简介：近来,有不少文章在谈“四功五法”,尤以观点差异大的“五法”为讨论之重点,现我也来谈几点不同看法和意见,希望大家批评教正。有者主张将“手眼身法步”的“法”从

简介：父亲文化程度不高,但他老人家朴素的文化观对我爱好书法、学习书法有着深刻的影响,记得很小很小的时候,老人家就对我讲,一个人有没有文化,学养深浅,从写字就可以看出来。的确那个时候的农村,字写得好是非常受人推崇的。不管是红白喜事,还是过大年时请先生写对联是件神圣而严肃的事情。

简介：加勒特曾说过“点、线、面、体是用视觉表达质体——空间的基本要素,生活中我们见到的或感知的每一种形状都可以简化为这些要素中的一种或几种的结合”.而在我们的生活中,单纯从视觉来看,眼睛是我们和这个世界交流的媒介,通过它,我们感受芸芸众生,看到有无数形体集合构成的这个世界.

简介：二方连续图案是中国传统图案中的典型代表形式，是具有历史意义的图像文化。二方连续图案中统一的表现形式和多变的骨骼结构、灵活的色彩搭配给我们留下了深刻的印象。研究二方连续图案的成因、发展演变及其形式美法则对我们理解中国传统图案具有很重要的意义。

简介：“其书规模二王、米老而立足傅青主，所作圆浑清雅，深服吾心。”这是李木教先生对罗方华先生书法的几旬评语，可谓道出了方华书法的意趣取向和基本风貌。

简介：

简介：改革开放以来的上海交响乐快速发展首先来自个性表达的执着率真,其次来自创新精神的执着钻研,结合国外前沿的创作技法与海派文化的视角融合,再次来自精微细腻的写法风格。这些都是交响乐宏大音响大厦构建的基础,精雕细琢,巧手绣花,从而展现出交响乐特有的海派雕梁画栋之感。上海交响乐在中国乃至亚洲具有非凡的影响,在上个世纪二三十年代,上海工部局交响乐队享有远东第一交响乐团的美誉。改革开放至今,上海在交响乐的学术探索与普及推广上始终立足潮头,令人感慨万千,心潮澎湃。

简介：陈野云原名陈广汉．生于河北省玉田县．今年甲子过一。五十余年画坛追梦．拼搏艺海。野云幼承庭训．七岁入画坛。黄卷青灯．痴心向学。以弱冠之年名闻乡里，后拜在大写意名家蒋雨浓门下，晨暮聆听师傅教诲，时时刻刻笔耕不辍．功力扎实，悟性大开。20世纪70年代末在北京工艺美术学院学习．同时得到李苦禅、秦仲文两位画坛大家指授，画艺精进。

简介：在《圣经旧约》中,先知的文字章节占据着约三分之一的篇幅,包括以赛亚书、耶利米书、以西结书和但以理书。书中所记述的先知和女巫是介于上帝和人类之间的殉道者,先知不仅在宗教教义方面颇为关键,还在人类精神意识方面具有深意。文艺复兴时期的艺术大师们创设了辉煌时代,也深刻地认识到先知对于人类文明意识的精神引导意义。米开朗基罗就深谙新柏拉图主义的哲学理念,他在湿壁画《创世纪》中成功创造了12位先知和女巫形象;之后,文艺复兴以降,诸多艺术家前赴后继、心慕手追,留下各自的探索痕迹。

简介：斯蒂文·霍尔接到第一个中国项目时,他在南京看到的是草木丛生的杂乱基地,没人拿得出一张清晰的地段总图最初的计划,这里将建造的是＂艺术与建筑博物馆＂。当天,他根据自己对中国画散点透视的理解,画了一张黑白水彩草图。画里在黑灰色的层叠的山景前,有一个好像玩具魔棍一样扭转着的奇特白色建筑。那时,是2003年,他把一切都写在了日记里（《中国随笔——斯蒂文·霍尔手记》，2007年1月发表于《世界建筑》）。

简介：本文對鄧石如與湯擴祖交遊進行了梳理,發現巢縣柘皋湯氏爲書香世家,湯擴祖是鄧石如早期訪晤的文友,與鄧石如一直保持很好的私交。鄧石如訪晤湯擴祖時,湯擴祖父親湯懋綱已經去世。因此,筆者認爲:現在《鄧石如全集》中收録的'湯懋綱印''小將就軒'和'撙堂書畫'三方印章應該是湯懋綱的自用書畫印章,不可能是鄧石如所刻。這對于釐清鄧石如生平史迹和篆刻藝術衍變是有意義的。

简介：我不知道张方白是因为崇尚力量面临选择了表现性艺术，还是因为对表现性艺术的兴趣而使他崇尚力量。总之他是一个用艺术表现力量，崇拜力量的艺术家，也是一个恐惧和怀疑力量的哲学家。

简介：大曲、法曲是中国音乐史中的文化瑰宝,也是中国音乐史研究中的重要课题.但关于两者的关系,至今仍比较模糊,尚无定论.本文主要对'法曲就是大曲'这一观点提出质疑,并从两者的起源、结构、音乐风格、伴奏乐器等方面进行了分析与论述,最终得出结论:法曲与大曲有着巨大的差别,完全是两种不同的音乐体裁,法曲不是大曲.

简介：运用移动视点，打破一个视域的界限，采取漫视的方法和多视域的组合，将景物自然的、有机的组织到一个画面里，这是中国画的散点透视。散点透视的运用可以使画家将有连续、迁移性的景物，按主观愿望将心中的山水组合在一个画面中，成为一种意境。在这里画家可以不分时间、光线、位置、甚至季节。在画中营造出一种可居可游境界。

简介：重量弹奏法是现代钢琴演奏技法中最重要的内容,它的核心是重量通达。重量弹奏法应用于钢琴演奏之后,由于整个身体都处于放松协调的状态,为充分发挥手指的灵巧度创造了更好的条件。

简介：南齐绘画理论家谢赫以"六法"立论,史称"谢赫六法",在中国绘画史上一直被奉为品评绘画作品的标准;而作为六法之一的"骨法用笔",在六法中又占有极重要的位置。一提起"骨法用笔",人们立即意会到是"线条",于是"骨法即线条"遂形成了习惯性的观念,"骨法用笔"便成了"线条"的代名词。基于这种观念,对于以线

简介：声乐是一门对先天条件有严格要求的特殊学科,声乐教育也是一门艺术性很强的课程。声乐的学习既是一种复杂的体力活动,又是一种在精神状态中进行思维、创造的高级神经活动。因此,声乐学习必须在欲望、实践、姿势、练声、呼吸、通喉、共鸣、协调、巧练、韵味、刻苦等方面下功夫。

简介：自学堂乐歌以来，西方的首调唱名法和固定唱名法在我国得到了普遍的推广。但是，之前国人采用了何种唱名法呢？从已知的山西八大套、西安鼓乐、福建南曲、潮州弦诗、琵琶谱五大乐种了解到，首调唱名法和固定唱名法是并用的。而且，民间艺人常采用着一种有别于固定唱名法和首调唱名法、颇具民族特色的相对固定唱名法，它是以该地区乐种的最为常用调为基础。相对固定唱名法尤其适用于各种暂转调。

简介：美国属于英美法系(CommonLawsystem),实行判例制度,其法律规定主要体现于具体的判例之中,并辅之以成文法规。美国的艺术立法也同样由判例法、成文法等法律渊源组成,它没有统一的艺术法法典.而是通过具体的判例与单行法规体现其艺术法律制度,因此,本文对当代美国艺术法所作的评述即是在抽象、综合了美国艺术立法的判例与成文法规的基础上作出的。

简介：琴法教学是中师音乐课的基本内容之一.由于我们所培养的学生绝大多数都要担任音乐教师的重任,这一内容的教学就显得尤为重要.它的实施效果如何,将直接影响到毕业生的质量,影响他们今后在工作中的适应能力.从我们现行的教学安排及施行的情况看,却是很不如人意的.首先是在第一学年学生所必修的第一册琴法书内容偏少,要求偏低.现行的琴法书虽有三册(必修第一册,选修第二、三册.),但内容狭窄.由于大纲上只安排每学期8个课时,在教学中不能拓展,而只能浮光掠影,浅尝辄止.大部分学生经过一年的学习,只有一个初步印象,了解掌握一点皮毛.即便是对第一册书的内容有一个较好的掌握,其知识水平和实际弹奏能力也不足以胜任小学音乐教学的要求.