简介：<正>一、写意性。我们的民族绘画从来就不主张复制自然,追求在自然可观的基点上进行概括和超越。使艺术作品蕴含着精神因素的"气韵生动"、"写意传神",从而达到艺术的高品位、高境界。二、装饰性。工笔重彩人物画从造型到色彩都有很强的装饰性,她独特的"应

简介：一、工笔画之起源中国画是中国传统文化的表现形式之一,在世界艺术史上占有十分重要的地位。中国画的初始形态曾经是工笔画,后在工笔画的基础上发展形成写意画;而后,工笔画成为中国画艺术的重要组成部分。至宋以降,文人画兴起,文人画的理论思想亦渗入工笔画创作。从马王堆汉墓的帛画,到顾恺之的《洛神赋图》,到宋代翰林图画院精雕细琢的作品,再至元、明、清各代的帝后肖像,历代工笔画之佳作浩如烟海,不胜枚举。

简介：中国画传统画科中，花鸟画是以动植物为主要描绘对象的。集中体现了中国人与作为审美客体的自然生物的审美关系，具有较强的抒情性。花鸟画有不同技法、风格和流派体系，依题材内容，可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鳞介等支科。依技法，以描写手法的奔放或精工，分为写意花鸟画和工笔花鸟画。另有纯以彩色图之的“没骨”运墨而五色俱的水墨、洗尽铅华的“白描”附丽其阐。

简介：艺术创作活动离不开技术因素的支撑.中国工笔画的发展,除了在审美观念、艺术思想、题材及意境上的突破创新外,还必须审视表现中的技术问题,也就是说一方面要从艺术哲学上进行研究,另一方面也要从技术表现上来思考.

简介：摘要工笔花鸟画是中国画中的一种，是典型的民族艺术之一，民族特色是其题中应有之义。本文从民族特色的重要意义、民族特色的思想内容、民族特色的艺术形式三个层面，对工笔花鸟画的民族特色进行深入细致的论述。对于工笔花鸟画的学习与创作，具有重要的理性启示与艺术实践的双重参照作用。

简介：工笔画发展到今天，承载着深厚的传统，然而面对当下，人们现在的生存体验已经与传统经验产生了分离，工笔画如何在继承传统的同时焕然以新貌、如何在传统与当代之间寻找到契合点，当代工笔画家不断的做出努力探索。而我今天笔下的主人公鲁双喜正是他们中不断求索的一员。

简介：工笔画在传统绘画中是最成熟的画种之一,它起源与魏晋,到北宋时期就已经得到很大的发展。一千六百多年前,东晋的顾恺之就在《画论》中提出了"以形写神"、"迁想妙得"的绘画理论。"师法自然",绘画来源于生活、实践,来源于物质世界。绘

简介：近几年来,工笔画在中国画这一阵营中,无论是全国性大展的上展率,还是拍卖市场的出售率等在明显飙升,工笔画和写意画之间的繁荣势态,相比之下也恰似"三十年河东,三十年河西",一样风水轮流转。中国工笔画在中国绘画史上曾几度辉煌,尤其是唐代的人物鞍马,宋代的山水花鸟,它凝聚着中国文化艺术优秀而深厚的传统,几千年来滋润着一代又一代

简介：通过对近十年影响力颇高的一些工笔人物画作品的分析，发现现代工笔人物画在造型方面大胆地吸收西方素描的写实性，主动深入生活提炼素材，通过完美的造型深层次地表现作者的思想情感和现实生活中人的精神面貌，实现了传统工笔人物画向现代工笔人物画的蜕变。

简介：我国盆景艺术事业的发展，通过近几次的展览活动，已经可以证明整体水平有了很大的提高，地区之间的差距也相应地在缩小，对盆景艺术的认识在层次方面都显示出较大的进步，尤其是一些中青年爱好者表现出刻苦的钻研精神，值得赞誉，所有这些良好现象足以使人感到欣慰。

简介：摘要工笔花鸟画是传统中国画的主要组成部分之一，也是工笔画教学的重要内容。本文从勾线、临摹、空白、造型等方面入手，通过工笔花鸟画教学实践，对学生在学习过程中遇到的一些常见问题进行分析，讲授了一般中国工笔花鸟画的常用技法。

简介：当代人物画家面临一对矛盾，既有丰厚的传统人物画的遗产可供继承，而学画之初又往往是从素描，色彩等西方绘画基础入手，因此经常感到两者在互融互通时存在着困难，而且几十年来一直强调艺术为社会服务，为人民服务，带有很强的功能性，这就更凸显了写实能力的重要性，但理解写实应有多种角度，写实可以是形似，神似，可以是光影写实，结构写实，

简介：罗寒蕾，1973年生，广西合浦人。中国美术家协会会员。中国工笔画学会会员。北京工笔重彩画会会员。

简介：

简介：摘要本文通过工笔花鸟画教学实践，从着色、勾线、造型、意识方面对学生在学习过程中遇到的一些常见问题进行分析，并提出正确的方法。一方面从实践上解决学生的实际问题，另一方面从意识上使学生真正认识工笔花鸟画，从而完成教学任务，达到教学目的。

简介：摘要工笔花鸟画是中国画中的重要画种，具有独特的审美特征。本文以工笔画的审美特征、花鸟画的审美特征、工笔花鸟画的审美特征为三大理论层面，采用层层分解、层层深入的研究方法，对工笔花鸟画的审美特征进行比较全面、系统、深入的论述。对于工笔花鸟花的艺术创作与理论研究，都具有重要意义与价值。

简介：【摘要】在传统观念中，工笔画不同于水墨写意，注重写实和表现细节，大多是从造型、墨色、墨线、构图等创作元素来表现水墨工笔的写意性，更多的注重于内在的精神含义。通过工笔和写意的结合，来达到“以形写神”“气韵生动”“虚实相生”的艺术效果，打破工笔的细致规整写实的表面风格，借用“写意”的意境来表达画家对刻画内容的思想情感。

简介：摘 要：

简介：“时代性”这个词汇似乎是现代绘画的典型词汇，我们试看当下的绘画状态，总是有人提出“此绘画作品是否具有时代性”等等。而我们深入的体察一下这个词，似乎可以纵观古今，它只不过是现代人的词汇发明而已。而我们要赞扬这个词汇，它给予我们探知的深度却是无穷尽的。今天我在这里提出工笔画的“时代性”，似乎有点不知天高地厚，但每当我回首看这历史之水的流淌时，

简介：<正>如今不少艺术类论坛成了艺术大师以及一些中国画爱好者的乐园,在论坛上,我们能看到好多优秀的中国工笔画作品,当然也有一些初人中国画的新手的作品,虽然他们刚刚起步,所创作品不能和优秀大师相比,但是他们学习中国工笔画,继承优秀传统文化的精神是难能可贵的。笔者作为一个中国画的爱好者,在浏览诸多新手的作品后发现,这些作品存在的主要问题是不能很好的把握中国工笔画的线条和色彩。