历史的老院团。近些年来，在以刘作玉院长为首的班子成员的带领下，全院上下团结一心，努力奋斗，连创佳绩，开辟出一条科学发展之路。为此，本刊记者最近采访了刘作玉院长。

简介：2007年11月27日，由北京市戏曲艺术基金会主办的“杜近芳、张德华、孙毓敏、李长春收徒仪式”在北京长安大戏院举行。

简介：《玉珠串》剧本以灵动的空间给导演的二度创作留下大有可为的天地。据此,《玉珠串》导演大胆的对高甲戏群丑作了整体性挖掘,使历史的厚积得以喷发,传统表演程式得以创新。从演出整体效果看,尝试是成功的!亦喜亦忧,轻快疏朗的喜剧风格导演的任务主要是创造完整的舞台演出形象。导演的美学思想,导演的艺术风格和创造,是使全剧的技术和采用手段,具有一个凝聚的表现中心、统一的意向机制,从而,使全剧获得生气灌注、形象和完

简介：德艺双馨菊海流芳──忆著名京剧表演艺术家王玉敏刘连仑刘备本是英雄将，义气仁声天下扬……”１９９４年３月１２日下午，从北京右安门外中国戏曲学院家属楼里，徐徐传出了京剧《徐母骂曹》的动人唱腔。只见年逾古稀的中国戏曲学院教授、著名京剧表演艺术家王玉敏引吭高...

简介：孙钧卿先生是票友出身．自幼酷爱京剧艺术．曾拜名艺人产保福为师．同时又向名艺人穆春山、单德元学武生戏。昆曲曾向徐凌云、童曼秋领授。由于他孜孜不倦地苦学苦练．在京剧表演艺术上有了很深的造诣。其基础之深厚．继承之全面，实可称文武昆乱不挡。

简介：传统戏曲四大剧种声腔中，东柳、西梆、南昆、北弋，唯梆子腔由曲牌连套发展成为板腔体演出形式，并且至今仍为中国演出地域和专业演出团体最多的超级剧种。“西梆”由山、陕传入中原，至今活跃在中国近20个省区。尤其在中国北部，情韵激扬的梆子腔在甘肃、陕西、山西、河南、河北、安微、山东等地域漫延生根。唱梆子戏成为当地令人倾情的大事。

简介：“舞台上只有小角色，没有小演员。”这是前苏联著名戏剧家斯坦尼斯拉夫在其名著《演员的自我修养》中所说的一句名言。的确，戏剧艺术是综合艺术。一台戏的成功，主角固然十分重要，但配角的作用不可忽视。

简介：广西文场的唱腔是文场艺术的灵魂,具有独特的艺术魅力及非常高的研究价值。本文通过研究刘玉瑛、陈秀芬、叶春桃三代文场传承人的演唱艺术,发现善于演唱文场传统曲目的刘玉瑛＂坐地传情＂的演唱风格具有时代性和地域特色;陈秀芬在此基础上把文场清唱搬上舞台,丰富了文场戏表演,并对传统唱腔进行改革和创新;叶春桃既有传承也有创新,形成端庄大气的演唱风格。