简介：近年来,中国画坛的写实油画出现一种与摄影越来越近的趋势,这种趋势导致了画家对于照相机视角的依赖与对相片表象的复制,更为深刻的影响是导致画家的艺术感受力不断下降,这种写实油画摄影化的倾向是一条危险的道路,因为它必然导致写实油画的异化而使写实油画的本体走向消解。

简介：“组学”，是一个从生物学中延伸出来的新概念，一方面是针对研究对象的集合所进行的系统性研究，另一方面，是集合各学科领域的方法开展的对新问题的新研究。当下社会与文化的问题，混杂、多义、多维，多学科的交叉、跨越、重组成为必然手段。组学，就是用不同领域的思维方法、技术手段，不断搭建开放的、灵活的学术组合体，以一些前所未见的角度与方式，开展新的研究。当代文化艺术的创新与社会实践，就是某种不断搭建的组合研究、组织实践、组成创新的组学平台，以面对新的领域，打造某种超级个体或超级系统。

简介：作为一种影像,作为一种图像,作为一种画面,摄影不仅仅是一种现实的简单再现模仿,其中总是蕴藉着某种意蕴,表达着某种思想感情,传递着摄影家的感觉体验。因为,摄影照片总是摄影家主体的一种视看,纯粹意义上的机械客观的＂看＂并不存在,即便是所谓绝对客观写实的记录摄影,也不可能完全排除摄影家的感觉体验和思想感情。从这个意义上,我们说摄影影像总是不同程度地具有意象性的特征。

简介：“视觉图像应该成为有效的历史文献。图像也与文字一样承载着历史：不仪是图像描绘历史，而且其本身就是历史。”

简介：北京电影学院图片摄影专业系列教材介绍靳福堂由辽宁美术出版社推出的北京电影学院图片摄影专业系列教材，自１９９５年７月出版以来（目前已出１５本），在全国引起很大反响，在一年多的时间里便再版重印三次，累计印数已逾２０万册，发行得红红火火，受到全国各地读者的...

简介：现代艺术的创作都有其独特的语言规范，艺术家对创作素材的选择必定有他本身的内涵，本文所探讨的是英国女性艺术家查德威克的艺术创作中，对于摄影素材的选择与运用中，所隐藏的、背后的特质；进而在艺术实践中发掘其社会模式和思想以及行为和情绪、感情、结构等方面的变化。

简介：本文通过摄影作品的分析,阐述了“环境”在摄影视觉表现中的重要作用,进而引申出了“环境”在建筑摄影视觉表现中的意义,提出了建筑摄影不仅仅表现建筑的形式与功能,更应该全面而深入的阐述建筑.通过实际案例分析并总结了利用“环境”因素表现建筑的作用及方法.

简介：摄影教育进入美术学院后,对摄影生态的影响愈发深远。本文结合当代重要的西方摄影案例,还原以法国为代表的西方摄影教育和创作的思路,从创作语境、如何提出问题、把握历史线索和灵感来源、摄影行为与主题、传播与展示等五个方面来反思、剖析艺术教育中摄影创作的逻辑和方法,以期让学院摄影教育能够为学生指出更多可能的探索方向。

简介：巧合的是他们出生于同一年。勒丽施在遇到费孔涅之前就已经接触到摄影这种媒介，她以画家、造型艺术家的角度来看待和拍摄了很多摄影作品。而费孔涅最初是作为商业摄影师的助手，很早就进入了商业摄影领域，对摄影器材以及灯光的使用打下了坚实的基础。

简介：这是一个影像的时代。

简介：格雷戈瓦尔·柯尔伽诺毕业于巴黎爱斯提尔尼高等艺术学校应用艺术专业，23岁开始从事摄影，他的作品关注现实，意在向人们展现当今现实世界的断层、悖谬和混乱。他关注镜头外最细小的事物。身体、伤痕、社会形态转变是其作品的主要题材。

简介：都说编辑是＂为他人做嫁衣＂;而人民美术出版社的许多编辑和管理人员本身也是美术界的名家,他们在做好日常编辑和管理工作之余,也在坚持美术创作。人民美术出版社之所以在业界拥有广泛的影响力,与一大批社内名家的文化底蕴是密不可分的。＂人民美术出版社编辑书画摄影展＂展出作品一百八十三幅（中国画七十幅,书法十九件,油画二十二幅,版画、水彩、插图、连环画共十二幅,摄影作品六十幅）,

简介：人像摄影作品是我国著作权法保护的作品种类之一。但摄影作品上同时存在肖像人的肖像权。当依法律规定或合同约定由肖像人享有著作权时,肖像权和著作权归属于同一主体。因此不存在权利冲突。但著作权和肖像权经常会发生分离而分属于不同的主体,权利竞合和冲突由此产生。本文试图分析人像摄影作品的权利归属问题,并结合实际情况。确立两种权利冲突解决的一般规则。以此平衡两种权利和利益,最终目的是为了更好地保障民事权利,定分止争,维护社会交易安全。

简介：随着摄影技术的不断成熟和越来越多艺术家的介入，摄影不再仅仅是记录历史的工具，它已经逐渐成为了艺术表现的载体。所谓摆拍，就是摄影师根据自己的设想，创设一定的环境，设计一定的情节，让被拍摄者表演，最后由摄影师拍摄完成的过程。在这个过程中，摄影师还往往充当导演的角色。

简介：摄影的历史虽然短暂却极其复杂,它渗透在人类社会生活的众多层面,新闻、广告、医疗、军事、科学、教育、家庭生活记录等领域都少不了它的身影,而数码相机的普及更使我们步入“人人都是摄影师”的时代.虽然图像的生产已经大众化,可它依然是众多艺术家用来向世界提出问题的工具.“摄影可以成为艺术吗？”这是从它诞生直到今天都在被探讨的问题.

简介：一．意义：弘扬祖国传统的书法、美术艺术增强素质教育；显彰在书画领域有造诣的少年儿童；庆祝“六·一”国际儿童节。

简介：一、意义：弘扬祖国传统的书法、美术艺术增强素质教育；显彰在书画领域有造诣的少年儿童；庆祝“六·一”国际儿童节。

简介：9月18日,由中共浙江省委宣传部、浙江省文联主办的＂八八战略新征程美丽浙江新视界——迎接党的十九大浙江美术、书法、摄影艺术系列大展＂在浙江展览馆举行。本次展览是浙江省委宣传部、浙江省文联＂喜迎十九大·礼敬美丽浙江建设＂汇报项目,浙江省美术家协会、浙江省书法家协会、浙江省摄影家协会等单位精心组织艺术家创作了一批优秀的视觉艺术作品,描绘浙江的青山绿水,书写灿烂的中华文化,定格了鲜明的时代特征,传达蓬勃的浙江精神,

简介：引言2008年北京奥运会之后、2009年以来渐次展开的中国社会的政治、经济与社会发展的景观,尤其是在2009年这个"微博元年"之后,如何在摄影这个记录与表达的媒介中留下痕迹,成为历史与文化的发展的见证,需要我们以某种方式对此作出特别的审视。在这个人言言殊的时代里,2009年以来的中国当代社会发展的特征是什么,或

简介：郎静山是上世纪世界级的江苏摄影家，出生于淮阴，成名于大陆，因摄影是中国画意风格史称“集锦摄影”，获多种重要奖项于国外。后半身的创作与定居都在台湾，这样重要的摄影家，其画意风格让人津津乐道，但少有全面指导技法上的美学总结，深入探讨“集锦摄影”的画意风格。指出长时间人们对郎老指导法则：中国画历史中“六法”的误读，并阐释了世上真正的“六法”概念。并且指出郎静山对“六法”的理解一向失读，且指出这种失读背后真正深刻的艺术史原因。然后重新阐发，力图真正揭示出，郎静山作品风格背后的指导原则。并从“六法”失读中，阐释“集锦摄影”是取法哪些中国画原素。对中国摄影界提出看法，从郎静山身上寻找出对中国摄影界深刻的启示意义，并不局限于只是对郎老作品风格的解读而已。