简介：2018年10月10日,快陪练＂大师课＂线下培训在北京成功举办。此次活动聚焦＂如何做一名优秀的钢琴老师＂,新中国第一代钢琴演奏家鲍蕙荞女士、知名儿童音乐教育专家王丹女士作为嘉宾出席,并现场亲授成为优秀钢琴老师的秘诀。快陪练＂大师课＂是一对一在线钢琴陪练平台＂快陪练＂推出的主课老师项目。

简介：以南传佛教课诵仪式音声为研究对象和切入点，根据笔者2012-2017年间在中缅边境西双版纳勐海县打洛镇的持续调查，从课诵仪式套曲及诵经音声的风格变迁中发现问题，确立跨界研究需要探讨的具体知识情境。进而结合南传佛教整体文化观和整体史观，建立历时一共时的纵深线索，进行比较分析，追溯解读变迁成因，书写中、缅两个边境市（县）跨界音乐文化个案微观研究的历史音乐民族志。该研究一方面通过诵经音声与信仰语境、仪式行为的同构，强调音乐产品的实证性；另一方面可以作为更广泛的中国南传佛教课诵音声传统与变迁问题的缩影。由此，希望能够对南传佛教跨界音乐文化的相关研究起到一定的补充作用，并为当代音乐文化传统与变迁的研究提供可资比较的视野。

简介：2011年,自＂艺术学＂由高等教育的一级学科提升为学科门类后,隶属于＂艺术学＂的一级学科舞蹈学科备受关注。有关＂舞蹈高等教育＂问题的探讨,便自然而然成为当下舞蹈界的一大热门话题。本文从多维度切入＂舞蹈高等教育＂这一主题,指出当下高等舞蹈教育＂同质化＂趋势日益明显,并且正在成为一种既有学科模式的＂弱化形态＂。对此,笔者在观照长江流域高等舞蹈教育、民族舞蹈教学、舞蹈精品课程、区域性民族舞蹈教学以及民族舞蹈传承发展现状的同时,对该问题作出了思考。笔者认为＂长江流域高等舞蹈教育＂理念的提出便具有＂在地化＂色彩;民族舞蹈教学可基于某种＂公约＂的基础上实现＂在地化＂;舞蹈精品课程应关注其＂转型定位＂;区域性民族舞蹈教学则须处理好＂既成风格＂和＂主体表达＂之关系。

简介：发端于英国兴起于美国的通识教育,不论是从教育理念,还是从教育实践看,都是美国高等教育课程改革一条不可忽视的脉络。伴随着社会经济需求、思想观念发展所不断调整的人才培养目标,通识教育与专业教育在高等教育课程设置中的地位随着时代变换此消彼长,相伴发展。从最初的博雅教育到自由选修,从分类选修和通识核心课程,再到当前的各种改革,通识教育的美国高校课程改革历程对我国正在推进的通识教育有一定的启发价值。

简介：社会实践是引导学生走出校门,走向社会,接触社会,了解社会,投身社会的良好形式;是培养锻炼才干的好渠道;是提升思想,修身养性,树立服务社会思想的有效途径,有助于学生更新观念,吸收新的思想与综合知识。职业教育更是需要通过社会实践,将课堂专业知识与实际工作需求相融合,真正做到学以致用。本文主要研究思路是专业技能和社会实践相结合的研究。根据具体的实践活动进行监督、调查,对实践主体的专业技能和社会能力深入了解分析。在课堂教学以外的实践过程中,对学生专业技能能力、组织技能能力、岗位技能能力的培养和提升过程进行跟踪研究,从而总结职业教育综合性、科学性、合理性人才的培养模式。

简介：作为当代艺术的实践者,同时在中央美术学院担任教师职务的徐冰在其教学中逐渐形成了一套具有自身特色的体系,这一点集中体现在其学生的艺术实践中。因而举办过数次的＂心有灵犀——徐冰的硕博研究生系列展览＂是徐冰教育理念的视觉呈现。本文从展览作品和其学生的艺术工作入手,分析和归纳徐冰的当代艺术教育思想和体系。

简介：高等院校的舞蹈教育是高校素质教育之中不可缺少的一种艺术形式,大学舞蹈人才的培养和舞蹈知识的创新也已经成为高等教育学者研究的一个新的课题,如何培养更多优秀的舞蹈人才是当前高等舞蹈教育工作者都在深思的一个问题.当今的舞蹈教育,早已经不再是单纯的身体教育了,在陶冶情操、绿化心灵、传承文化以及增进情感交流等方面,舞蹈教育都表现出不可替代的重要作用,其在美育教育中发挥的影响是不容人们忽视的.

简介：中国的民族声乐是以中国各民族传统文化为背景,以中国汉语言以及各民族语言为基础,以行腔韵味为特点,以字正腔圆、声情并茂为准则,是声、情、字、表、形相映生辉的歌唱艺术.中国的民族声乐艺术直接涉及民族传统文化,其民族语言是歌唱中的基础和核心,是表达作品思想的重要手段,演唱中的风格、韵味、特色主要建立在民族语言的基础上,并作为民族性、地域性的重要体现,这是民族声乐中的一个特征.只有立足于传统音乐文化基础上的声乐艺术,才能更好地表达各民族的情感和心声.

简介：2017年12月18日,由数字艺术与传媒学院、应用设计学院和工业设计学院联合举办的“立足中华传统造物观跨专业基础课作业交流展”在长清校区美术馆举办。在展览的基础上,12月20日上午在展览现场组织了教学研讨活动。特意邀请了中央美术学院原基础部负责人周至禹教授作为课程指导嘉宾,北京黑弓文化传播有限公司的张文博总监作为企业界代表,对基础课教学提供指导和建议。副院长董占军出席研讨会,数字艺术与传媒学院院长顾群业主持了研讨会。

简介：在新的局势之下,一直以来只注重实技基础训练的绘画专业,增加对美术批评的教育可谓迫在眉睫。本文先从艺术与哲学的亲缘关系看美术批评教育对艺术创作者的重要性,接着以比较中韩两国高校绘画学科美术批评教育的现状为出发点,审视美术批评教育缺失引发的后果,并提出相应的解决策略。

简介：传统手工制作艺术是中国民族文化中的重要组成部分,随着社会发展以及全球化进程加快,我国一些传统手工制作工艺的发展以及传承面临严峻挑战,而高校艺术教育是发展与传承传统手工制作艺术的重要途径。基于此,本文主要就传统手工制作艺术与学校艺术教育融合进行了分析。

简介：一、＂舞蹈高等教育需要提高文化层次＂——吕艺生访谈①我在学院的领导岗位上十多年,我是这样思考舞蹈学院问题的。因为北京舞蹈学院（下简称舞蹈学院）是从中专改制转为高校的。我回到学校时,已经改制七八年了,1978年十月一号国务院批准的。舞蹈学院的基本结构,特别是思维,还停留在中专时代。这也是人们看到的,从中专过渡到大学,是在我担任院领导期间完成的。

简介：党的十八大以来,习近平总书记多次在重要场合提出了文化自信,传递出了他的文化理念和文化观。在党和国家全力推进社区文化发展的背景下,音乐作为文化中的重要元素,也需要得到更加广泛的推广与发展。在此,地方高校应主动与周边社区建立联系,主动参与到社区音乐文化发展的上来,为社区音乐发展提供更为专业的指导和帮助。

简介：20世纪30年代,河北钢琴教育开启了自己的篇章,历经80余年发展,其已形成系统的钢琴教育体系,在此期间河北省一大批优秀的钢琴教育家培养了众多国家音乐骨干人才,且将来河北钢琴教育还有非常广阔的发展空间。本文按照不同历史阶段,将河北省钢琴教育分为高师钢琴教育、专业钢琴教育和社会业余钢琴教育三部分,分别从历史概述、重要机构教师构成、教学法和教材建设等几方面进行论述。填补了国内对河北钢琴教育研究的空白,为日后对河北钢琴教育进行更加深入的研究打下了良好的理论基础。

简介：教育叙事研究可以针对真实的情景化教学，以具体的课堂教学实景来阐述教学理论，使研究者直面教学实景，将理论与实践相结合便于理解。音乐教育叙事研究就是通过对音乐课程过程中有意义的教学事件，及其音乐教学实践活动中教师的经验的描述和阐释，发现或揭示内隐于音乐教育教学活动当中的教育理念。

简介：设计与社会学之间的紧密联系,从设计社会学的诞生已有充分体现。本课题研究社会学在设计教育中的渗透,一部分与新兴的设计社会学相关,但主要是关注实践层面。因为设计本身即蕴含社会属性,设计与社会学首先在实践中,继而在知识层面相互联系。并且,站在设计教育的角度看,实践更具体也更为重要。

简介：当前,高校在开展音乐教学过程中还存在不少问题,而要想解决这些问题,最好的办法就是让学生之间开展合作学习。本文主要针对学前教育专业音乐合作学习模式研究,文中首先通过采用问卷调查方法探究了高校学前教育专业教学方面存在的问题;其次阐述了开展音乐合作学习的重要性;最后针对如何开展音乐合作学习展开探讨。

简介：大学音乐教学是素质教育重要的课程内容,和先前的大学音乐教学模式相比,现阶段大学音乐教学模式发生了改变,并且将微课程理念融入到了大学音乐教育过程中.很多大学对于音乐微课程教学并没有高度重视起来,师资缺乏、经费不足、技术难点都是大学音乐微课程教育过程中存在的主要问题,那么就需要在微课程教育理念下,把大学音乐微课程教育指标体系、音乐微课程软件和硬件制作进行三个维度的分析,从而推动大学音乐教育过程中更好的落实微课程理念.

简介：高校设计教育与学生毕业后任职能力的脱节，这一现象已存在多年。导致这种局面的根本原因，是目前高校教育体制与行业需求的脱节与滞后，教师引进标准唯学历偏理论，教学偏离行业标准等原因所致。本文作者反思自己一路走来的经历，以教师和设计师双重标准，按照设计流程，在每个阶段分别梳理出些许理论和设计经验，以求能给将毕业或刚毕业的设计新人一些启发。

简介：本文就大学公共音乐教育定位与改革的问题进行了研究,阐述了大学公共音乐教育定位存在的问题与原因,对加强大学公共音乐教育定位与改革的对策进行了思考。