简介:花卉草木、鸟兽虫鱼与人类生活紧密相伴,是人类观看自然的感觉内容的重要组成部分,因此也是人类最早感受自然美的客体对象。人类在观看花卉草木与鸟兽虫鱼等自然物中,生成和发展了人的审美知觉能力,帮助形成人类感受形式美的眼睛。中国的花鸟画正是这种对自然生物的观察和对花卉鸟虫之形象美感受的视觉图像。对草木花卉、鸟兽虫鱼的艺术表现,记录了人类对自然之物的审美观察和形式表达方式。这种艺术表现从何时开始,也就是人类对自然美的认识从何时开始。
简介:2006年,为纪念越剧百年华诞,我写了百年越剧的几点启示,正题为《芬芳的泥土清香的花》今年,有感于中国话剧的百年华诞,亦有几点启示鼓荡胸臆,且渐渐凝结成一行铭心刻骨的大字,那便是"思想的雷电精神的光"。一、《黑奴吁天录》是中国第一部话剧,其实这并不重要;中国第一部话剧首演于1907年,其
简介:在“福建当代艺术家学术邀请展”系列展览中,“新人展”是特别为部分新近进入当代艺术视野的艺术家举行的专题展,这是一个充满活力的新团队,代表人物为庄长达、林铖刚、周雄波、陈鸿志等,大多毕业于90年代晚期,他们当中大多数早在学生时期就举办过个人作品展,展示出个体的艺术才智。
简介:在新中国的音乐史上,辛沪光是其中少有的几位享有国际声誉的女作曲家之一.她的作品涵盖独唱、重唱、合唱、器乐独奏、重奏、齐奏、清唱剧、舞剧、音乐剧、交响乐、电影音乐等多个领域.凭着对草原文化的热爱以及长期扎根于内蒙古的生活实践,蒙古草原丰富而鲜活的音乐艺术早已深深地融入到了辛沪光的血液中,她将蒙古族民间音乐的旋律音调与西洋的作曲技术理论相结合,创作出了交响诗《嘎达梅林》、马头琴协奏曲《草原音诗》等众多中国音乐的代表作.正如她所说:“虽然我是汉族人,但现在,我连做梦梦到的都是蒙古族旋律.”
简介:杜光庭生平著科仪书二十多种,对于科仪音乐的整理和发展都有显著成就,故被时人誉为“词林万叶,学海千寻,扶宗立教,天下第一”,是科仪音乐史上继陆修静后的一代宗师。杜所撰大量科仪书中,以《道门科范大全集》和《太上黄录斋仪》58卷最具代表性,包括多种大斋的仪轨,运用范围有所增广。本文着重研究《道门科范大全集》中的相关音乐资料,从中可见出唐代道教仪式音乐的一般特点和结构规律。
简介:这两段鄂伦春舞的旋律,不断地唤起了我半个世纪前的回忆。《鄂伦春舞》是当代舞蹈大师贾作光开山之作。时间要推到1948严冬,贾作光老师正在担任内蒙古歌舞团舞蹈队长时,深入鄂伦春民族生活而创作的男女群舞(汪滔作曲),1949年——我在北京大学民间歌舞社就演出过这个节目,那时曾为出场的托盘式和双脚跳擦步苦练了一番,印象特别深,但却不知道这是贾作光老师的作品,还以为是民间歌舞。几十年后当我读了《贾作光舞蹈艺术文集》(1992年文化艺术出版社出版,才恍然大悟,原来近半个世纪之前,我已是贾派舞蹈的表演者了,
简介:前面介绍权吉浩的钢琴作品《长短的组合》的时候,我“明确”地认为现代钢琴音乐的现代化之路主要还得“仰仗于对音高组织与节奏布置两大要素的变革”。我之所以对声名卓著的凯奇的“预制钢琴”充耳不闻或者熟视无睹,是因为我始终认为,这一类的思路与做法,永远不可能为真正意义上的钢琴音乐赢得明天,当然,钢琴音乐要不要“明天”是另外一回事。
简介:郭志光先生的画风在当今中国画坛独树一帜,可谓南风北韵,传承出新。他传承了花鸟画“外师造化、中得心源、缘物寄情”的传统精神,体现出深厚的功力、严谨的法度、恢宏的气势,并在关注现实、观察生活、融会时代精神、融入内心的基础上,开拓了花鸟画创新的境界,焕发出新的生机。中国画讲求精神和境界,传神写意,追求象外之意。在中国传统绘画中,花鸟历来是寓意抒情的载体,花鸟画中传递了哪些深刻的内涵,体现了多少耐人寻味的思想,往往与画家自身的经历、修养和人生态度有关。
简介:郑光祖,字德辉,平阳襄陵(今山西临汾附近)人。他是元代著名杂剧作家,"元曲四大家"之一。据元末锺嗣成《录鬼簿》所载,郑光祖的杂剧共十七部,其中多为历史剧。这些历史剧,集中反映了他的社会历史观。
简介:山水画作为“十三科之首”,可谓源远流长,历史悠久。它诞生于1600年前的东晋,南北朝时得到较好的发展,而成为“十三科之首”是到了唐宋时期才形成的。有关山水画的理论也积累甚多,诸如“以形写神”、“天人合一”、“外师造化,中得心源”等等。
简介:这个世界上只有两种人,一种是暴露狂,一种则是偷窥狂。——阿尔弗雷德·希区柯克迈克尔·鲍威尔的《偷窥狂》和费里尼的《八部半》解释了关于电影的一切。费里尼的电影呈现了一个充满合同、手稿和演艺事业的世界;而鲍威尔的电影则表现了导演的深层心理机制,特别是当他一边给演员下达命令,一边站在阴影里观察的时候。——马丁·斯科塞斯。
简介:近日曝书,检一堆残稿,有数页记王烟客书札。忆起曩日编录柳如是事辑,想弄清钱曾其人面目,曾在王烟客书札中有所获益,因又翻出《西庐家书》与此残稿并读,间有所获,略为小记。先录其涉及收藏家内幕者:
简介:55年前,有位来自南方的汉族青年,抱着一颗对草原的好奇与向往之心,来到呼和浩特,后与当时在内蒙古工作的著名舞蹈家贾作光一道,到了内蒙古中部的锡林浩特,虽然短短数天,但他在那里见到了真正的大草原,亲历了牧人生活,聆听了长调。
简介:<正>由中国音乐家协会、四川省政协、中国音协四川分会、四川音乐学院等单位共同主办的“著名音乐学家王光祈研究学术讨论会”,于今年6月下旬在成都举行。这次会议邀请了国内音乐界、史学界以及有关方面的学者、专家70多人参加。会上,代表们介绍
简介:翻开吴汉东艺术简历,60年代至80年代的水彩画创作已不同凡响,90年代以后,更是专攻水彩,作品曾参加第八、第九全国美展和第五、第六届全国水彩和水粉画展,是湖北实力派画家之一。
简介:《打起手鼓唱起歌》是施光南在文革时期创作的一首脍炙人口的艺术歌曲。歌曲将新疆民族民间音乐素材和西方作曲技法巧妙结合,既保持了民族性,又体现了艺术性。
简介:王光祈先生(1892——1936),四川温江县人,是我国“五四”时期著名的社会活动家、近现代音乐史上著名的音乐学家、音乐史学家。10月25日,王光祈先生纪念馆在其家乡四川省成都市温江县第六届菊花会开幕之际正式开馆,对外开放。纪念馆座落在风景如画的温江公园内,外观为正檐翅角的古典式建筑,内部为现代化装修,设有王光祈先生事迹陈列室和书画展览厅。
简介:本文以《水泊梁山英雄谱》为例,从民间美术、古典美术、戏曲艺术三个方面分析张光宇插画创作中深厚的中国传统艺术背景。
简介:黄弗同教授,生长在书画之家,自幼即受到传统文化艺术的深厚薰陶。他学识渊博,多才多艺,在少年时代就“诗致不凡”,后经长期磨练,作诗填词更是得心应手,挥洒自如,清词丽句,时发乎篇。由华中师范大学出版社出版的《补拙书屋诗集》(1999年出版),收黄弗同旧体诗词三百三十首,反映了诗人“近六十年的生活、思想和感情”,读来倍感亲切。这里只论其中的纪游诗.
简介:本文通过回顾贾作光先生的舞蹈创作历程,运用口述史的研究方法,并结合文献资料阐明贾作光舞蹈对中国当代舞蹈艺术所做出的贡献。他的作品不仅丰富了蒙古族的民族语汇,而且唤醒了曾经沉寂的少数民族舞蹈文化,更促进了中国当代舞蹈审美和创作理念的变革。
沉雄朴茂清敦豪放——郭志光花鸟画的形式特征
思想的雷电精神的光——百年话剧的几点启示
光的出处——福建当代艺术家学术邀请展(新人展)
南方的鸿雁 草原的女儿——辛沪光与她的音乐创作
存见道乐史料研究:杜光庭及其《道门科范大全》
贾作光老师与现代舞——艺术大师访谈录
现代钢琴的远古之声——曹光平的钢琴独奏曲《女娲》
南风北韵传承出新——郭志光的中国画艺术评述
从郑光祖的历史剧看他的社会历史观
在孤独的氛围中营造诗意——读谷朝光的山水画
《偷窥狂》:当我的光曝在你身上,恐惧就是一间暗室
烟客信札小疏——关于钱曾、陈定、张先三和唐光
大师的大爱——赵宋光先生的草原音乐情结琐记
著名音乐学家王光祈研究学术讨论会在成都举行
聆昕光与色的乐章——谈吴汉东的水彩画
浅谈施光南艺术歌曲《打起手鼓唱起歌》的创作特点
王光祈先生纪念馆在成都市温江县落成开馆
张光宇插画中的传统艺术背景——以《水泊梁山英雄谱》为例
山光物态弄春晖——论黄弗同教授纪游诗的美学追求
永远的布吉格——贾作光舞蹈对中国当代舞蹈艺术的贡献