简介：敦煌乐谱的研究,涉及到诸如谱式、断代、定弦法、节奏、各种演奏符号等诸多方面的问题,其中,定弦法与节奏的考证研究,是敦煌乐谱研究的中心问题,也是最有争论的问题.长期以来,学者们各执所据,莫衷一是,甚至有人认为敦煌乐谱定弦法推定的难题已被林谦三所解决.回顾近年来的研究成果,从中可以看出,敦煌乐谱研究虽然取得了很大的进展,但与其原貌是有差距的,敦煌乐谱的研究还需进行下去.

简介：<正>一、问题的提起近年来,随着党的坚持改革、开放、搞活政策的落实,我国的音乐文化教育得到了迅速的发展。不论是演唱、演奏、还是创作方面,都出现了从未有过的大好形势。我国的小提琴、声乐继钢琴之后已开始进入了世界乐坛的先进行列;对婴幼儿、青少年的智力开发越来越受到人们的重视,简谱和五线谱得到进一步的普及和推广。在这喜人的形势下,如何把音乐基础教育中占有重要地位的视唱练耳教学搞得更好,从教学方法和教学内容上来一个新的突破,使其更好的为音乐的普及和提高服务,这是我们从事视唱练耳教学工作的同志应该多加思索的问题。

简介：<正>有人把用“三分损益法”所求取的音律,说成是从管上求得。对此,我有不同的看法。我国的“三分损益法”,无论在科学的实践中,或是最早出现文字记载的《管子·地员篇》中(此书大约成书于公元前七世纪),都有力地表明“三分损益法”是从弦上求得的。因为我国是世界上最早发现和使用蚕丝的国家,而琴、瑟等弦乐器,早在周代已广泛使用。古代的演奏家们,在管弦乐的合奏中,以及琴、瑟等乐器的独奏中,逐渐地摸索和体会到五音和七声的发音规律,从而逐步地归纳成理论。《管子·地员篇》中写道:“凡将起五音,凡首先主一而三之四开以合九九,以是生黄钟小素之首,以成官。三分而益之以一,为百有八,为徵。不无有三

简介：第三讲只用一个和弦的伴奏(续)练习七(不带旋律伴奏的音型练习)将左手的音型用两只手来演奏,去掉旋律声部这就成了不带旋律的伴奏。下面我们将《白云》、《老爷爷赶鹅》、《知了》的第一句分别用不同的音型作范例供大家学习参考(这三首歌的全曲见第二讲)。

简介：中国文字记谱法的内在矛盾就是实记与所记的矛盾。汉初为何出现“声曲折”乐符体系？一为乐府音乐的客观需求，二为节省字符量，且取“图十释文”的格式为战国汉初文化时尚。到一弦多音的定制琴阶段，乐符渐不合时宜。三务路子，一是寻求新的乐符，二是重走先汉字谱之路。分析《碣石调？幽兰》的字词关系。琴谱的特点是庞大的字词量和低微的汉字量并存，和字量与汉字量成反比。三是创造古琴减字谱。曹植首创减字的贡献。分析琴谱与减

简介：本文以五声调式音阶的小三度为级进的观念为基础，对“旋律形态的分类”、“五声性级进与跳进”、“五声性模进”和“五声性三音列及其形变”等问题提出了看法，并对五声性旋法的一切可能性从“三音列、组”的角度进行了分类和归纳。还以代号形式用这些三音列（组）对不同调式的民歌或创作歌曲进行了具体的标示分析。从而能运用这些三音列、组进行五声性旋法的写作练习，以利于旋律的民族风格的丰富和发展。

简介：　　在音乐中,节奏可以称得上是"无冕之王",它在音乐中的地位是独一无二、不可或缺的.但令人遗憾的是,节奏自诞生以来就没有独立的名字,这种无名给音乐的诸多方面造成了无序和混乱.许多音乐同行都心急如焚、跃跃欲试,试图为节奏命名,以结束一场马拉松式的"无名之战".……

简介：<正>一少数民族戏剧从来就是"弱势戏剧"。这在古今中外的多民族国家里,大抵如此。在中国,许多少数民族聚居于边疆地区,过去由于关山阻隔,交通闭塞,信息不畅,与中原地区缺少正常的文化交流,导致藏戏、门巴戏、白剧、傣剧、壮剧、侗剧、布依剧等长期不为中

简介：非物质文化遗产是人类智慧与自然力量的结晶,是泛着岁月风采的传统经典,它强调以人为核心的技艺、经验和精神。非遗的“温情”源于生存而获得的知识理性,以及由此形成的求真、趋美、社会担当的人文情怀。中华民族正因为有了这样广博厚重、独属自己的文化瑰宝,方有文化自信的内涵与底蕴。

简介：一直颇受关注的央视名嘴崔永元的自传终于有了消息。据读完小崔这部自传书稿的某出版社社长告诉记者,这本书几乎可以让人从头笑到尾,幽默的力量充溢全篇。而且该书与其他名人书最大的区别是,书中的自嘲远远超过了通常名人书所有的那种自恋,一如崔永元做节目的风格。崔永元的这部自传从去年就开工动笔,崔永元在此书未完成之前,对外界始终十分低调,几乎只字不提。在著名主持人中,崔永元算得上是动笔最晚的一个,也是

简介：2011年10月6日至8日，由天津音乐学院举办的“2011中国·天津国际吉他艺术节”在天津音乐学院南校区隆重举行。“呜雅玛丁尼”杯全国古典吉他专业邀请赛是贯穿艺术节全程的主线活动，其中又问插古典吉他专场音乐会、外国专家大师班、专业学术讲座，及名琴、乐谱展示等多项内容，共邀请了来自德国、法国、美国、克罗地亚以及国内9所高等专业音乐院校的20余名专家。这是我国继1987年“珠海国际吉他艺术节”和2008年“北京国际吉他艺术节”之后又一次重要的国际吉他艺术活动，也是迄今为止国内专业院校参与最多、活动内容最丰富的一次吉他艺术盛会。

简介：9月17日晚,位于青岛市即墨区的博兰斯勒（青岛）大剧院内歌声飞扬,掌声阵阵。《为祖国干杯》、《飞吧思想乘着金色的翅膀》、《黄河大合唱》……一首首耳熟能详、脍炙人口的经典曲目,由中国国家交响乐团合唱团精彩呈现,为2018中国青岛国际（即墨）合唱大会画上了圆满的句号。

简介：我们纪念京剧表演艺术家梅兰芳(1893～1961)、周信芳(1894～1975)诞辰100周年,不是仅仅追怀住昔的辉煌,更加希望通过总结他们丰富的艺术遗产,继往开来,为戏曲艺术的创造和发展,提供宝贵的借鉴。戏曲舞台艺术以京剧的成就达到了历史的高峰,人才辈出,流派纷呈。梅、周一北一南,是其最为杰出的代表性人物。当代戏剧家以'梅兰芳戏剧观'作为'中国戏剧观'的代称,深受学术界的重视和瞩目。总结和建立完整的中一国戏剧理论体系是一项极为重要的任务。近些年来,已经出版和发表了一些很好的著作和论文。本刊也将继续为此作出自己的努力,希望得到广大读者和作者的支持。

简介：

简介：在当今信息网络时代,素质教育是日益受到重视。以人为本的发展性教学成为现代教学理念的核心,是一种以培养和发展学生主体性为主要目标的教学,是以学生为主体,通过学生主动学习来促进主体发展的一种教学思想和教学方式。教育观念的变化迫使我们音乐

简介：逆指法，是在弹奏技术需要时的非正常指法，以《车尔尼599》之91为例，右手的双音弹奏，由于是双音连奏采用了指法与旋律逆向的标记。《车尔尼299》之36也使用了逆指法。

简介：本文从有关旨乐的历史文献入手，以现存历代乐谱谱式为基本依据，通过对各种音乐传承关系的考察，对我国传统记谱进行了一次初步的疏理．这对“中国传统谱法专题史”的研究来说是一个前期的基础工作（本文是作者硕士论又《中国传统记谱法初探》的中篇、上篇《中国传统记语法分类及汇要》、下篇《中国传统记谱法特点及文化成因》、附录《中国传统记诺法研究论文索引》将另行发表）．

简介：自古我国就是一个“礼有则，乐有序”的国度。从《尚书》中的“箫韶九成”到孔子讲述的“六成而终”的《大武》；从《吕氏春秋》中所说的“投足以歌八阕”之乐到汉“相和大曲”、隋唐“伎乐”、“大乐”等，无一不是以“多遍连章”的“大曲”样式表现的，成为“嘉乐有序”的典型。盛唐的“法曲”体段卓而不凡。在白居易的《霓裳羽衣歌》和宋郭茂倩的《乐府诗集》中，“法曲”即由：“散序——拍序(歌)——排遍——入破”四大曲段组成的曲体清晰可辨。组成一个程示性很强的“定格联套”式曲体。

简介：我国现代音乐所采用的唱名法是由外国传来的欧洲规多唱名法,共有do、re、mi、fa、sol、la、si七个唱名,分首调和固定两种唱名法。首调唱名法的唱名随调高的变化而变化。固定唱名法以C调的七个唱名为固定唱名,调高变换,唱名仍固定不变。

简介：<正>音乐艺术的材料是音响,而音响乃是音高、音长、音强、音品组合而成。音响用符号被记录下来叫做乐谱。无论是简谱还是线谱,要使上面记录的音高成为实际音响,最直接的办法就是将它们唱出来。为了方便准确,人们对每个音都给以“唱名”,这就形成了“唱名法”,例如:Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si。