简介：中国书画作品中的平衡来源于太极中的阴阳原理，太极中的阴阳是变化的。它不是平均分的两个半圆，而是像水一样交合的环抱图案。这充分说明美的物体是有生命的、动态的，静止的、没有变化的物体是死的。而在书画中也同样需要在变化中寻求平衡感，所谓的“险”与“稳”．就是需要去平衡的两个基本元素。

简介：~~

简介：在传统文化中，“场”代表对宇宙本原和普遍规律的主观认知，在现代语境中，“场”代表了某种物质存在的基本形式，是一种包含时间、空间与物质的客观规律。这种认知和规律不仅体现在科学中，也体现在绘画中。本文尝试用布迪厄“艺术场”的概念，从权利的争夺、信仰的建立、输赢的转换三个方面来分析中国绘画的必然现象和内在逻辑。

简介：中国民间剪纸艺术历史悠久，影响范围极广。当前现代生活对民艺生存环境产生强大冲击，剪纸艺术相应地也有诸多创新，在使用材质、创作内容、传统色彩及应用方式上都发生了一系列变化。传统中国民间剪纸艺术只有与现代设计相互结合，相互促进，才能开创剪纸艺术的新纪元。

简介：广告招贴是平面表现形式的一种，它比较重视视觉表现，强调创意设计。中国文化元素作为一种内在的表现形式，能够使广告招贴设计更具文化性和独特性。通过对广告招贴发展的梳理和对有中国风的招贴作品表现方式的分析。探讨如何传承和发展中国文化元素在广告招贴设计中的运用。

简介：实践论美学与后实践论美学之间的论争之所以难有结果，在于它们虽体系相异、逻辑起点对立，却都出自同一个错误的理论支点：以人本质解释美本质。它们只看到审美是人与动物的区别，没看到审美还是早期人类与现代人类的区别。从完整的事实出发，可知：审美发生及审美本质所依赖的决定性因素不是实践、自由、理想等等人的一般本质，而是人的智能水平，即完全抽象思维能力，这才是美学研究正确的理论支点。

简介：武侠电影以中国传统文化为背景,以侠客为典型人物,以不同寻常人物性格因素和人生轨迹为主线,宣扬侠客精神,带我们走进一个与都市不同的江湖。中国以其特有的武侠题材电影以及武侠精神常为人乐道。抛开传统武侠电影的套路,以《东邪西毒》来审视新的＂武侠＂之美,这种美感已不仅仅在于服饰、精神,更有其别具一格的人物性格心性美、文化美以及观者对美的不同感知。在影片中,每位人物的凄绝与纠结,营造了一个很高的悲悯视角。我们未必要去寻求＂美＂这个孤独的字眼,美感的世界纯粹是意象的世界,＂美不自美,因人而彰＂,在他们谈笑风生、孤傲绝望及日常生活环境的习俗中,都可以领略到＂美＂的真谛。

简介：中国民间老银饰品的艺术风格与我们民族文化的其它瑰宝同出一脉，既有“同根相似”，但又因材质、工艺、用途的不同而彰显出“独特”。丰富多彩的装饰纹饰，既美观又神秘，并与器物的造型高度统一，成为一件件完美的艺术品，构成了独特的中国民间老银饰品装饰艺术。其中汉字纹饰化作为装饰题材在老银饰品中颇为常见，这种现象一直延续到现在，从未间断。

简介：书法艺术凝聚着中华民族的哲学思想、人文精神以及美学追求,体现出华人的聪明才智。从书法的审美特征、书法与平面设计的内在联系及相同之处、书法在平面设计中的优势及其运用等四个方面探讨平面设计中对书法的运用,将给平面设计带来新的活力,能使平面设计具有传统的民族特色及深厚的东方文化底蕴。

简介：当代平面设计思潮不仅受到了西方现代设计理念的影响,也受到了中国传统美学至关重要的影响。当代设计思维在不断地发展与完善,正是在平面设计中运用了中国传统美学观念,才使得其表现出了一种独特的民族文化韵味。但这种审美表达的手法是遮蔽的也是敞开的,只有通过设计元素或符号的引导,才能使观赏者了解其中的韵味,从而更好地理解作品本身。

简介：自“大事件”理论兴起后，其论述对象仅限于世博会、奥运会和“世界杯”三种盛会。迈入21世纪的中华民族先后实现的2008年北京“奥运梦”，2010年上海“世博梦”，为中华文化展示自我创造了契机。而蕴含其中的山水文化作为中国传统的文化元素更形象地诠释了中国文化，且生发出崭新的创意空间。

简介：在后现代语境下,影视美学的作用已经发生了很大的改变.如果说从前充当的是影视艺术的仲裁者和立法者,那么,现在它已放弃了自己的权力,承认影视多元并存的合理性,仅仅作为不同影视审美观念之间的阐释者和调解者.在审美与审丑关系上,后现代影视美学也表现出这种学理趋向.

简介：　　中国传统文人画的发展,经历魏晋隋唐的初始阶段.至五代宋元而走向成熟,并在其后盛行不衰,以致成为贯穿中国绘画史后半段的一条主线.从唐宋的王维、苏轼,到近代的齐白石,黄宾虹等,他们不仅传承和丰富了中国文人画的图式,而且其博大精深的艺术思想,也极大地充实了传统文化的理论宝库,并不断浸润着国人的情操.品格和精神.……

简介：　　在全球化的今天,国际化视觉符号的泛滥与本土化视觉语言的缺失之间的对比非常显著.……

简介：从视觉塑形角度研究中国当代城市电影,可以发现其具有纪实性空间塑形和假定性空间塑形两种不同的美学倾向。前者重写实,排斥虚假性,强调对城市视觉形象的逼真再现;后者强调影像空间的象征化、寓言化,更侧重对城市精神隐喻的视觉转化。它们共同丰富了电影将城市社会现实空间转换为审美空间的叙事功能。

简介：新中国建立之初的十七年，我国的美术创作与社会生活、民众需求结合得如此之紧密，创作范围如此之广泛、影响如此之深刻，这在中外美术史上，都是没有先例的。这一时期的优秀水彩风景画，既是纯正的水彩，又是民族的艺术。艺术家们坚守水彩本色，创作出了表现手法多样、思想内涵深刻的艺术个性张扬的作品。新中国十七年的水彩风景画的民族性、时代性、个性等“三性”表现，对于丰富中国水彩画发展史的研究，对于当代中国水彩画发展都具有重要意义。

简介：　　中国元素是中国服饰文化的精髓,包括款式造型、材料、色彩、图案、款式及工艺等方面,具有浓郁的民俗色彩、独特的服饰语言,丰富的社会文化内涵.……

简介：　　"85新潮"以降,中国艺术界骤患强迫症,艺术开始"有思想"、开始有追求"自我身份认同"的冲动了.尤其是在被命名为"中国观念艺术"的先锋实验领域,种种迹象表明,作为"后社会主义"阶段或精神上刚刚从政治意识形态中解脱出来的艺术形态,其最后仍然不过是一则包含着巨大反讽与悖论信息的暧昧的"寓言".它浓缩了所谓"本土当代艺术"建构的最大真理,同时也承载着这一建构本身所天然蕴藏的最大的谎言.……

简介：中国古典家具历史悠久，其中颇具代表性的就是明清家具，尤其以明代家具在世界家具史上久负盛名。古典家具有很深的文化底蕴，体现着深入中国人骨髓的一种审美倾向。我们不应一味地去仿制，必须加以继承和创新，取其精华，把古典的、现代的、时尚的元素加以结合，充分考虑现代人追求生活化、功能化、人性化的需求，古为今用，洋为中用，从观念上加以提升和转变，让祖先遗留下来的精髓得以弘扬，做传承古典家具文化脉络的主人。

简介：中国的服装市场处于从初级的批量加工向高级的设计加工的转型时期,而＂入世＂这一举措带给了中国服装市场对内销售和对外出口的双重影响。在这样的变革下,服装市场的变动使消费者的服装消费观念和心理产生了一系列的变化,主要表现为：对服装的产品忠诚度明显下降、对服装的消费动机体现多样化,对服装的服饰性要求增多、消费观念中自主性影响增强,对服装流行的敏感程度增强,对个性化服装的要求增多,对品牌时尚的认识度提高。