简介：中国书法经过了上世纪八十年代以来的发展、热潮,如今呈现出前所未有的机遇与挑战。随着当前文化事业的深入发展,书法文化呈现出空前的繁荣。国内外众多的书法展览和研讨活动,以及国际之间的书法交流活动日益频繁,都为书法文化的进一步提升创造了有利的环境和条件。在这个局面下,书法媒体应当以积极的责任感,承担起传承古代书法精髓和引领时代书法舆论的重担。

简介：中国传统绘画作品历经千百年仍然焕发着不凡的神采,仍然保存色彩浓丽厚重,进一步证实天然矿物质材料的稳固不变性。因此,我们应该重视传统矿物质颜色的传授,让学生们能较好地掌握和运用矿物质颜色。

简介：在历史的长河中，中闰作为一个文明古H，中华民族具有丰富的文化底蕴，纯粹的文化精髓。在中斟思想文化史上，儒、道、佛等历经历史的演变，成为三股宏大的思想文化洪流，有力地塑造了＇中华民族的文化心理与民族性格．给中国一切文化科学艺术，包括同林文化以持久而深刻的影响。在世界i大同林体系（中国、欧洲、阿拉伯）中，中国同林历史最悠久，内涵最丰富。传统文化对它的影响是巨大的：

简介：近年来，时尚服装界的民族风愈演愈烈，无论是国际秀场的展示，还是街头巷尾的大众着装，随处可见到服装中浓浓的民族风情。各国服装设计师纷纷向民族传统元素致敬，无论是一度风行的波西米亚风情，还是意乱情迷的地中海式浪漫，或是浓浓的日式情调，在世界范围内，各种民族服饰越来越受到追捧。在新时代背景下，探索服装设计如何将传统民族服饰元素与现代时尚相结合，将优秀的传统民族文化元素植入到现代的时装设计形式中去，借以时装之型，传以民族之韵，这对促进我国服装产业的快速发展具有重要意义。

简介：色彩是工笔画最主要的构成元素之一，本应与工笔画中的线型结构相题并论。在建构现代工笔画的语言形式上，赋予色彩独立的审美价值和表现性功能，不仅要“随类赋彩”，而且还要善于“随情赋色、随意赋色”，体现出现代工笔画丰富、深厚、多元的色彩特征。

简介：油画系油画教学置身于当代文化的转型时期,无疑呈现出新的可能性与多样性.同时,我们也正在见证这样的事实:长期以来,学院的油画教学的确处于一个两难境地.一方面,长久以来大一统式的传统教学模式早已不能满足当下创作的需要,即使在具体的教学环节中,教员都在不自觉地对其进行调整,但始终缺乏明晰的导向性纲领.与此同时,来自社会乃至世界的思潮、流行观念乃至艺术样式的冲击,又对学生的学习和艺术实践影响至深,这种来自流行观念和思潮的影响,即背离学院传统教学的初衷,也似乎与当下的艺术价值相去甚远,不仅使教与学的双方存在逆向倾向,而且在对学生正确的艺术观念的培养上,往往产生消极的影响.

简介：中国书法是一种最具民族特色和文化意蕴的艺术形式。它将生生不息的创造力融于飞动简劲的节奏韵律中,通过线条的意象感悟人类的超越精神和宇宙大化的生动气韵。传统书法艺术是一个包含着诸多审美要素的价值体系,并呈现出多元发展,各流派互相渗透、彼此兼容的独有特色,其中最重要的是书法世界中的人文精神,它不仅影响、熏陶了古代大多数人的思想并为他们认同、接受,而且至今仍然影响着中国人的思维方式、价值观念、审美情趣和道德风尚等深层的精神世界。

简介：本文对传统建筑装饰元素进行了定性分析,探讨了现代环境艺术设计的发展趋势,以及传统建筑装饰元素对现代环境艺术设计产生的深远影响。

简介：运用建筑类型学的基本理论与方法,在实地调研的基础上,对扬州老城区传统民居建筑平面的基本构成单元和构成方式进行了解析。论文认为扬州老城区传统民居属于＂天井式＂组群式布局的建筑,总结了扬州老城区传统民居建筑平面的七种主要模式,并对其进行对比分析,提出了扬州老城区传统民居建筑单元的原型为＂三合式＂的天井院。

简介：传统文化有精华．也有糟粕．取精华．舍糟粕是我们继承发扬传统文化的根本原则。本文对中国画传统设色理念在现代得以传承的原因进行分析．弃糟粕，取精华，不使传统文化在现代出现“断层”．为传统在今天更好地发展作出展望。

简介：一、对“六法”的理解和认识（一）六法的诞生“六法”首次出现是在南齐画家谢赫《古画品录》的开篇当中，是有关于品评画作的一套标准，既是画理，更是画法。“六法”何者？一日气韵生动是也，二日骨法用笔是也，三日应物象形是也，四日随类赋彩是也，五日经营位置是也，六日传移摹写是也。中国传统人物画的基本条件是用线造型、随类施彩和画面布局、笔墨、设色等艺术处理的手法，与“六法”的主要内容不谋而合。从南齐谢赫的“六法”中可以看出，

简介：作者从乔加经历论及其对先锋艺术和抽象画风的追求，认为乔加运之以传统，出之以先锋，其作品的世界语汇将使她必然赢得西方，其作品和谐平淡宁静的至美又把握住了中华传统艺术的精髓，加之她选择了大漆这一永恒载体，世家、游学加独立精神自由思想，使乔加找到了一个有底气画家所应该站立的视点和位置。

简介：装饰图案是工艺美术设计的基础训练课程，同时它又是一种设计方案，并是许多艺术设计师从事设计与绘画创作的主要媒介。在创作设计中如何表现民族的、世界的现代装饰图案设计，笔者认为只有坚持写生，坚持学习民族传统艺术，古为今用，并吸收外来先进的艺术形式，才能创作出既是民族的又是世界的图案设计作品。

简介：结合我国当前雕塑教学发展趋势和专业要求,论述了在雕塑教学中应该对学生加强中国传统文化的培养,提升他们的综合素养和创造水平。

简介：木雕作为雕塑艺术诸多形式中的一种,因它特殊质材及独特的表现形式,具有经久不衰的艺术魅力.雕塑的历史几乎和人类的历史同样的古老,人类成为高等动物的重要的一步是制造工具,但更重要的第二步是创造形象.人类先制造工具,后创造形象,许多世纪中人类用石头或较软材料如术、骨、角等制造工具供实用,实际上,任何削制的石头、木、角质的工具已是一种雕塑的形式.

简介：中国传统图案变化多端，式样万千，体现了中华民族的审美情趣、审美理想和人文精神。图案是视觉艺术的抽象形式，图案被赋予面料的质感，可以在服装上创造无穷的变化，成为服装设计取之不尽的源泉。中国传统图案在服装上的运用，是对民族元素的发扬和创新，是推动当代服装设计走向国际舞台的重要内容。

简介：这次赛事中其实可分两大块,一部分是以继承传统、发扬传统为主,另一部分则是以在传统的基础上创新为主.两部分都有高水平的杰作,也都有比较一般的作品.在反复评选的过程中,大家却发现真正可称得上完美的作品,几乎可以说是无可挑剔的作品都属于地道传统的一脉.

简介：本文主要探讨西方现代美术造型语言体系是如何从传统具象美术造型语言体系中生发而来的。在西方文化语境中，传统美术发展和完善了以具象写实为基础的造型语言系统，并将其运用到包括部分工艺美术在内的各种美术形态中。进入现代以来，造型语言逐渐偏离了具象写实．开始凸现造型语言自身的多种审美价值。

简介：艺术是对生命的慰藉，一件好作品带给人的审美感受是落在内心最深处的一种契合。中国绘画源远流长，名家辈出．为东方绘画艺术之代表。论及传统中国画时我们多从工与写、雅与俗、文与野、承与变、技与道、院体画与文人画、南宗与北宗等相对概念阐述．这是中国人中庸的思维智慧。

简介：艺术是对生命的慰藉．一件好的作品带给人的审美感受是落在内心最深处的一种契合。中国绘画渊源流长．历史上名家辈出，高度完备，为东方绘画艺术之代表。论及传统中国画时我们多从工与写、雅与俗、文与野、承与变、院体画与文人画、南宗与北宗等相对概念阐述．这是中国人中庸的思维智慧。下面我尝试从冷与暖的审美感受角度来谈谈对传统中国画的欣赏。