简介：<正>教学目标:运用传统中国绘画材料和工具,欣赏写意画的表现方法。技能训练:线描造型、水墨花鸟、工笔重彩花卉。绘画材料:中国画专用笔、墨、纸、砚、色及其它工具。课题实施:2001年-2003年暑假班完成。

简介：传统工笔画自唐宋以后便由色彩向水墨渐渐演变,其色彩之式微贯穿于元明清直至近现代。本文试图从史的角度出发,通过考察传统文化发展的思想意识、文化审美内蕴与工笔画本体等因素之间的关系,探索传统工笔画色彩式微之因,并对当代工笔画色彩的变革和发展进行思考。

简介：宋代工笔花鸟画创作态度严谨,形象真实,工致周密,意境深远。当代工笔花鸟画与宋代不同,其变革的方面表现在：造型观念的改变、色彩观念的转变、构图观念的转变、技法语言的拓展和材料运用的转变。当代工笔花鸟画应重视传承与创新的关系,注重笔墨语言的运用,表现新时代的已经,以适应工笔花鸟画发展的新要求。

简介：工笔花鸟画的发展并不是单一和孤立的,而是在历史的基础上进行继承和创作,这种发展有一个微妙的过程。在审美境界上进行技艺掌握,宣扬寄情于物,注重物体本身与内在情感之间的关系;在审美追求上,具有抽象性;在表现方式上,追求万物都可包容,在＂意＂与＂象＂中和而统一。本文通过对以上三点的探析,梳理中国工笔画的传统精神,也是这种精神被当代人所接纳,在潜移默化之中影响当代人的审美趣味。

简介：中国花鸟画是中华民族优秀的传统绘画之一，是我国历代画家共同创造的艺术财富。自从它产生和发展以来，就以鲜明的民族形式和独特的艺术风格，为世人所喜爱。工笔花鸟画的创作，不仅反映出古代画家特有的审美趣味，同时也更多地显现出历代画家对于工笔花鸟画表达的形式追求。从绘画史上看，工笔花鸟画的构图具有鲜明的时代特色和明显的样式转变特征。这种转变与发展的连贯性相结合，便构成了工笔花鸟画的发展规律、审美主线、追求旨趣等纵横交错的艺术脉络。

简介：花鸟画作为中国画特有的画科，发展源远流长。它发端于魏晋六朝，盛于五代两宋，尤以两宋院体工笔花鸟辉煌一时；到了南宋末期，自水墨山水画兴起后，工笔花鸟画受到写意画的极大冲击，到清末渐趋衰退。两宋工笔花鸟画的优秀传统，以及花鸟画艺术原有的生命力渐渐衰变，在很多今人的眼中已经毫无惊人之笔。

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简介：摘要： 我国拥有五千年的文化历史，文化内涵十分丰富，在这历史的长河中，古人们都发挥了重要的作用，是他们的奇思妙想构成了如此灿烂的文化世界。在这些人物当中他们充当的角色都是不一样的，他们所擅长的也不一样，本文主要针对绘画文明进行了讲解。在我国文化长河中画占有十分重要的地位，我国古代画家们都留下了很多的著作。古代画家经常使用的绘画方式有好几种，而工笔画线造型就是其中一种，体现了中华民族文化特色和审美特征。而随着时代变迁，传统工笔画线造型也受到了冲击，开始进行了适当的衍变。

简介：色彩是工笔画最主要的构成元素之一，本应与工笔画中的线型结构相题并论。在建构现代工笔画的语言形式上，赋予色彩独立的审美价值和表现性功能，不仅要“随类赋彩”，而且还要善于“随情赋色、随意赋色”，体现出现代工笔画丰富、深厚、多元的色彩特征。

简介：摘要:工笔画是中国绘画中非常重要的艺术表现形式，它几乎贯穿了整个国画艺术的发展史。意象观察与表现和线造型为工笔画的装饰性提供了思维基础和 式表达 ，在数千年的历史沿革中形成了独特的形式语言和表现手法。文章试

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简介：小马是我曾经的房客,一个在这座城市里待了两年的民工.他临走的时候,把他的工作笔记送给了我,他说这上面可能有我用得着的素材.现在,笔记本就摆在我的桌上.这是那种小学生用的生字本,有半个本子潦草地记录着他的工作和生活.以下是其中几个片段:

简介：摘 要:千百年以来，意象造型作为中国绘画艺术的基本造型形式，构成了中国画独特的艺术面貌而独立于世界画史之上，大放异彩。在传统工笔人物画当中，人物身体比例、面部轮廓，构图等方面主要体现在不同形式的“线”的运用、色彩的铺陈、平面化的构图和“以形写神”的元素之上，强调中国传统绘画特色和我们民族的审美特征具有极其夸张的造型元素的产生，都是缘于画家的思想情感而形成。在当今这样一个全球文化大融合的时代背景之下，现代工笔人物画的造型是在传统文化的基础上同外国文化的交汇演变而成的。本文主要通过以传统与现代工笔人物画比较并进行分析其造型的不同。

简介：妩媚是我风格．优雅是我本质。个性的颜色令人折服，夸张的眼妆是一种梦幻生活的联想游戏，夜色笼罩下的眼睛，大胆出位，吸引旁人艳羡的视线。

简介：林凡，1931年生于湖南益阳，字翊宇，解放军艺术学院研究员。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国作家协会会员，

简介：新工笔,平行或隶属于新水墨之新工笔,和新水墨一样是两个有争议的词语,或者说,这一对中国画领域某种新现象的命名遭遇到了词与物关系的纠缠问题。到底有无新工笔的实？冷静观察中国画近年来的发展,应该承认确有一种不同于惯常所知的工笔画作品大量创生。但词之所以被质疑,是因为＂新＂的所指游移而宽泛,造成了界定新工笔概念内涵及外延的困难。不过,从既有事实出发,梳理新工笔的源流,分析其特点。

简介：中国传统艺术形式作为“线性”特征的阐释一直以来广泛散见于书法之中，但其实在中国古典舞与线描绘画里，“线”的意识一直贯穿其中，并呈现出穿行流动、行云流水的动态之感。本文以古典舞作品《粉墨》和线描工笔绘画为案例，说明中国的古典舞运动路线与工笔线描绘画均体现了中国的线性艺术，并由此扩宽了中国传统艺术形式审美特征的阐释维度。

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简介：结构主义理论认为：太阳底下没有新鲜事。一切新事物都是旧材料的新配合，或者是旧事物的新变数。所以，“新创”离不开“旧范”，“旧范”就是“传统”，需要继承和借鉴，这是常识。而唯其是常识，人们容易不假思索地接受，来不及体验它。于是，鲜活的感觉被弃置不顾，继承与借鉴就成了一句空话。

简介：魏晨光的工笔山羊问世以来，便表现出了很强的新颖性和个体性。在题材的选择上，他没有选在校学习的工笔花鸟，而是来自他少年时代牧羊放狗的生活经历，即对羊、狗生活习性、表情特征烂熟于心的爱，正如鲁迅先生所言“创作总根于爱”的激情。