简介：随着改革开放,我国文化教育事业迅速发展,我国的钢琴事业也取得了巨大的成就,在世界的各种大赛中,中国青少年频频获奖,钢琴的普及率也达到了惊人的程度。

简介：在我国,课堂教学是对学生进行音乐教育的主要形式之一,也是把学生培养成德、智、体、美全面发展的社会主义新人的重要保证之一。基于这种现实,如何驾驭课堂教学,如何提高教学质量,如何促进教学改革向更高的水平、更深入的方向发展,就成为音乐老师不可回避的尖锐问题。为此,我们有必要对音乐能力结构问题进行认真的科学的研究。音乐能力结构的重要内容有下述六项:

简介：高校视唱练耳是一门重要的音乐基础课程,它大体分为视唱和听觉训练两大部分。通过视唱练耳这门课程的学习,可以训练学生的识谱能力,培养学生的节奏感、音准与调式感。关于视唱练耳听觉训练,本文将从听觉训练的内容和方法两个方面来简单的阐述。

简介：音乐艺术教育对素质教育起着重要的作用这一观念已受到人们的日益重视。如何在钢琴教育中实施素质教育,这是音乐艺术教育的研究课题。文章认为,在高师钢琴教学中要重视学生理性素质的培养,并通过理性素质的培养,让学生在学习过程中,学会学习、学会发展思维能力、学会发展自我和完善自己的个性,从而使学生成为适应当今社会发展的高素质人才。

简介：戏曲事业面临的挑战对戏曲教育提出了相应的要求。随着时代的变化，现有戏曲教育模式中因循守旧之处与新形势对戏曲人才的需求并不相称。导演制教学不同于剧团导演剖，这种教学模式是培养新世纪越剧人才的一条有价值的途径。分析导演制教学与剧团导演制的异同，阐述导演制教学的优势所在，将对探寻新世纪越剧人才培养教学模式有所裨益。

简介：学习乐器是身、手、脑并用的身心综合训练,科学实践证明它能够陶冶情操、美化心灵、促进记忆、开发智力,增进身心健康。对幼儿学习器乐来说,音乐活动首先是自我表现的方式和途径。所以,在幼儿的器乐教学活动中,我们不能只强调技能技巧的训练,而应将音乐活动作为一种手段,让每个幼儿都能积极、主动地参与到活动之中,满足幼儿表现美、创造美的需要。从而,在教学中培养学生的自信,让学生受益终生。我们如何在器乐教学活动实践中,帮助幼儿获得心智的满足,感受和体验表现美、创造美的快乐,培养幼儿的自信心呢?激励幼儿主动、自信地参与器乐教学表情语言鼓励评价一个赞许的微笑、惊喜的眼神,是幼儿在完成器乐作品之后最好的评价。教师由衷地说一声“好极了”,足以让学生对器乐作品的演奏充满自信。肢体语言鼓励评价夸张的伸手,风趣地竖起大拇指,或者轻拍一下孩子的肩膀。此时,教师的鼓励已深深渗入孩子的心田,在心里对作品演奏是好是坏犹豫的心理也早已烟消云散,从而为学生创造一个愉快的学习环境。小奖品鼓励评价用各式各样的小奖品如:五角星、小红花、红苹果……,引起孩子学习兴趣,以此鼓励孩子辛勤的劳动成果,建立学生的自信心,这在初始教学中效果尤为显著。在器乐教学中培养幼儿...

简介：本文以钢琴教学为研究对象,对培养学生音乐表现力的教学方法进行系统分析。通过对钢琴演奏中音乐表现力的重要性阐述,从基础技能、歌唱性教学、想象力开发、作品理解程度、实践性教学方法这五个方面,全面展示钢琴教学中培养学生音乐想象力的重要方法,为教务工作提供参阅材料。

简介：随着我国经济实力的不断发展,人们的生活质量有着非常大的提高,对精神层面也就有着更高的要求。目前,儿童的钢琴教学在我国有着大范围的推广,很多进行钢琴教学的小教育结构陆续的出现在市面上,当然,这一切的基础就是需要孩子喜欢钢琴,对钢琴这门艺术感兴趣。在这种条件之下,合理地进行儿童钢琴教育就十分重要,所以相关的专家学者应该进一步创新教学方法,进而更好的进行儿童钢琴的教学。

简介：传统上的音乐课堂教学模式是由组织教学-基本练习-导入新课-新课传受-巩固-小结七大步骤组成。作为一名音乐教师对音乐教学的几个环节我非常熟悉。但在教学中这种模式缺乏变化很难调动学生的参与意识,长期下去课堂显得呆板、无生气。针对这一现状,我主张感知-尝试-探讨-创新的音乐课堂教学模式。

简介：伴随新课改的不断深入和发展,各大高校的教学方式以及教育手段等也顺着时代的发展而不断改革。高校钢琴课程是培养综合型人才的重要途径,因此,高校的改革和发展是促进我国钢琴教育顺利发展的前提和途径。就目前的发展情况而言,我国高校有关钢琴教育方面存在着一定的问题,想要提高钢琴教育的教学质量和教学效率,培养更多优秀的钢琴人才,需要不断进行钢琴教育教学的改革和创新。本研究通过对钢琴教育过程中存在的问题进行详细的分析,并提出钢琴教学改革与创新的有效对策。

简介：　　随着素质教育的推进和创新教育的提出,音乐教学观念的更新成为当前音乐教学改革的急迫任务.改变那种"以课堂为中心,以课本为中心,以教师为中心"的传统教育思想和教学模式,真正把音乐教学作为学生自主学习、交流和探索音乐艺术的过程;体验美感,丰富情感的过程.作为一名音乐教师,笔者进行了以下创新教育的尝试和反思.……

简介：音乐是一门艺术,并且是一门为广大人民百姓所喜爱的艺术,因此报考音乐专业的大学生人数也在逐年增多.高校音乐教育在国民音乐教育中发挥着重要的风向标作用,它是音乐教育的先锋,我国的音乐教育改革也是从高校音乐教育开始.而当前,在新的形势下,高校专业音乐教育亟需继续加快改革的步伐,重新定位人才培养目标,转变创新型人才培养模式,构建实践型课程教学体系,将培养人才的实践能力作为重点.本文主要结合当前社会需要和高校音乐教育的实际对专业音乐教育人才培养模式的创新与实践进行了研究讨论.

简介：对于视唱练耳教师而言,过硬的专业素质和较高的教学能力是基础性要求,对于提高整体的市场链而教学效果以及提升学生的专业素养都具有十分重要的意义。本文首先分析了视唱练耳教师的专业素质,然后对视唱练耳教师教学能力进行研究,希望本文的研究能够为视唱练耳教师的专业素质与教学能力的提升提供一定的思路。

简介：文章对五度律（三分损益律）、纯律、平均律和等程律等，提出一种简捷、实用的计算方法，可供音乐史和科学史的教学和研究参考，也有助音乐院校学生的学习和拓展思维。

简介：试论音乐教学中非智力因素的培养吴建一，陈震作为意向活动范畴的非智力因素，已经受到人们的普遍关注。非智力因素对智力活动的主导作用以及促进智力发展的独特功能，也逐步为人们所认识并在教学实践中得到印证与运用。然而，在音乐教学中，非智力因素还远未引起人们足够...

简介：摘要：随着大学实践教育的不断发展，各个学科都在强调学习方法的完善与改进，对于大学舞蹈教学来说同样如此。因此本文将对大学舞蹈教学中节奏意识提升方法展开研究，并进一步分析大学舞蹈教学方法的改进。促进大学舞蹈教学的进一步发展。

简介：幼儿阶段是思维形成的最佳时期,也是激发幼儿自身潜力的重要时期,在幼儿教育工作中,最重要的就是培养幼儿的各项思维能力,启发幼儿形成发散思维。在音乐教育中,教师可以通过奥尔夫音乐教学法,通过大量的音乐实践活动,让学生在实践中提高创造能力,提高学生对音乐的欣赏能力以及启蒙学生的节奏感。本文就是对奥尔夫音乐教学法对幼儿发散思维的培养做出的研究,对幼儿时期的特点与奥尔夫音乐教学法进行阐述,以供从事幼儿教育工作的教育者参考。

简介：乐感的训练与培养对于学生们来说是非常重要的,它对于学生们学习扬琴以及其它艺术类的项目都有很大的好处。所以,应该从小培养学生们的乐感加强对学生乐感的训练。那么,该如何培养和加强学生们的乐感就是一个很重要的问题。本文就如何培养和加强学生们的乐感提出了一些见解和方法。

简介：钢琴演奏的效果,不仅取决于演奏者自身的状态和素质,更取决于演奏者的钢琴演奏技巧,是否具有丰富的乐感,是演奏者能否拥有娴熟演奏技术的关键因素。据此,针对当前钢琴教学中学生缺乏音乐情感魅力和美感的问题,以培养学生乐感的教学作为理论指导,高度重视发展和提高学生的情感体验与表达能力,进而促使钢琴教学在富有音乐感的学生群体中取得较佳的教学效果,进而提高钢琴教学的实际效果。

简介：现阶段,国家和社会对幼儿素质教育的重视程度进一步提升,有力推动了幼儿素质教育研究工作的深入发展。作为幼儿素质培养的重要组成部分,音乐节奏教学旨在通过音乐聆听、欣赏以及律动感知等活动提升幼儿的音乐素质。良好有效的音乐节奏教学活动不仅能促进幼儿认知能力与欣赏水平的初步建立,更有助于提升幼儿肢体协调性,培养幼儿积极的情感态度,对其健康、积极人格的建立与完善也具有重要作用,对幼儿未来发展的影响不容小觑。