简介：在诸多音乐作品的一度创作中,创作者投入了大量的精力,通过作品的二度创作得以展现其内涵,通过分析二度创作中的忠实性与创造性探究一度创作的内涵,并阐述对二度创作忠实性与创造性之辩证关系。

简介：音乐教育必须贯彻人本和乐本的指导思想，已如前述，这里更需做一补充：在贯彻人本和乐本原则的同时，务必时时处处不忘并贯彻发扬民本的精神。人本的主要着眼点在于人类学含义的每一个人，乐本的主要着眼点在于音乐本身，而民本的主要着眼点则在于国家、民族与社会的每一个国民。是否认真、有效地贯彻“让音乐属于每一个人”（柯达伊语）的精神，是衡量一切国家和民族能否建设好其国民音乐教育的关键，从而民本精神是国民音乐教育的灵魂，切实地贯彻这一精神是一切音乐教育的根本。

简介：<正>由我院周小燕歌剧中心和山东省歌舞剧院合作排练的歌剧《原野》(万方据曹禺的著名话剧改编脚本,金湘作曲)于今年5月在山东省济南市成功地与观众见面后,自10月15～17日又在上海市政府大礼堂连续上演了3场。演出中,歌唱演员与乐队的认真表演受到

简介：说起近代中国的学堂乐歌，大概《中国男儿》算是比较产生深远影响的一首。翻开那一段中国近代史，“甲午战争”、“戊戌政变”、“八国联军”甚至于“瓜分”、“共管”，所谓“瓜分”，是帝国主义国家要像切瓜一样把中国分割成几片，由每一个强国控制一片。所谓“共管”，...

简介：在表演艺术中,除了即兴表演以外的所有表演艺术都存在着一个共同特点。一是创作,二是表演。从事表演艺术的人都知道创作的重要性。在选择乐谱的时候都很用心。创作质量的高低是演出成功与否的前提。

简介：钢琴独奏曲《唐人诗意两首》是由徐振民创作的一部独特的标题性器乐作品。作曲家透过现代人的视角感悟古人的思想境界与文人气质，在创作中将“东方与西方”、“传统与现代”融为一体。它的创作特点主要表现为：流动的诗意；高度集中的主题材料；个性化的和声；丰富的织体变化；精湛的、个性化的钢琴写作。

简介：“唯九歌、八风、七音、六律以奉五声”续探王震亚一黄翔鹏在《中央音乐学院学报》１９９２年第２期上发表的《唯九歌、八风、七音、六律，以奉五声》——《乐问——中国传统音乐百题之八》一文，令人信服地阐明了所谓“九歌、八风、七音、六律以奉五声”的原义，是用九、...

简介：中国古诗词艺术歌曲诸多理论和技术的难题中最关键的是要用音乐去传达中国古典诗词意境，并且准确演绎出古诗词特殊的内涵和美学韵味。笔者以中国古诗词艺术歌曲作品分析和教学实践为基础，通过经典歌曲作品剖析的方法，从美学角度提出，由境入手，对“境”的内在构成因素和心理体验本身加以解析，准确把握诗、情、境、乐在审美过程中的关系才能破解这一难题。具体路径就是从由文入境、乐心在诗为开端，进而以乐传境、以情驭声，最终做到达意传神、声和韵美，由此构成中国古诗词艺术歌曲演唱一个基本的美学追求过程。

简介：在承载着悠久历史文化的盛京城中，有一所满园葱郁、乐音漫天的学府，学府中有一座红顶灰瓦的建筑，建筑内有一位音乐家刘刚，在此教学、授课30余载。如今，从未离开过琵琶演奏事业的他仍然穿梭在课堂和排练室间，为琵琶的教育事业及中国民乐的发展与创新播撒着满腔热血。

简介：和声艺术发展史多声史前—十九世纪末（四之二）吴式锴（三）圣咏和声语言的展开与变化处理前面我们已论及巴赫在圣咏中所作的丰富多样的和声处理，从而在历史上把和声的技艺向前推进了一大步。这些多彩的和声手段十分优美地渲染了圣咏音乐的艺术情趣。巴赫则根据不同曲调...

简介：文章对歌唱家们演唱时对作品思想内容及特点、音乐形象等塑造的点点滴滴进行了深刻思考和分析，并列举了不同风格、不同唱法的作品及风格相同而时代跨度较大的作品在技能技巧、艺术再现等方面的感悟和理解，探索性地阐述了声乐作品的二度创作问题。

简介：摘要：双腔葫芦埙是四川音乐学院王其书教授的重大乐器研究科研成果，是埙改革的突破性成果。它将埙的音域（从胴音算起）扩展到两个八度，并增大了音量。双腔葫芦埙使用十二平均律律制排列，它转调方便，大大提高了埙的演奏性能和表现力。双腔葫芦埙成功的关键在于使用了王其书老师发明的复合振动共鸣创新技术。通过重点研究复合振动的原理，并对埙在各音区发音的声学现象进行分析研究，在对比的基础上，找出双腔葫芦埙扩展音域和增大音量的声学奥秘。

简介：

简介：无论是在复调技术高度发展的巴洛克音乐时期,还是在和声色彩极为丰富的浪漫主义时期,声部线条都是音乐呈示和展开不可或缺的因素,当然古典主义音乐时期也不例外,尤其是前古典主义时期,这一时期的声部特点主要为功能和声下的线条和声思维,具体表现为三声部的和声织体形态。本文主要将古典主义时期典型的三声部织体形态作为研究对象,探究该声部形态产生的原因和该声部形态蕴含的和声内涵,从而为古典主义时期三声部音乐作品的分析,提供一些理论上的借鉴和启发。

简介：　　SubRosa唱片公司来自欧洲的一个小国--比利时　　它成立于1977年.创立者有两位:GuyMarcHinant和FredericWatheer.让人倍感吃惊的是,至今SubRosa唱片公司都还没有增加雇员.三十余年来所有的全部工作均由GuyMarcHinant和FredericWatheer打理,而且据与SubRosa打过交道的代理商反映.二人的工作效率奇高,也极少需要返工.一些独立唱片公司的拖拉作风在SubRosa身上极少出现,而他们多年来却一直保持着低调的作风.在乐坛默默无闻.直至近年实验电子/跳舞音乐开始横扫新音乐界时,SubRosa才因为契合了这股风潮而声望日隆.于是.SubRosa几十年的辛勤奋斗终于得到了回报.……

简介：十二音五声调性序列探微——兼析我国当代艺术歌曲主题序列张友刚十二音序列音乐作曲体系在本世纪二十年代由勋伯格创立，并为后世作曲家推崇和效法。八十年代以来，我国作曲家从实践和理论上都对序列音乐的写作技法进行了探索。应该说，其探索是有成效的，是值得肯定和重...

简介：《笙赋》作为音乐赋中的＂乐器赋＂,既是文学作品,也是重要的音乐文献史料。在所收集到的六篇《笙赋》中有相关笙的音乐文化属性的记载,说明了古人对于笙这一传统乐器的审美态度。这种音乐文化现象即对这一乐器的审美态度与它的物化形态即乐器之间的关系是：笙特殊的物理发音原理使其具有应律性的乐器属性,而这种应律性的乐器属性又决定了它在吹管类乐器,乃至众乐器中的地位,因而体现了笙在我国古代音乐礼教文化活动中具有一定的音乐社会功能,即六篇《笙赋》所记——＂和乐德音,群声之总＂。

简介：埙是用陶土烧制而成的古代吹奏乐器,它独占八音之土,是我国最早的能演奏旋律的乐器之一,从奴隶社会起,到整个封建社会,埙几乎都是宫廷乐队的重要组成部分.

简介：

简介：声乐，是以人体为歌唱乐器，通过声音的表现和肢体的综合表演来表达音乐作品内涵的艺术形式。就一般而言，声乐作品称为“一度创作”，音乐表演称作“二度创作”。一、声乐作品二度创作的意义所谓的声乐表演（即演唱）主要指的就是表演者在对原有声乐作品的内涵充分理解与把握之后，结合自己演唱技术和技巧最终达到表情达意目的艺术再创作的过程。其目的就是要用自己的特有形式来进行再创造，然后让这种艺术同观众产生内心的互动，引起共鸣，获得艺术美的享受。